打野音乐人路在何方？
Session Musician
打野音乐人路在何方？
在周三的美添音乐中，我们介绍了一点点Vulfpeck乐队，提到这只乐队常与一些临时乐手合作。恰好前两天在一个音乐群，有朋友问，学唢呐，不想走红白喜事路线，除了假假條，还有没有其他乐队需要唢呐手？
这是个好问题。假如你喜欢演奏，但不想加入乐队，接受乐队的条条框框，跟着乐队东跑西颠；又对音乐教育事业兴趣不大，那你有没有考虑成为一名职业的打野音乐人？
Session Musician，官方说法是临时乐师，小E更愿意用打野音乐人这个说法。让我们一起来看看，打野音乐人是何方圣神？他们的路在何方？
什么是打野音乐人？
打野音乐人指的是音乐人短期临时为另一个艺术家或乐队伴奏，但不是乐队或团体的固定成员。如果说乐队是个小企业，他们就是个体户。打野音乐人通常擅长演奏一种或多种乐器，有的打野音乐人在乐队或其他艺术家录音期间参与进来，弹奏一首歌；有的可能临时加入乐队或跟随歌手进行整个巡回演出。而至于报酬，一般来说，预先谈好价钱，不参与乐队门票分红分成之类。
他们在哪工作呢？
有这么几个地方：
1.录音棚。打野音乐人一般定期出现在录音棚，参与歌手或乐队专辑录制。
2.歌手或乐队巡演时，临时加入。有时候是替补乐手。
3.商业广告等。他们还可能被雇佣为商业广告歌曲、电视、电影、广播和流媒体平台演奏音乐。
他们与音乐公司或录音棚的关系？
有的公司或者是录音棚会雇佣自己的打野音乐人，来协助完成录音等工作。但现在大多数的打野音乐人都是个人自由职业。要不怎么野呢！
为什么乐队要聘请临时乐手?
打野音乐人属于乐队的后备力量，平时基本不参与乐队内部工作，在乐队需要他们的时候或乐队成员临时有事的时候，他们就是乐队能正常运行的保障力量。
有些乐队在演绎创作某些歌曲的时候，可能固有的成员不能完全搞定所有的乐器，这就是打野音乐人上场的时候了。打野音乐人Alison Stolpa说“打野音乐人是最有天赋、技术能力和经验丰富的演奏者。在时间和金钱的压力下，他们学会了演奏和录制任何类型的音乐，从古典到爵士、流行、民族、宗教等等。“
最关心的问题，打野音乐人能赚多少钱？
有些国家，有打野音乐人工会，他们在录音室录音和现场表演时有固定的报酬。报酬高低因地区和工作类型的不同而不同。
从小E查的资料来看，以“非交响乐录音”为例，2020年美国音乐家联合会(AmericanFederation of Musicians)列出的薪酬标准是：普通打野音乐人是868.42美元/3小时，高级打野音乐人是1302.64美元/3小时。
作为拥有固定报酬的代价，打野音乐人通常会签署版权协议出让他们演奏的唱片的未来的收益。这意味着，如果你作为打野音乐人参与了一张唱片的录制，后来这张唱片成了白金专辑，全球热卖，你也不能从这张专辑中获得版税或利润。现场演出也是如此，无论演出给乐队带来了损失，还是演出赚了大钱，打野音乐人通常只是得到固定报酬。大约就是，不会发大财，理论上出活就有钱。但得考虑一个状况，不是所有乐队都能负担打野音乐人的开销。
但人都是有感情的，合作多了，有些乐队和合作愉快的打野音乐人，在互相信任和欣赏的基础上，会形成其他的约定。这对于双方都是好事，它不仅让打野音乐人有长期的工作机会，也可以为乐队带来安全和稳定感。
有些打野音乐人，会制作版权音乐，按类型、场景出售。某网站上的价钱，基本上是单个作品在400-500之间。
田老师说他们那（松花江畔）能录音的吉他手录一首demo的价钱在500~1000左右。琴昕音乐的琴老师说，如果需要乐器实录价钱基本人民币1000元起步，比如，一首简单的流行大概需要1500~2000元，节奏吉他实录单价大概在200~300元，solo和修饰音大概500左右。
怎么样，你对国内的行情还满意吗？
怎么才能成为活多的打野音乐人？
当然的“活好”才行。那活要好到什么程度才算好呢？最起码专业水平要在中上，最重要的是节奏要稳。因为大多时候应对的场面还是录音，节奏的稳定就很重要了。
此外有四个要素决定你的活够不够多。
