五大名窑齐聚南京，再现千年前的宋人风雅
历经两年升级改造的南京德基美术馆将以全新面貌与观众见面，10月份将推出两档开幕展：“50 绝美—御宋”五大名窑珍品展、“金陵图数字艺术展”，并同期推出特别展出项目“奈良美智：绿屋｜橘屋”。尤其是“50 绝美—御宋”五大名窑珍品展备受期待。
瓷器，是中国古代的伟大发明，更是中华民族对人类文明作出的重要贡献。宋代是中国陶瓷发展史上的高峰，宋瓷所蕴含的美学思想与人文精神并世无两。其中尤以汝、官、哥、定、钧为代表的“五大名窑”超群绝伦，开创了制瓷“器以载道”的先声，其所推崇的“宋式美学”独树一帜，产生的深远影响跨越时空、超越国度，富有永恒魅力。
瓷器材质脆弱，较难保存。从宋代流传至今，“五大名窑”传世瓷器极为稀少，本次“50绝美——御宋”五大名窑珍品展，一次性集结50件“五大名窑”稀世瑰宝，极为难得。展品以“群窑之冠”的汝瓷为领衔，一展宋徽宗梦中之色，同时展出4件同属汝州的“张公巷窑”瓷器，与汝瓷共襄“雨过天青云破处”之美；6件“御赏”官瓷再现宋代“克己复礼”的重要思想；4件传世哥瓷令人迷醉，自然开片至臻至美，更有罕见方形哥窑瓷器首度亮相；14件定瓷力争全面呈现定窑在釉色、装饰技法及镶嵌工艺上取得的重大突破；21件精品钧瓷月白、天蓝、天青釉与铜红窑变釉交相辉映，倾力诠释“道法自然”之哲思。
南宋吴自牧《梦粱录》载：“烧香点茶，挂画插花，四般闲事，不宜累家”，其中，烧香、点茶、插花，皆与瓷器有关。从功能而言，在展出的50件宋代御窑作品中，既有反映宋式美学的朴素与素雅的文房雅器，又有反映宋人闲适生活及用于生活的实用器皿，以及反映宋代宗教信仰的供养用具。
现从50件展品中遴选出十几件，供读者朋友们品赏。
▌北宋汝窑天青釉盏
通高5.70厘米 口径15.30厘米
这件北宋时期“汝窑”烧造的天青釉盏，敞口平沿，弧腹，下腹渐收，圈足，微外撇。圈足底缘存三个细小“支钉”痕，胎土呈香灰色，细润坚硬，扣声如磬；器通体施天青色瓷釉，润泽如玉，釉面满布“蟹爪纹”状细小开片。造型秀丽规整，典雅静谧。
“汝窑”烧造持续仅20余年，故制品稀少，南宋时期，即已“近尤难得”，素来享有“汝窑为魁”之美誉，是北宋时期官窑之代表，流传至今不足百件，弥足珍贵。
▌南宋官窑青釉贯耳壶
通高22.50厘米 口径9.00厘米
腹径16.00 足径9.60厘米
这件南宋时期“官窑”烧制的青釉贯耳壶，壶口方唇，微外敞，颈部较高，肩部下落腹部，愈加丰满，腹部作方角椭圆形，圈足稍高，略向外撇；颈、肩两侧附管状“贯耳”，壶身四面中线均装饰扉棱，其间以三道凹弦纹隔断。器表通体施以翠青色瓷釉，口沿、扉棱等处瓷釉较薄，呈现淡粉色，釉面通体布满 “冰裂纹”，圈足底部刮釉，露出黑褐色胎骨。本器造型古朴典雅，形制规整，突显厚重，釉色莹润，“冰裂纹”开片自然疏朗，装饰简约，黑褐色胎骨，即所谓“铁足”，尤具“官窑”特征。
本器造型仿自商周时期青铜壶，是南宋“官窑”所烧造的众多仿铜礼器之一，“贯耳壶”之名亦始于宋人。宋徽宗敕撰，王黼编纂《宣和博古图录》录有一尊青铜器，名“商贯耳弓壶”，与本器同型；二器比较，青釉贯耳壶省去了繁缛装饰纹样，更具古朴素雅之韵。
▌商贯耳弓壶
来源：明万历本《泊如斋重修宣和博古图录》卷十二
