头腔共鸣，是男高音走向成熟的标志性共鸣腔。人体头部的额窦、鼻窦、蝶窦以及筛窦是形成“头腔共鸣”或者说“头声”的主要腔体。男高音的头声，发声时头部的振动感较为强烈，无论是对于歌者还是听者的感觉都是在面额骨上的。头腔共鸣是声波在鼻咽腔上部各窦中所形成的综合音响，主要由额窦腔和头盖骨（颅骨）组成，是高音区最佳的共鸣腔体。在声乐领域，大多数歌唱家和声乐教育家都坚持“窦声”共鸣是正确的，一些从事歌唱生理和物理声学研究的专家则认为，像额窦、鼻窦、蝶窦等等这种腔体内部充满黏稠的软体物质不具备产生声响共鸣的条件，因此不可能会产生共鸣。根据歌唱家发声的客观实践结果和歌者的主观感受，认为这种是正确的发声技术。
歌唱之所以强调头腔的重要性，是因为它不仅是重要的共鸣器官，而且还是音域拓展的重要载体、是找到真假声结合的起点、是大脑意识的“司令部”。它承载着高位置、共鸣腔、咬字、“关闭”和发挥想象力等等如此之多的功能，因此也可以说头腔是声乐演唱的百宝箱。男高音歌唱中运用的共鸣腔体大多是面罩共鸣和头腔共鸣，倘若中低声区能够挂着胸声会使歌声更加饱满、结实。唱高音的时候多用头腔，音越高位置点越往后，但一定是都要往前唱（意识靠后、声音靠前）。犹如拉弓射箭的道理，要想使箭体往前射的更远、更具有穿透力，弓就要往后拉得越满越好。歌唱时，感觉头腔额头里面有一层薄薄的声膜，让它轻轻地唱、气息轻轻地吹（就像是在面罩前面轻轻地吹一个气球），要用脑子想着始终保持在位置点上，注意咬字和旋律线的连贯；高音时声音变薄、点变小，这样更加有助于轻松地唱出高音，其声音效果将是同样的辉煌并体现一个歌者的音乐素养。
那么，获得头腔共鸣的关键是什么呢？或者说，通过一种什么样的训练，能使声波在面罩各窦中产生共振，同时能在额窦、蝶窦等固有共鸣腔与口腔、鼻咽腔等可变共鸣腔之间建立一种有机的联系呢？
最关键的是——运用面罩唱法首先让声音能够进入面罩，这是歌声能够到达头腔的前提和基础。其次，通过歌唱实践的探索我们发现，采用“带着嗅吸香味的感觉来发声”即“吸着唱”的办法，能较好地解决这一关键问题。鼻腔的嗅岭地带有嗅觉神经，如果采用“闻花香”的方式发声，能有效刺激这些嗅觉神经，发出的声波可以迅速到达那里。如同在平常生活中，当我们闻到某种特殊的香味后，鼻咽顶部各窦因受到刺激都会兴奋的张开一样。再者，由于通向嗅岭区的通道打开了，当具有一定流动压力的声波从口咽发出时，声波所具有的频率与头部各窦室的固有频率产生一种良好的谐振，那么，这些较小的空间便能发出惊人的音量。这样，歌唱者最终获得的就是泛音十分丰富的头腔共鸣了。在男高音的高声区，声音进入头腔之后要迅速地往前推进。无论是在美声唱法还是在民族唱法中，头腔共鸣在歌唱艺术中都是处于非常重要的地位，当一个歌唱者稳固的掌握了运用头腔共鸣的技巧后，才能逐渐使自己的歌唱艺术走向成熟。在头声和气息结合的中间，心口位置是个非常重要的歌唱支点，即歌唱时给力的支持点要保持在前胸（民族唱法）。气息的支点依然在腰部横膈膜和丹田。要想做到全身协调、通畅自如地歌唱，头声和心口支点的结合是至关重要的环节，做到两者的统一，是非常关键的歌唱技术。它是高位置的嗓音安放和腰腹部气息动力之间重要的“桥梁”和枢纽。可以想象从颅骨中央到心口支点形成一个垂直、统一的支点，忽略两点之间其它器官的存在。要注意心口位置必须是下沉的，让头腔上的歌声以心口位置为支撑然后再落到地上或者说脚面上，这样，歌声会更加通畅，可以加强歌声的立体感和穿透力。
无论用什么方法和技巧歌唱，歌唱时都要感觉到声音是灌满头腔、鼻咽腔和胸腔的感觉，当歌声需要强烈的音响和放大时，必须感到是在共鸣腔里被放大的，特别是要有头骨的振动，而不是在喉咙和嘴巴上使用蛮力歌唱。此外，男高音的发声对于咽部共鸣（即咽音）的使用相对较多一些，咽音共鸣是产生泛音的主要成分，所以适当地训练咽音是加强共鸣很有效的方法。单独使用咽音的话比较浓烈，它好比是具有柠檬和食盐的特性，所以在歌唱发声中要适当地加入一些咽音，会使男高音的声音富有金属色彩、更具有穿透力。
