「半个喜剧」:太麻花,不高级

“开心麻花出品电影”,需要一分为二地看待。
一边是《夏洛特烦恼》、《羞羞的铁拳》、《西虹市首富》、《李茶的姑妈》等麻花“嫡系”的商业喜剧;
另一边是与周申、刘露合作的《驴得水》。
左手抓住喜剧的搞笑功能,迎合大众票房市场;右手抓住喜剧的批判性质,赢取行业口碑。
《半个喜剧》尚能引起我观看的欲望,“开心麻花”四个字不是原因,《驴得水》才是。
曾以国产片中难得一见的人性批判尺度技惊四座,《驴得水》使得观众愿意暂时放下对话剧改编电影的偏见。
只可惜这次,与《驴得水》同一创作班底的《半个喜剧》,没有继续深刻,而是向开心麻花风格低下了头颅。
用导演周申的话来说,《驴得水》的观影体验太过沉重,这次想拍个观众看完可以笑着出场的电影。
的确,笑声是没有缺席,但是笑过之后也啥都不剩。
有别于麻花一贯的天马行空强设定,《半个喜剧》试图带入北漂这个现实话题,来一次轻盈落地。
但本质上,它丧失了《驴得水》的狠厉批判,反而落入了麻花式虚假的人生选择和精神坚守
01

有一说一,《半个喜剧》并不像麻花前作那样让我如坐针毡。

因为在两性关系的阐释上,它终于摆脱了开心麻花系列电影里的那股油腻。

《夏洛特烦恼》里,女神是意淫过后索然无味的镜花水月,糟糠之妻是永远等你回头的港湾。

《羞羞的铁拳》里,利用“娘娘腔”和“女汉子”的性别反差及其背后暗含的性别刻板印象,制造生硬笑点。

《李茶的姑妈》里,猥琐中年男以为得到女人的身体就能得到对方的财产,追求“姑妈”的方式居然是靠春药“生米煮成熟饭”......

这股挥之不去的直男恶趣味,让开心麻花稳固了一批观众群,也让另一部分观众对其避之不及。

《半个喜剧》的开场,仍旧是麻花擅长的荤段子,利用多角关系的混乱,引起误会、制造笑点。

富二代郑多多(刘迅 饰)约了初恋莫默(任素汐 饰)来家里吃饭,却忘了床上还有一位留宿的炮友。

情急之下,只能调换房间,把炮友推给不在场的好哥们兼室友孙同(吴昱翰 饰)。

与此同时,郑多多还有一位未婚妻高璐(汤敏 饰),正在准备俩人下个月的婚礼。

她一到来,孙同又迎头顶上,变成了莫默的“男朋友”。

极品渣男婚前偷腥,寄人篱下的好兄弟帮忙掩饰。

一个房间里,两个男人奔波于多重关系的应付中,看着是很热闹和逗趣。

之所以说《半个喜剧》的两性观念没有以前油腻,是因为主角没有聚焦渣男郑多多,而是“好人”孙同。

不是讲一个绝世渣男获得原谅的故事,而是乖乖仔对抗世俗期待选择真爱的故事。

而他的真爱,是任素汐饰演的被骗炮的大龄未婚女青年莫默。

孙同,来自家境普通的单亲家庭,复读才考上北京研究生的东北“小地方人”。

因为北京本地的富二代兄弟,孙同不仅在北京有了免费落脚地,户口和工作都即将得到解决。

故事就发生在“即将”之际。

在郑多多的帮助下,孙同去了郑父管理的国企单位实习,一旦转正,稳定的工作有了,还能在北京落户。

可这时,孙同却与郑多多睡过且喜欢的莫默恋爱了。

孙同和郑多多的兄弟情背后,笼罩着一层明显的阶层隔膜和权力压制。

孙同不与莫默分手,带来的后果便是失去工作和北京户口的机会。

在孙母的眼中,儿子要想成为一个北京人,郑多多不能得罪,何况还是为了一个“那样的女人”。

她心仪的儿子约会对象,是郑多多在医院工作的表姐。

在孙同和莫默之间,横亘着现实生活的压力,兄弟情分的威胁,亲情孝道的掣肘。

孙同选择莫默,打破的是一种务实且功利的世俗期待。

同时,也对抗了郑多多和他妈妈代表的两种落后的性观念。

其一是郑多多的“我可以睡任何女人,但是我碰过的女人别人不能碰”的渣男式自大狂;