南宋“官窑”作为皇家御用窑场，仅供内府及国家祭祀仪典之用，非长期规模生产，产品数量有限，加之所产瓷器禁令流入民间，残次品亦深埋入土，故流传存世极为罕见。通检公私之藏，台北故宫博物院所藏南宋官窑粉青贯耳穿带壶、故宫博物院清宫旧藏宋官窑双贯耳扁壶，与本器形制、釉色近似，杭州乌龟山南宋郊坛下“官窑”窑址出土一器，亦与本器相似。
据南宋《中兴礼书》记载，“官窑”烧造中大部分为“鼎”“簋”“壶”之类仿青铜器，主要作为国家祭祀仪典中使用的礼器。同时，“壶”也是宋时文人书房中陈设的“雅器”，而“贯耳壶”又作为文人士大夫宴饮游戏——“投壶”使用的器具。复古思潮是宋代文人士大夫精神生活的重要追求，同时，宋人崇尚自然、大道至简的审美风尚，也集中体现于本器。
▌南宋官窑青釉出戟尊
通高26.00厘米 口径14.80厘米 足径9.50厘米
这件南宋时期“官窑”烧造的青釉出戟尊，整器造型纵向分为三段；上口呈喇叭状 ，颈部收束，腹部凸出圆鼓，胫部外侈，下承圈足；器颈、腹及胫部三段四面中心处均分别装饰扉棱。器圈足底部露胎，胎土呈灰褐色，细腻坚实；通体施青色瓷釉，晶莹润泽，釉面满布大小不一的开片，纵横疏朗。本器造型规整，釉色清新淡雅，愈显庄静肃穆。
本器出戟尊造型脱胎于商周时期青铜酒器“觚”“尊”之式样。《宣和博古图录》中刊录一器，名“周月星尊”，与本器造型相似。
▌周月星尊
来源：明万历本《泊如斋重修宣和博古图录》卷七
本器虽取象商周时期青铜酒器“觚”“尊”，但对于器颈部弧度、折线已作变化，尤其是“扉棱”，俗称“出戟”，舍弃青铜礼器上的锋芒毕露，转而柔和内敛，在温润青色瓷釉的包裹中，“锐廉而不忮”，“师古而不泥古”。
现存南宋时期“官窑”瓷器中，出戟尊较为稀少，台北故宫博物院藏南宋官窑青瓷尊、浙江杭州老虎洞南宋“修内司官窑”窑址出土的出戟尊残片可资参考。
▌北宋张公巷窑青釉玉壶春瓶
通高18.20厘米 口径3.90厘米
腹径10.00厘米 足径5.60厘米
这件北宋时期“张公巷窑”烧造的青釉玉壶春瓶，瓶口薄唇微侈，颈部收束下引细长，顺势外展为肩，腹部膨大，状如水滴垂落，灵动异常，下承圈足，愈显秀丽端庄。圈足底部涩胎，胎土呈灰白色，细腻坚实；器表及足心处施以青色瓷釉，釉质呈乳浊状，且釉面布满细碎开片。造型规整，釉色恬淡，工艺精湛。
“张公巷窑” 是近年发现及认识的一处重要古代窑址。有学者认为“张公巷窑”极可能是五大名窑中的北宋“官窑”；也有学者认为“张公巷窑”是金代或元代创烧以仿造“汝窑”。目前发现的“张公巷窑”瓷器，数量稀少，大多经田野考古发掘获得，多为残器。本器的造型、釉色、釉质及工艺，均具备“张公巷窑”的典型特征，是进行有关研究的重要实物参照。
“玉壶春瓶”，宋代又称“胆瓶”，是当时备受推崇的“花器”。
▌北宋张公巷窑天青釉碗
通高9.30厘米 口径19.80厘米 足径7.00厘米
这件北宋时期“张公巷窑”烧造的天青釉碗，直口，圆弧腹，下承圈足。圈足底部涩胎，胎土呈灰白色，细腻坚实；器内外及足心处施以天青色瓷釉，晶莹清透，玻璃质感较强，釉面布满细碎开片。本器造型规整，釉色恬淡自然，工艺精湛，是当时“张公巷窑”烧造的精品，存世甚罕。
▌南宋哥窑青釉水丞
通高7.00厘米 口径2.60厘米
腹径7.60厘米 足径4.90厘米
这件南宋时期“哥窑”烧造的青釉水丞，直口，束颈较短，肩部下溜，腹部膨胀如球，浑圆饱满，下承矮圈足。圈足底部无釉，上涂抹铁锈红色汁，隐约可见灰白色胎土，细腻坚实，器通体及足心处施以灰青色瓷釉，厚润流泽，釉面可见大小两类开片，黑色、米色相间，此即古往今来爱瓷之人所谓“哥窑”之“百圾碎”“金丝铁线”。造型隽巧玲珑，盈手可握，简约典雅，浑然天成。
