他晚年愤然毁印章,不给别人“作假”的机会!
紫砂七老中第一个荣获国际大奖!
紫砂壶全部捐给博物馆!
所谓“山中一杯水,可清天地心”!
朱可心,原名朱凯长,后取艺名“可心”,紫砂七老之一,是紫砂界的一代巨匠。为人德高望重,受人敬仰。
朱可心
他的壶艺生涯长达70余年,先后授艺带徒数十人,多数现今也都是制壶名家:汪寅仙、高丽君、李碧芳、许成权、潘春芳、范洪泉、谢曼伦等。
上世纪50年代朱可心与徒弟们合影
他一生清贫,生活俭朴,晚年甚至把制壶印章销毁,但一生制作的紫砂作品却留传众多,为紫砂艺术的传承与发展做出了巨大贡献。
云龙鼎 获特级优奖扬国威
1932年春,宜兴职校校长王世杰邀请丁蜀山陶业粗、溪、黑、黄、砂、紫砂六大类行业公会代表、窑业主代表、艺人代表、地方名士、校董召开一次座谈会,研讨参加百年一度的美国芝加哥博览会展品展示问题,朱可心被邀参加。会后,王世杰委托程寿珍任展品总监造和工艺总辅导。
这期间,朱可心常向程寿珍讨教技艺,程寿珍也悉心传授,并介绍各方人士跟朱可心认识交往。朱可心为设计展品,开动脑筋,几经思考,准备以鼎为题材,设计创作新品参展。鼎为古代传国重器,要发扬中国国威,民族尊严,可心决定做只云龙鼎。龙的神威、形象使可心非常兴奋。
▲朱可心 云龙鼎
设计稿一出来,朱可心便告知校长王世杰、校董储南强、潘稚亮、名师程寿珍、范大生等,一一征求意见。王世杰支持他,给他找了许多龙的图案范本。储南强赞同他,书送一副对联作为勉励,对联曰[书传阳羡名陶录,人在幽峰稼穑图],并提议可心要博采众长。潘稚亮对鼎的纹饰设计提出中肯意见。
朱可心的云龙鼎一次性制作成功。鼎高2.5市尺,鼎下部饰以层层波浪,身部饰以巨龙在波涛中翻江倒海,龙首仰面,向天空喷吐万珠水花。鼎盖上三朵云头托起一轮红日。三只金刚鼎脚饰以浪波曲型。整体雕镂生动,巧妙运用紫泥天然色彩,色泽温润,表面肌理效果达到出神入化之境地。
此鼎参加百年一度的美国芝加哥博览会展示,摘取桂冠,获[特级优奖]。
▲朱可心 竹节鼎
云龙鼎一做成,朱可心乘着余兴,运用自己熟悉竹、喜竹饰的特长,又设计出一只竹节鼎。潘稚亮看了朱可心的设计稿,十分喜欢,要求可心在鼎面上留下空白让他镌刻。
朱可心答应了,在制作竹节鼎的日日夜夜,潘稚亮也忙着设计鼎文。竹节鼎制成后第二天,号[木石居主人](本意原为闭门读书,钻研书法篆刻,不问世事)的潘稚亮,便凝神注目,钢刀好似金蛇舞,镂下一层泥屑,正面刻下[万年宝鼎]四个李斯小篆,背面刻下古钱纹饰。潘稚亮为可心写下一副对联,联曰[陆氏释文宝宗汉学,仲翔注易犹契义心]。
淡泊名利 毁弃印章不忘初心
朱可心生活一贯清贫俭朴,衣服穿工厂统一发放的工作服,吃食在食堂解决。有时候忙起来,就就着酒,吃点花生米对付着一顿。家中也无什么用具,卧室里一张竹床一睡就是半辈子,除此之外,就只有一个书橱,一只木箱。要说家中最丰富的摆饰,就是那一张工作台了,台上放满了制壶工具,这应该就是他最舍得花钱的一方天地了吧。
朱可心
随着国门的打开,80年代开始,紫砂首先在港台地区热起来。朱可心作为当代制壶巨匠,花货素饰器一代宗师,自然也成了紫砂热浪中瞩目的追逐对象。
有人要买可心的壶,一天要跑可心家好几趟,有人干脆毫不掩饰,寻借口要用可心的印章,卖一把壶分五成利。更有甚者,有些人一至可心家里,拿钱朝台上一掼,然后再求可心盖个章款。
面对钱和利,面对有些人的无耻要求,可心一概严正拒绝。可心的态度很坚决,壶已全部捐献给博物馆,印章虽还留著,但不是自己亲手制的壶,绝不盖上自己的章。
晚年朱可心病倒,感到身体每况愈下,已无力继续制壶,便嘱咐家人,当面将印章全部销毁。
朱可心
朱可心毁弃印章,正是表现了朱可心高风亮节的艺人气魄,一层不沾的可贵品质。终身追求艺术的人,心里只有艺术两字,绝不会有其他的位置。
朱可心作品欣赏
大报春
成交价:336.00万
拍卖公司: 北京荣宝(北京)
拍卖日期:2010-11-14
壶身显鸡心型,高足线,高颈箍以母子线相吻合,攀梅花枝梗作嘴、把、钮。枝和节疤布置合理,伸展自然,暗香浮动,老干新枝,争奇斗妍。花分正、侧、背、偏,或含苞、或怒,把梅花“一树独先天下春”的顽强精神,刻划得淋漓尽致。壶身配以毛主席诗词“沁园春长沙”,更显磅礴大气!