第一，专业程度。专业水准越高，就越容易出现在越关键的地方。有位打野音乐人说：“有次我为BBC系列节目做节目，当时他们邀请了BBC交响乐团的顶级演奏者。有一段笛子演奏者没有听对，所以我们重复了很多次。你可不想当他们在做最终版时，你是那个不和谐的音符，所以你必须集中注意力。”
第二，业务范围，能做的越多，需要你的地方就越多。所以很多打野音乐人不止是玩一样乐器。有的甚至一个人可以搞定所有的弦乐。
第三，性格友好可靠，容易沟通合作，而且还有其他打野音乐人资源。正如有位打野音乐人说的：“你必须要可靠。准时。最好早到，这样你就有时间处理交通堵塞、火车晚点、停车等问题。我和赫比·弗劳尔斯(Herbie Flowers)合作过很多次，他是卢·里德(Lou Reed)的《漫步荒野》(Walk on the Wild Side)中的贝斯手。他做任何事情总是提前两个小时。所以他从不迟到，有时间喝杯冰咖啡，吃点东西，等等。你不能总是有时间出去吃个三明治，因为你得随时待命。你必须能够应对很大的压力。”
第四，在前三者的积累下，好评多。
打野音乐家 Luke Liang
优秀的打野音乐人还需要掌握哪些技能？
还真是需要不少能耐。前人们的总结是：
音乐表演
音乐阅读(识谱能力）
音乐理论
灵活的耳朵
适应性和灵活性
人际交往能力和沟通能力。
还得性格友善，与音乐界的每一个人交朋友，永远做一个友善的人。这样才能有生意呀！
还得能坚持要自己应得的薪酬，请参考视频。
非科班的人可以做打野音乐人吗？
当然，音乐从不限制喜欢它的人。但专业水平真的很重要。下面的这个视频，讲述了几位非科班出身的打野音乐人的故事。
从中我们可以了解到，打野音乐人的工作也有艰辛的一面。和乐队、歌手谈钱不容易，赚钱不容易，有时候也得搞搞兼职，比如教教学生、拍拍照什么的。
酒吧驻唱是打野音乐人吗？
好问题，你觉得呢？
留言跟小E分享你们的想法吧。
那打野音乐家平时都做什么？
因为他们是个体经营户，除了练习之外，所以少不了安排自己的日程，计算账目，还需要保持与其他音乐家的联系。
打野音乐人格拉森说:“我要做很多工作。”除了参与现场表演，她还负责演出预订、编曲、制作和混合唱片、设计传单和专辑封面，并为图书馆写音乐。
“每天我都要回邮件或电话，但我通常每周有4-7个项目，有几个工作机会。这些是通过口碑建立起来的。现在我通常在家，但在我十几岁的时候，我每天晚上都出去与尽可能多的乐队和音乐人见面和演奏。”
国外有哪些著名打野音乐人？
Hal Blaine：是一名美国鼓手和打野音乐家，据估计他是音乐界历史上产量最高的工作室鼓手，共录制了35000次和6000首单曲。他的鼓乐在150首美国十大热门歌曲中占有重要地位，其中40首歌曲排名第一，还有许多电影和电视原声带。
一开始，他演奏爵士乐和大乐队音乐，之后开始从事摇滚乐。他是 Phil Spector 的固定打野音乐人之一，Blaine的绰号叫“拆迁队”。他演奏过的一些唱片包括Ronettes的单曲《Be My Baby》(1963)，其中包含了被广泛模仿的鼓点节奏，以及Frank Sinatra、Elvis Presley（猫王）、the Beach Boys、Simon & Garfunkel、Neil Diamond和Byrds等流行艺术家的作品。
随着录音和音乐实践的改变，Blaine的工作量从20世纪80年代开始减少。2000年，他是第一批进入摇滚名人堂的“伴奏者”之一，2018年，他获得了格莱美终身成就奖。
King Curtis：是一位美国萨克斯打野演奏家，以节奏布鲁斯、摇滚乐、灵歌、布鲁斯、放克和灵歌爵士乐而闻名。他是乐队指挥、乐队成员和会演乐手，同时也是音乐导演和唱片制作人。他擅长中音、女低音和高音萨克斯管，曾在Aretha Franklin的《Respect》、The Coasters 的《Yakety Yak》(后者后来成为Boots Randolph的《Yakety萨克斯》的灵感来源)和他自己的《Memphis Soul Stew》等热门单曲中演奏重复段和独奏。