“哥窑”窑址至今尚未发现，学术界据已有材料将“哥窑”大致分为三类：一为如故宫博物院及其他博物馆所藏的传世“哥窑”，也是目前人们对“哥窑”认识的主要依据；二是以浙江杭州老虎洞窑址元代地层出土器物为代表的仿“哥窑”；三为龙泉瓦窑路窑遗址出土的黑胎青瓷器，亦称“龙泉哥窑”。凡此种种有关“哥窑”的疑惑，尚需学术界继续深入研究。
目前所见传世“哥窑”， 文房用器较为少见，故宫博物院藏有一件清宫旧藏南宋哥窑灰青釉罐，体量与本品相当，釉色亦较相近，可资参考。
▌南宋哥窑米黄釉鼎式炉
通高14.50厘米 耳距13.30厘米 足高5.00厘米
这件南宋时期“哥窑”烧造的米黄釉鼎式炉，圆唇直口，上置双立耳，微外撇，颈部微敛，腹部圆鼓，饰一周凸弦纹，圜底，留有五个露胎支钉痕，下承三柱足，足中空。足底无釉，胎骨呈灰褐色，质地坚硬；器内外满施米黄色瓷釉，挂胎饱满，温润流泽，釉面布满大、小两种开片，黑色、黄色相间，纵横交错，是宋代“哥窑”烧造之精品。
本器造型仿自商周时期青铜鼎，《宣和博古图录》录有一器，名“商素腹宝鼎”，与本器同型，且装饰亦同。
▌商素腹宝鼎
来源：明万历本《泊如斋重修宣和博古图录》卷首
本器为宋时文人“四般闲事”之“烧香”用具。宋代燃香之器，可分为封闭式与开敞式两型，前者为“熏炉”，后者即如本器之“香炉”。“香炉”是“熏香文化”发展到一定阶段的产物，正如本器之鼎式炉，宋人在保留古器传统造型基础上，融入当时的审美风尚，对后世影响深远，成为后世香炉的主要造型。
▌南宋哥窑青釉倭角盘
通高3.30厘米 口径17.00厘米 足径8.50厘米
这件南宋时期“哥窑”烧造的青釉倭角盘，盘型规整，方形敞口，四角转折处，均作倭角处理，角沿向内翻卷，俯视宛如一叶莲荷，弧壁浅腹，圈足。圈足底部涩胎，上涂抹铁锈红色汁，隐约可见浅灰色胎土，细腻坚实，器通体及足心处施以灰青色瓷釉，厚润流泽，釉面可见黑色开片，纵横交织。
通检目前所见海内外公私收藏的“哥窑”瓷器，以圆器居多，而方器罕有，正如清乾隆御制诗文所云：“陶器如立身，圆易方难”。在“哥窑”盘类器物中，多见葵口或圆形，本器形制新颖，匠心独具，是目前所知“哥窑”烧造之“孤品”。
▌北宋定窑白釉摩羯形枕
通高15.50厘米 枕面长19.50厘米 枕面宽16.00厘米
底座长14.50厘米 底座宽10.03厘米
这件北宋时期“定窑”烧造的白釉“摩羯”形枕，整器由枕面、枕身与枕座三部分组成：枕面为一荷叶造型，上刻划叶脉，前后边缘下垂作马鞍状；枕身圆雕一对追逐嬉戏、首尾相衔的“摩羯”，龙首鱼身，歧角高耸，圆目怒睁，鳞甲叠次，团身缠绕，利爪翻飞，生动传神；枕座为“须弥座”式样，长方体，上下出涩、中为束腰。器胎体白净，致密坚实；通体施白色瓷釉，白中闪黄，光洁润亮，细腻柔和，器表可见瓷釉流淌之“泪痕”。造型构思精妙，灵动脱俗。
“摩羯”，原为古代印度传说中之神物，南北朝时期随佛教传入中国，并与华夏文化传统中的“龙”相融，成为中古时期极为流行的装饰纹样之一。隋唐时期，具有“龙首鱼身”特征的“摩羯”纹样出现于金银器上；进入宋代，瓷器上也常以“摩羯”作为主题纹样，并以水波、荷叶等为辅助装饰。
▌北宋定窑白釉莲瓣纹龙首净瓶
通高19.00厘米 口径4.30厘米
腹径14.80厘米 足径8.50厘米
