近十年来唐寅研究综述

　　唐寅一生道路坎坷，生活穷困潦倒，郁郁不得志，甚感世态炎凉，仅活到54岁就辞世而去。他临终时写的绝笔诗就表露了他骨心的留恋人间而又愤恨厌世的复杂心情：“生在阳间有散场，死归地府又何妨。阳间地府俱相似，只当飘流在异乡。”

　　

　　明代嘉靖二年，即1524年，54岁的唐寅走完了他不寻常的一生。“年老年少都不管，且将诗酒醉花前”，年轻的轻狂、浪漫与挫折走已经是过眼云烟，花、诗、九和泪都已包含着世态炎凉的感慨，不管生前如何，留给后世的永远都是那个机智幽默、玉树临风、乐观积极、才华横溢的风 流才子唐寅。

　　真实历史上的唐寅命运就是这样的凄惨，所以我们从唐寅的故事中，在为他唏嘘的同时。我们能学到的就是，在命运面前，无论它有多么难，我们都一定要坚持自己的理想，不能够堕 落，不能放纵自己，遇到困难也要迎难而上。只要我们心怀感恩，心怀善良，必然能够换取到自己想要的生活，并且取得自己的成功。

　　

　　唐寅字伯虎，更字子畏，号桃花庵主，鲁国唐生，逃禅仙史，南京解元，江南第 一风 流才子等。晚年信佛，有六如居士等别号。吴县(今江苏苏州)人。生于明宪宗成化六年(1470年)，卒于明世宗嘉靖二年(1523年)。“明四大家”之一唐寅，被誉为明中叶江南第 一才子。他博学多能，吟诗作曲，能书善画，经历坎坷。是中国绘画史上杰出的大画家。

　　唐寅可以说是历史上最熟悉的艺术家了，也是古代人物被娱乐化的典型代表，其实他真实的生活比较凄惨，与周星驰电影描述的正好相反，一生郁郁不得志，靠卖画而生。

　　

　　唐寅的山水画从临摹开始，经过了变革创新的过程，而自成一体。他的才情极高，学一样像一样，再加上他没有门户之见，无论是北宋中原画风还是南宋院体，以及江南画派，他都学其所长，为己所用。另外他还学习赵孟頫及“元四家”，向前辈周臣和沈周学习，并与同辈文徵明切磋画艺，博采众长，最终创立了自己的风格。而吴门的其他画家如沈周、文徵明只是园林小景真切，而大山幽壑多出于临写。唐寅所画的虽多不能指其何山.何水，但作品气魄雄伟、壮阔，造型严整、准确，使观者看后有真切感。再者，唐寅所画能化浑厚为潇洒，变刚劲为柔和。这些都超过了他同时代的一些吴门画家。

　　唐寅的人物画可以分为两大类，一类敷色艳丽、气质高雅，主要表现宫廷贵 族、上 流社会妇女的生活，如《王蜀宫妓图》(故宫博物院藏)，描绘了蜀后宫奢华荒 ，后主纵情于声色的场景(见图6)。蜀后主王衍曾自制“甘州曲”歌，形容宫妓身着道衣，体态匀称优美：“画罗裙，能结束，称腰身。柳眉桃脸不胜春，薄媚足精神。可惜许，沦落在风尘”。唐寅的这张作品构图新颖，四位宫女云髻高耸，头饰珠冠，相对交错而立，轻声耳语的两位面对观众，另两位手持执壶和餐盘，以背面示人。四人身材修长，体态瘦削，头部各有不同程度倾斜，配合手部动作，整体造型、布局安排和谐、自然，动态十足。人物饰品、服装的搭配十分讲究，款式有繁有简，墨色有浓有淡，敷彩有冷有暖，或呼应或对比，相互映衬，极富装饰效果，给观者以视觉享受。轮廓线条精细劲道，整体设色明艳华丽，侍女额头、鼻尖、下巴用白粉烘衬，这种“三白”的人物画法是唐寅为表现女子柔嫩肌肤的一种典型的画法，是唐寅仕女画的独 创，面部晕染细腻，显得女子容颜格外娇美，体态高 贵优雅，仿佛正带着醉意等待君王传唤侍奉。裙边隐隐露出绣鞋一角，偏偏是那一丁点鲜红，小巧又精致，惹人浮想翩翩，作品虽没有描绘享乐场景，却通过展示女性柔美的气质，传达出富贵奢华而又荒 腐 败的宫廷气息。画上有题跋“莲花冠子道人衣，日侍君王宴紫微，花柳不知人已去，年年斗缘(错别字，应为“绿”)与争绯。蜀后主每于宫中裹小巾，命宫妓衣道衣，冠莲花冠，日寻花柳以侍酣宴。蜀之谣已溢耳矣，而主之不挹注之，竟至滥觞。俾後想摇头之令，不无扼腕。唐寅。”文字中透露出对宫妓的怜香惜玉，也是通过这些弱小悲惨的女性形象，寄予了画者对自己身世跌宕坎坷、怀才不遇的悲愤之情。