Floyd Cramer：是美国名人堂钢琴家，纳什维尔之声的缔造者之一。他以他的“slip note”钢琴风格而闻名，这种风格是一个不协和的音符滑入协和的音符。
Dick Dale：是一位美国打野摇滚吉他手。他是冲浪音乐的先驱，借鉴了中东音乐的音阶，并尝试混响。Dale被称为“冲浪吉他之王”，这也是他的第二张录音室专辑的名字。Dale与制造商芬达密切合作，生产定制的放大器，包括第一个100瓦吉他放大器。他突破了电放大技术的极限，帮助开发了能够在不牺牲音色的情况下发出更大音量的吉他声音的设备。
E Street Band：是一支美国打野摇滚乐队，自1972年以来一直是音乐家Bruce Springsteen的主要伴奏乐队。这支乐队于2014年入选摇滚名人堂。该乐队帮助了许多名人的表演和录音。包括 Bob Dylan, The Rolling Stones, Meat Loaf, Neil Young, Lou Reed, Bonnie Tyler, Air Supply, Dire Straits, David Bowie, Peter Gabriel, Stevie Nicks, Tom Morello, Sting, Ian Hunter, Paul McCartney, Ringo Starr, Ray Davies, Ronnie Spector, Gary U.S. Bonds, Darlene Love, Southside Johnny, The Grateful Dead, Santana, Lucinda Williams, Steve Earle, Emmylou Harris, Tracy Chapman, Lady Gaga, Aretha Franklin, and Bob Seger。你看到了多少个熟悉的名字？
The Funk Brothers：1959年到摩城1972年搬到洛杉矶，摩城的大部分唱片都是由这群底特律的音乐家演奏的。他们被认为是音乐史上最成功的打野音乐家团体之一。The Funk Brothers参与演唱了摩城的热门歌曲，《My Girl》、《I Heard It Through The Grapevine》、《Baby Love》、《Signed, Sealed, Delivered I ' m Yours》、《Papa Was a Rollin ' Stone》、《The Tears of a Clown》、《Ain ' t No Mountain Enough》和《Heat Wave》。
当然还有很多优秀的打野音乐人，大家可以自行搜索一下。
在哪可以查到他们？
一般唱片公司的工资单上都有一个“室内乐队”，或者一串现场乐手的花名册，你可以在那找到他们的名字。他们作为独立的音乐个体户，很靠口碑来接活。有时工作室会向前来录制专辑的人推荐特定的音乐家，或者艺术家会推荐他们以前合作过的人。举个简单例子 Booker T和The M.G.曾为Stax唱片公司(Stax Records)效力。Funk Brothers团队曾为摩城唱片公司(Motown)效力。
有没有你想要认识的打野音乐人？
有没有关于打野音乐人的电影？
还真是有一部，Hired Gun 2016《摇滚巨星的御用乐手 Hired Gun 2016》将临时乐师们请到聚光灯前，为我们带来了访谈、音乐会视频以及他们与流行巨星擦肩而过的幕后故事。
打野资料：
https://www.thebalancecareers.com/what-is-a-session-musician-2460709
https://www.careersinmusic.com/session-musician/
https://www.ranker.com/list/notable-session-musician_s)/reference
https://www.thehistoryofrockandroll.net/greatest-session-musicians/
各位打野音乐家麻烦帮小E打一只小黄花