文化传承 砥砺前行——当代艺术家黄华平

艺术家黄华平

个人简历：

黄华平，字艺境，1979年11月生于广东省清远市。现为广东省青年美术家协会会员、清远市美术家协理事，广东援疆“胡杨情”名师工作室成员，广东省骨干美术教师，结业于中国人民大学中国画高级研修班。擅长中国画、书法、篆刻等。作品承袭传统文化，力求呈现时代精神。修身苛己、豁达宽厚。以笔为心声，用画传意，展现了一个当代年青艺术家积极上向，精进不休的形象。

他传承中国优秀传统文化，文心与画心兼得，才华与品行相彰。在粤北是勤师，名师，好师。2020年2月参加国家教育部、国家发展改委、财政部、人力资源社会保障部组织的第二批《援藏援疆万名教师支教划计》。成了为一名援疆老师，到祖国新疆喀什地区支教。这里有“黄沙百战穿金甲”的冲天豪气，有风骨凛凛的胡杨的坚韧不拔。他被打动了，立志做个“文化润疆”的传播者。让美育的理念在茫茫的戈壁大漠里毅然芬芬。他是文人画的继承者，把人品、学问、才情和思想融于作品，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，重视文学、书法修养和画中意境的缔造。抱定艺术要追求真善美的宗旨，一边是继承传统绘画，一边继续探索创新，把乡情国爱纳入笔端，这更让人敬佩！

作品赏析：

笔墨当随时代，是艺术家的文化担当和主体意识觉醒。但是如何让笔墨随意时代，却有不同的进取方式，境界有高有低，有得也有失。著名画家黄华平先生在山水花鸟的画法和主旨上突显建功，让笔墨以技和道的双重方式随意时代审美主流，成为国画推陈出新的时代典范。

观赏黄华平先生的作品，会感觉有油画的质地，但是绝然不失中国画的境界主调。很明显，他在画法上把油画技法切入创作的方向不但对路，而且显示出文化融合天衣无缝的嫁接造诣，油画技法的施放是感念式的自然介入，所以不会像其他画家在画中切入油画技法时显得过度呆板，不伦不类。悄然与色彩的流动进行着无缝吻合的进程，观赏他的作品，形态塑造会多出一分“真”，但又不会因为真实的存在而削弱中国画追求主体意蕴的力度，从而让画的质感与韵感在打破旧式形韵平衡的状态后，又趋于新的形韵平衡。

黄华平先生的画是源发于传统根基，再经由他对时代审美格调进行了充分调研之后，进行智慧构造而成的新体系，是不断提高笔墨的时代格调而生发出来的艺术新观感。