这件北宋时期“定窑”烧造的白釉莲瓣纹龙首净瓶，直口，颈部细长若管，中部凸出如圆盘，上下各饰两周凹弦纹；肩部圆弧，饰三重浅浮雕式覆莲纹，一侧置龙首短流，龙首高昂，怒目圆睁，阔口开张，神态生动；腹部饰四重浅浮雕式仰莲纹，刀法简练，线条劲健，腹下部渐收为圈足。器胎体土质细腻，洁白坚硬；通体施白色瓷釉，白中泛黄。造型规整有度，庄静挺拔，釉色纯净，应为北宋时期寺院或信徒供养的定烧用器，罕见异常。
“净瓶”，源于古代印度，梵语音译为“军持”，是佛教僧侣“十八物”之一，游方时可随身携带用以贮水或净手，佛教中众多菩萨及诸天亦持净瓶。据北宋释道诚《释氏要览》所记“净瓶，梵语军迟，此云瓶，常贮水，随身用以净手”，唐宋时期，净瓶亦用以贮水或净手；这一时期，瓷质净瓶最为流行，寺院及信徒也定制精美的净瓶作为佛前供奉器具，以修功德。
自北朝以降，定州曲阳地区一直是中国北方佛教造像制造业中心，造像业的昌盛，也带动了其他衍生品——供养器生产的繁荣。与本器同型其他净瓶，多为佛塔地宫出土。如河北定州静志寺与净众院两座塔基出土160余件北宋早期“定窑”器皿，多为官员、僧侣及信徒供养用器，其中有多件白釉龙首净瓶造型、釉色、装饰均与本器相似。
▌北宋定窑白釉刻花莲纹龙首净瓶
定州博物馆藏
▌北宋定窑白釉弦纹三足樽
通高14厘米 口径17.5厘米
这件北宋时期“定窑”烧造的白釉弦纹三足樽，樽体直口，呈圆筒状，上下略收，口底相若，底部较为平整，腹下部承以三蹄足；器外壁分段装饰三组凸弦纹：口沿下部两道，腹中部三道，腹下部一道，线条规整，流畅匀等。器口沿处胎体显露，胎土白净，细腻坚实；器内外满施白色瓷釉，白中泛黄。本器造型典雅庄重，釉色莹润清净，装饰简约。
本器造型，作为酒器，最早出现于战国时期，盛行于汉代，其材质有铜、漆木及陶瓷等多种。宋代御用瓷器中不乏仿烧古代青铜造型之器，如鼎、簋、壶及樽等。
清乾隆时期，梁诗正等人奉敕纂修《宁寿古鉴》册中录有“汉兽耳奁”一器，与本器同型。本器摒省铺首，仅以弦纹为饰，凸显宋人崇尚的极简风尚，仿古而不泥古。本器是宋瓷中的经典器型，“定窑”之外，“汝窑”“南宋官窑”及“龙泉窑”也有烧造相似器型。
▌汉兽耳奁
来源：清四库全书本《宁寿古鉴》卷十
▌北宋定窑白釉镂雕花卉纹熏炉
通高15.30厘米 盖径12.30厘米
器身口径11.00厘米 足径10.04厘米
这件北宋时期“定窑”烧造的白釉镂雕花卉纹熏炉，整器由器盖与器身二部分组成，以子母口相合：器盖作半球状，镂雕花卉，花团锦簇，竞相绽放，炉身直口圆弧腹，与器盖相扣组成一完整球体；下接高束腰圈足，底沿外撇，呈喇叭状，圈足中部对称装饰两组“十”字镂空。炉内涩胎，胎体细腻洁白，致密坚实；器表通体、器盖内及足内施白色瓷釉，釉色莹润，白中泛黄，是北宋时期“定窑”烧造之精品。
本器亦即“四般闲事”之“烧香”用具。溯源此类熏炉，其造型应脱胎于汉代“博山炉”，并综合历代其他熏炉造型元素；且以宋人审美风尚，省去前代的繁缛装饰，仅以镂雕花卉纹集中于器盖之上，以作燃香出烟之用；这种上虚下实的设计理念，既符合器物功用，又兼具灵秀与稳固，形成强烈的视觉反差。
▌北宋钧窑天蓝釉紫彩梅瓶
通高35.20厘米 口径5.30厘米
腹径17.80厘米 足径10.04厘米
