简化而不简单的风景，呈现出一种难以抗拒的色彩和情感！ / 开普饭

Mark Boedges

马克·博吉斯

美国艺术家，(1973-)

马克·博吉斯（Mark Boedges），美国艺术家。1973年出生并成长于密苏里州的圣路易斯。马克出身于一个艺术世家，父亲和祖父都是天才的工匠和手艺人。他很小就开始画画。2000年，马克进入科罗拉多大学继续学习和完善自己不可思议的技能。

绘画佛蒙特州的风景是我真正的焦点和激情，原因很简单，因为它经常创造出动态和引人注目的构图。我被原始、朴实的元素所吸引：泥，尘土，木质建筑和各种各样的机械。它们的组合给我呈现出一种难以抗拒的色彩和情感。我花同样的时间在外景地和画室里画画，每个画室都有自己的目的和回报。在户外画画是必不可少的，它不仅让我有机会置身于户外，还让我有机会直接接触我的主题，研究和记录它迅速变化的情绪。

不过，我是一个超级修补工，工作室给了我时间让我停下来思考我在户外开始的工作。几小时内完成的画作，可能需要数天的沉思和修补才能完成。我的目标是平衡这两种方法，将在现场完成的自然和充满活力的绘画与在工作室中进行的受控和更具沉思性的工作结合起来。每一幅新画都增加了我对这门手艺的热情，也增加了我对风景的情感联系和理解。归根结底，我最想通过我的画作来唤起这种情感上的共鸣——与观众分享我在户外感受到的兴奋、魅力和灵感。

虽然我画了很多不同的题材，但风景是我的第一也是最大的爱好。像许多艺术家一样，我努力在我的作品中实现绘画般的现实主义。我这样做有几个原因。作为学生，我们被教导要专注于我们学科中最重要的东西；但这可能是一种主观判断。对我来说，大自然的本质在于它的复杂性。我所到之处都能看到自然界的粗糙、崎岖和层次分明的纹理。我试图在绘画中捕捉这种本质的复杂性。

经验告诉我，做到这一点的最好方法是让颜料发挥它最好的功能：看起来像颜料。水滴，飞溅，湿巾，调色板刀，各种各样的画笔，和许多其他的抽象绘画应用是至关重要的。究竟如何使它具有绘画性是每幅画都要面对的一个问题，这取决于眼前的主题以及我最想捕捉的是什么。因为我的大部分绘画都是在户外进行的，所以值得注意的是，天气，这种简单而不可改变的自然力量，决定了我大部分的创作和创作方式。时间是有限的，对每个元素进行完全的、字面的呈现既不可能也不可取。所以，虽然我的想法是简化，但我小心地不让它变得简单，因为自然从来就不是简单的。