苏轼将杜牧的诗，变成自己的词，意境大变，豁达通透，成千古佳作

俗话说，“天下文章一大抄，看你会抄不会抄”。不会抄，就叫抄袭；会抄，就叫化用。古代的文人，其实有很多也都在争相模仿前人的词句。

比如《古诗十九首》之《行行重行行》这首诗中的“相去日已远，衣带日已缓”，到了南朝乐府民歌《读曲歌》中，变成了“欲知相忆时，但看裙带缓几许”；到了鲍照的《拟古》中，变成了“宿昔改衣带，旦暮异容色”；到了柳永的《蝶恋花》中，变成了“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。

《冉冉孤生竹》中的“与君为新婚，兔丝附女萝”，到了李白的《古意》中，变成了“君为女萝草，妾作菟丝花”；到了杜甫的《新婚别》中，变成了“兔丝附蓬麻，引蔓故不长”。

宋代的大文豪，大诗人，词人苏东坡老先生，也经常化用前人的诗词，用在自己的词作之中。

比如唐代诗人张志和的《渔歌子》：西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归；到了苏轼笔下，就成了一首《浣溪沙》：西塞山前白鹭飞，散花洲外片帆微。桃花流水鳜鱼肥。自蔽一身青箬笠，相随到处绿蓑衣。斜风细雨不须归。这首诗词经过苏东坡先生的修改，增加了几分诗情画意，使得整幅画面更加完美和细腻。

被苏轼“化用”的诗词，绝非只有张志和的这首《渔歌子》。白居易的《牡丹芳》中“牡丹芳，牡丹芳，黄金蕊绽红玉房”，成了苏轼《减字木兰花·花》中的“玉房金蕊，宜在玉人纤手里”；韩愈的《早春呈水部张十八员外二首》中的“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”，成了苏轼《减字木兰花·莺初解语》中的“微雨如酥，草色遥看近却无”。

唐代大诗人杜牧的《九日齐安登高》，更是被苏轼几乎全部照办，只些许增改了几个字，成为他自己的一首词，同时，这首词的意境也立刻就变得不同起来。

首先，我们不妨先来欣赏一下杜牧老先生的这首《九日齐安登高》：

江涵秋影雁初飞，与客携壶上翠微。

尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。

但将酩酊酬佳节，不用登临恨落晖。

古往今来只如此，牛山何必独沾衣。

这是杜牧作于某年九月九日重阳节的一首诗。这首诗的首联，采用白描的手法，将眼前的秋景刻画的淋漓尽致。一片白茫茫的江面，点缀着几只南飞的大雁；几位文人雅士，携着酒壶登上郁郁葱葱的青山。

接下来是诗人与朋友在青山上的言谈与举止，插着满头的菊花，喝的酩酊大醉。古往今来的人们，大概都是如此吧，又何必悲叹人生的变化无常。

“牛山何必独沾衣”，是采用了齐景公登牛山的典故。齐景公站在牛山上，看着自己的一片大好江山，不由的感叹人生苦短，自己不能永久的享受这么美好的江山。旁边的有的大臣赶忙附和，跟着掉泪。晏子道：“如果让贤明的国君永远守着江山，那有太公、桓公；如果让勇猛的君主守着永远守着江山，有庄公、灵公；若是这些君主像你一样，希望能够永远守住江山，那还有你什么事呢？”

后人用这个典故，比喻人们对人生苦短的伤感。杜牧写这首诗时，是和好友张祜在一起，两人都因为怀才不遇，难免有些伤感和悲观。这首诗，也多少有点颓废的状态。

但当苏轼把这首诗增改了几个字，变成了自己的一首词时，意境立刻就不一样了，整首诗显现出豁达淡然的人生观念：

定风波·重阳

与客携壶上翠微，江涵秋影雁初飞，尘世难逢开口笑。年少。菊花须插满头归。

酩酊但酬佳节了。云峤。登临不用怨斜晖。古往今来谁不老，多少。牛山何必更沾衣。

苏轼把杜牧的诗的前两句，进行了倒置，但这一倒置，效果立刻就不一样了，因果顿时发生了改变。杜牧是因为看到秋景而生情，和友人登山；苏轼是因为和友人登山，看到了开阔的秋景。

苏轼在第三句和第四句中，加入了“年少”二字。其实，这首词作于1081年，彼时的苏轼已经44岁了，别说在人们的寿命普遍较短的古代，即便是在今天，也根本称不上“年少”，而是不折不扣的中年了。但这两个字却表达出不年轻的苏轼，依然年轻的心态。

“古往今来只如此”被苏轼改成了“古往今来谁不老”，最后一句的“牛山何必独沾衣”的“独”，被苏轼改成了“更”。这两句之间，苏轼又加入了“多少”二字。这三个细节的更改，由杜牧的悲叹，变成了苏轼对人生淡然豁达的心态，古往今来的人们，谁能不老呢？何必在牛山上感叹流涕呢？

杜牧一首感叹人生，颇为有些悲凉的诗，在苏轼的些微修改之下，立刻大为改观，成为一首超脱和淡然的词作。虽然这两首诗词的内容，看似非常雷同，但意境完全不同。这就是经典的“化用”，而绝非简单的“抄袭”。