这件北宋时期“钧窑”烧造的天蓝釉紫彩梅瓶，小口，圆唇外翻，短颈丰肩，腹部倏然膨大，下渐内收，至于胫部，微外撇形成圈足。造型挺拔颀长，且重心位于肩、腹交界，更显亭亭玉立。圈足涩胎，胎土呈米黄色，细腻坚硬；器表及足心处施以天蓝色瓷釉，并有多块大小不一、边界不规则的“紫彩”花斑散布，与天蓝色瓷釉间杂交融。本器造型挺拔秀丽，釉色温润、古雅，“紫彩”花斑与天蓝色瓷釉交相互映，最具“钧窑”特质。
“梅瓶”，又称“经瓶”，是北宋时期创烧的一种瓶式，是为酒器，为宋元以降最为重要的瓷器器型之一。
▌北宋钧窑天蓝釉紫彩折沿盘
通高2.60厘米 口径17.90厘米 足径11.50厘米
这件北宋时期“钧窑”烧造的天蓝釉紫彩折沿盘，器圆敞口折沿，弧腹较矮，平底，圈足。器胎体呈灰白色，细腻坚实；器内外及足心处施以天蓝色瓷釉，并有多块大小不一、边界不规则的“紫彩”花斑散布，与天蓝色瓷釉间杂交融。造型规整，工艺精湛。
“钧窑”烧造规模较小，成品数量不多，且一直为内府独占，因而流传存世的钧瓷堪称凤毛麟角，而间杂“紫彩”花斑的佳品更属珍稀。
故宫博物院藏有一件北宋钧窑紫红彩折沿洗，是北宋晚期“钧窑”烧造之精品，与本器器型及尺寸相近，其烧造亦是采用三钉“支烧”，可作为本器鉴赏之重要参照。
▌北宋钧窑紫红彩折沿洗
故宫博物院藏
《故宫博物院藏文物珍品大系：两宋瓷器·上册》，上海科学技术出版社，2002年，版图230
▌北宋钧窑天青釉红彩玉壶春瓶
通高29.30厘米 口径4.70厘米
腹径14.00厘米 足径6.50厘米
这件北宋末期“钧窑”烧制的天青釉红彩玉壶春瓶，瓶口微外侈，下引颈部略收细长，顺势外展成肩部，腹部膨大，状如水滴垂落，灵动异常，圈足低矮，内收；整器修长挺劲，口、颈、腹及足各部位过渡自然，线条流畅，比例和谐。器胎体呈褐色，纯净致密，细腻坚硬；器表及足心处施以天青色瓷釉，中泛淡淡灰调，并有大小不一、边界不规则的“红彩”花斑散布，与天青色瓷釉间杂交融，圈足底部刮釉，露胎处施有一层较薄的棕褐色护胎釉。造型灵动脱俗，釉色温润、古雅。
“花器”是“钧窑”最富时代特色的产品，本器“玉壶春”即是宋时备受赞赏的“花器”；其造型始见于南北朝时期，唐代演变为寺院使用的“净水瓶”，至北宋时期定型，或被称作“胆瓶”。金元时期，“玉壶春”的使用功能发生重大变化；从考古出土观察，“玉壶春”已作为当时斟酒器，因其造型优美，甚为流行。
本次展览在展现中国瓷器辉煌艺术成就的同时，运用当代策展理念，将其所蕴含的“格物致知”“道法自然”等具有当代价值的思想与精神的内核提炼并展示，凭借中国传统文化中对于美的界定和感应，让传承千年的思想观念与文化基因通过美术馆的策展语言得以呈现，将中国艺术、中国与世界相关联的艺术现象进行阐述。
德基美术馆简介
德基美术馆立足于中国四大古都之一与东部地区重要中心城市——南京，致力于建设跨越文化与时代边界的综合性艺术机构和文化平台。美术馆从全球视野、当代语境、在地性文化表达出发，以开放和创新的方式，向观众呈现其丰富、多元的研究与展览体系，涵盖了中国古代和东西方现当代，以及以南京2500年建城史为脉络的“金陵”主题。
“50 绝美—御宋”五大名窑珍品展
展期：2021年10月29日- 2022年2月20日
地点：南京市玄武区中山路18号德基广场二期8F
金陵图数字艺术展
展期：2021年10月29日 - 2022年10月28日
地点：南京市玄武区中山路18号德基广场二期8F
特别展出项目“奈良美智：绿屋｜橘屋”
开幕：2021年10月29日
地点：南京市玄武区中山路18号德基广场二期8F