其二是孙母代表的女人一会儿换个男朋友就是生性随便不自爱的“荡妇羞辱”。

孙同了解莫默与郑多多的前因后果,但是他并不因为莫默被骗炮而对她抱有偏见。

甚至在她失意痛哭之时,为她弹了吉他煮了面。

两人在一起后,面对莫默与众不同的处世方式,不是像常远客串的相亲男那样自以为是地说教,而是选择尊重和包容。

从这一点上讲,孙同一角,已经是开心麻花宇宙里让人观感最为舒适的男主角了。

他呈现了当代年轻人在性观念以及两性关系里,一种良性健康的态度。

而不是对着女性角色一顿意淫、丑化或者剥削。

02

孙同、莫默、郑多多的三角关系,可视作一种隐喻。

莫默奉行绝不说谎的原则,郑多多却谎话连篇。

莫默自力更生,从不媚上,郑多多却寄生家庭,适应既定的成人法则。

与社会硬刚的莫默代表了理想,顺应社会的郑多多代表了现实。

而夹在两人中间的孙同,如同千千万万个挣扎于理想与现实之间的年轻人。

讨论年轻人的理想与现实,本是一个有着超高共鸣的主题。

但是落地之后,却依然有着开心麻花电影的一贯弊病——

没有真实的人物困境,因此也不存在真实的选择和坚持。

孙同面临的两难是:要兄弟给的工作和户口,还是自己喜欢的女孩。

然而这个两难并不成立。

问题出现在莫默这个人物设置上,一个家境优越的北京女孩。

当孙同为了选择兄弟还是女人在那无比纠结时,我那场的观众席里就有人忍不住了:

将来跟女朋友结婚了,不也能有北京户口吗?到底在纠结啥?

如果莫默是一个来自底层的外地女孩,这才是一个真正关乎选择的故事。

两人一起辛苦打拼未来,还是用尊严换取安稳生活?

而孙同呢,一毕业就有富二代兄弟罩着,跟兄弟掰了还有一个条件优秀的北京女友。

甚至音乐方面的才华,也因为北京女友的人脉,得以在大佬面前展示。

真正尝过北漂之苦的年轻人,不会在孙同的故事中感同身受。

那种入不敷出的困窘,看不到前路的迷茫,离开还是留下的挣扎,在本片中通通不存在。

甚至试图掌控他人生的妈妈,最厉害的手段也不过是装病而已。

所以当他在医院人格突变般地对着莫默大喊“你生天上,我生水坑里了”,则显得矫情无比。

在人与环境的外部冲突中,影片没有建构真正的人物困境,一直试图规避真实的现实压力。

而在主人公的内心冲突层面,则毫无挖掘。

孙同的人物塑造,整体上是失败的,因为他没个性、没立场。

作为一个有创作才华的人,孙同除了个人天赋,理应还有个人想法。

然而现实中,他却是一个听妈妈话,接受他人安排的毫无主见的人。

他爱好酒吧唱歌的自由,也能适应体制内的工作。

莫默的三观他虽没表示赞赏但也能接受,郑多多的作风他虽然鄙视但也能睁只眼闭只眼。

他有没有为之奋斗的理想,他如何看待社会潜规则,他向往怎样的爱情?

这些,在孙同的身上通通看不见。

▲即使是狗,也得有自己的痛苦啊

当你看不到一个人的好恶立场,又怎么能窥见他的内心挣扎呢?

个人又如何与外界形成对抗关系呢?

主人公的毫无立场,也显示出了影片创作态度的平庸和暧昧。

片中有句令人不适的台词,孙同的妈妈说:

就差一步,就差一步,你就成功,你就是北京人了。

“当个北京人”为什么这么重要,影片对此语焉不详。

不正面回答这个问题,很容易给人造成北京人高人一等的地域歧视之感。

为什么要留在北京?

这是所有北漂故事都要回答的问题,而“理想”通常都是标准答案。

很多人的理想及其背后承载的自我价值实现,只有北京这样的大都市,才可以达成。

可惜,在这个故事里,关于理想的描述是缺席的,为理想付出的代价也是缺席的。

就像夏洛做完初恋梦后并不会失去马冬梅,王多鱼可以兼得足球梦和暴富梦,黄沧海升职加薪后还能抱得富婆美人归......

开心麻花式喜剧,从来都是没有风险的冒险,没有代价的选择,没有价值的圆满。

(0)

相关推荐