仁者乐山 智者乐水
广州山水画研究学会
中国山水画历史悠久，无论是青绿山水、浅绛山水还是水墨山水，都是天人合一、道法自然的人文精神的意会。山水画笔墨技法从产生到成熟，建构了独特的诗画同律的绘画符号。
岭南山水画以岭南特有景物而丰富题材，引入西洋画的表现手法，博取诸家之长，以革命精神、时代精神、兼容精神和创新精神而独步画坛。
广州山水画研究学会以继承弘扬中国山水画优秀传统，致力现代山水画的创新发展为要旨。
一方水土，一方景色。
学会诸位知名艺术家孜孜不倦、身体力行、默默耕耘于这片沃土……本栏目就是力图通过有限的篇幅，能多维度地体现他们的风貌，以推动山水画的研究与发展。
尹秋生
雕塑作品多次入选全国美展并多次获奖：
玉雕作品多次入选全国、省、市工艺展并获奖、木雕《奔袭》
入选第七届全国美展、
观音山 115x75cm
焦墨山水 34x27cm
江山如黛见帆影
焦墨山水
焦墨写心，穆如清风
文/冼金凤
上个世纪70年代，尹秋生参加工人文化宫的艺术培训班，在名家大师的辅导下，深入学习国画，在此期间，他访师问道，孜孜以求，踏足雕刻、版画、书法、篆刻等多个领域，在创作上渐入佳境。恢复高考之后的1984年，他凭借“备取第一名”进入广州美术学院学习，毕业后留校任教到至今。尹求生泛舟艺海四十余载，在雕刻、篆刻、书法、版画、国画上的创作各有秋千，但他始终潜心创作，艺耕不辍。近年来，他转向研究创作焦墨山水画，以“外师造化，中得心源”为创作追求，在传统的焦墨山水领域中探索出创新语言。焦墨者，以渴笔行浓墨，不渗入水分，却使得画面既枯润相宜、虚实相生，又阴阳相间、动静相兼，为历代画家视为画道上的险绝。尹秋生在焦墨山水画的表现手法上，进行了不懈的探索和努力，他博众家之所长，入古出新，将具象与抽象、存在与虚拟、哲思与情感糅合起来，于酣畅淋漓的笔墨中，写物意，抒情思，描山河云水之灵变，折射着中国传统文化之精髓，可谓是赏思兼得之作。
焦墨山水
焦墨山水扇面 32x62cm
焦墨山水扇面 32x62cm
焦墨写生
李白诗意图
柳宗元诗意 142x72cm
尹秋生从帛书、经文、岩画中参悟，将篆刻融入焦墨山水，成就了佳作《老君岭》。画面中，老君岭于群山之中巍然独秀，山巅树木丛生、百草丰茂，叮咚而歌的瀑布从壁立千仞的悬崖倾泻而下，宛如玉带轻飘，宽泛的崖壁上遍布着道德五千言，帛书布局有序，精美工整。俯视山下，只见绿草如茵，树木葱茏，骑着黄牛的牧童漫步其间。他以直泻山下的瀑布诠释“上善若水”，巧妙地运用老子骑牛出关的典故，在黑白写意间传递老子的智慧之道。在作品《柳宗元诗意》中，清澈的江河蜿蜒而下，水面上白帆远影，薄雾群山与丘陵隔江而立，山上树木郁郁苍苍，云雾朦胧，屋舍错落其间，山脚下，渔翁乘舟自渡，凝思垂钓，乃是一幅诗情画意之作。作品《观音山》意境深远，作者以渴笔勾皴，或中锋而下，或侧峰而上，使得山色绢素，意趣顿生，同时将版画汇入图中，一尊千手观音独坐于山麓，一路牛马行人沐日前行，景色远离俗尘，超凡而高古，使得物我两忘之意跃然画上，充盈着禅思哲理。尹秋生笔下的焦墨山水画不拘一格，既有妙趣横生、耐人寻味的写意之作，亦不乏生动逼真的写生之作。他从东方哲学和审美的角度出发，既可以笔入苍茫之象，抒写闲逸之趣，又可以映心中山水，充盈大道，内藏哲思，在继承传统的基础上，逐渐形成了自己的个性化语言。谈及多年来的创作经验，他一语中的：“国画有无数的可能，古人笔下的山水意境深远、智慧丛生，因此，我觉得描绘心中山水更为重要，但山水画讲究笔墨，考验写意与写实的功底，同时要求创新，我在焦墨山水中山水融入版画、篆刻等手法，甚至打破常规，运用油笔工具，这是一种的新探索，至于作品的评判，我交给观者去检验。”
入云深处亦沾衣 45x44cm
峡江苍茫有遗篇 25x100cm
寻幽辨碑图 75x44cm
猿啸图 97x60cm
卓然见高枝 100x50cm
圣心丝路 180x97cm
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