墨绿泥云龙套组
成交价:460.00万
拍卖公司: 北京远方(北京)
拍卖日期:2014-06-02
云龙壶是朱可心的经典代表之作,取周易“潜龙在水,飞龙在天”之寓意,壶身饰以祥云纹,神龙见首不见尾,龙首突兀云间,五爪伸展遒劲。祥云作钮,别具巧思。此壶墨绿泥作胎,配以两杯,皆以云龙纹装饰,云龙存世较少,墨绿泥成套尚为仅见,具有极高的艺术价值和历史价值。
松鼠葡萄
成交价:253.00万
拍卖公司: 北京翰海(北京)
拍卖日期:2018-06-29
枝叶藤蔓舒展,浮雕贴花装饰美妙,赏壶间仿佛飘来了果熟秋香,坚守紫砂正道,布局巧妙,精到精致,松鼠灵动可人,葡萄鲜亮欲滴,重演传世经典。壶身浑圆饱满,壶上几片嫩叶,青翠欲滴,松间几串葡萄,醉香诱人;融堆、贴工艺于一体,凸现浮雕质感,极具造型功力,枝头几只松鼠,或引颈眺盼,或翩然起舞,活灵毕现,呼应成趣。
高竹鼓壶
以竹为主题。塑粗圆竹干为壶身,细长竹枝为壶流,钮把亦仿竹形而为。壶身周圈分别刻绘诗词、花卉、风景、金石文,装饰内容颇丰。由镌刻中“丁卯春”可知此壶的制作时间为1927年春天。整器大气沉稳,配以竹叶贴片装饰,妙趣横生。“恺长”为壶艺大师朱可心的原名,其早期作品多落此款。
软提梁鱼化龙
鱼化龙是广受欢迎的紫砂壶型,朱可心的创作与众不同。壶盖是云头如意,龙头伸缩自如。在紫砂壶结构上这是一个纲,统领下面的水纹云纹,一直连到壶身,飘逸灵动。鲤鱼在水波中忽隐忽现,口吐水珠,完全是蓄势待发之势,鱼跃龙门,指日可待。盖内有“可心”二字朱文篆书方章款。在壶嘴颈部增加两圈,使三弯嘴更加有力度。而且在肩部前后有双穿环耳装配铜质软提梁。设计巧思,块面清晰简洁,线条流畅明快,令人叹为观止。
彩蝶壶
此壶立意新颖,取花香蝶至之意。壶身造型浑厚简朴,如钟似碗,未加任何装饰,着重刻画壶嘴、壶把与盖钮的造型,仅用两片牡丹花叶作成壶嘴,正反相依,叶脉隐现。牡丹根茎作壶把,虬干嫩枝分明;以花蕾结于盖顶,翠蝶为盖钮。整器以简托繁,有壶静蝶舞、风卷叶动之势。
大柿子
此壶器身以秋季果实柿子为形,柿蒂为盖,钮和把、嘴皆以柿树老枝成型,尤其壶把上的树疤做得十分逼真。柿子是人们生活中常见的果实,经过制陶艺人精细制作,惟妙惟肖,达到源于生活,高于生活的艺术效果。
线圆壶
线圆为晚清民国经典壶式之一,此壶身用两泥片合成扁球状,口部与半球状盖相切,壶底简洁,整个壶在扁圆中富于韵味。壶流自壶腹胥伸自然,把高挑圆润下留垂耳,与流对应称势。中置一腰带线将全壶提携神韵,此壶制作极富有张力,后虽有人仿制,但终究是只得其形,难追其气韵。
对于制壶艺人而言,紫砂壶创作的根本也是形与意在同一件作品上达到高度的统一,使之不仅仅是一把适合使用的茗壶,更是精美而富有内涵价值的艺术精品。
保持晚节,光明磊落,兢兢业业,自始至终致力于紫砂的开拓发展,平凡中表现出紫砂花货素饰器大师的崇高艺德,言行中表现出一代宗师的风范形象,这也许就是朱可心艺德的闪光之处,这也是今天紫砂界对朱可心艺德、艺品、艺貌方面不断探讨的原因。