顶级书法高手的临帖范本，达到了“重影”的地步，当代谁能做到？

“临帖”是学习书法最重要的功课之一，古人的技法密码，都隐藏在了历代的名家法帖当中，只有当你将这些名家的法帖“吃透”，你的字才能真正的入古。

中国书法史上的历代书法家都有着自己独特的“临帖”的经历，临帖一般会有三个阶段。

第一个阶段乃是形似而神不似，初学者有三年的摹帖功夫便能达到，第二阶段乃是形神皆似的境界，当你对于书法的理论和体悟有了相当了理解，临帖便能够达到此境。最高的境界乃是形神皆不似。

这一个阶段乃是写出了自己的风格，将前人的精华融入自己的气格，达到了一种自我的高境。

而仅仅在临帖的层面，其最高的境界，就是达到一种“重影”的状态。这种状态乃是临帖阶段的最高要求。

在清代书坛，有一位著名的临帖大师，他就是姚孟起。

很多人都知道姚孟起临摹欧阳询的《九成宫碑》极为精彩，甚至可以跟原帖相媲美，其实很多人不了解的是，姚孟起临摹赵子昂与褚遂良更为逼俏。

褚遂良曾经临摹过一件姚孟起的《枯树赋》，此作堪称绝品，这件作品达到了“重影”的地步。

姚孟起这种临帖之功，除了天分的因素之外，跟他的勤奋不无关系，据说姚孟起临帖，每日研磨三大碗，直到写完了才肯去休息，这样持续了有40年，这样的临池之功，在当代书法界已经很少见了。

《枯树赋》乃是南朝虞信的文章，在唐代几乎所有的名家都抄录过此作，作为“唐代广大教化之主”的褚遂良更是倾慕此文，并且多次抄录，他曾经用小楷抄写过一卷《枯树赋》，写得极为动人，笔法上乘、功力醇厚，成为了历代学书之人的典范。

对于学习书法的朋友而言，褚遂良的技法体系乃是唐代最为完善，也是最能继承“二王”笔法道统的一个人，倘若你能将褚遂良的字学明白了，当你再去看其他名家的书作的时候，就能够游刃有余了。

​唐代的名家几乎都曾受到过褚遂良书法的影响，从徐浩到颜真卿在到柳公权，无不是在褚遂良的笔法体系之下成长起来的。

而褚遂良的这件《枯树赋》乃是其毕生小楷（小行书）的极上乘之作，但此作仅有刻本传世，而姚孟起的临本，就好比是一部参考书一般，将原作上精髓临摹得极为贴切。