黎英海：动物园组曲-3 大象
演奏：黎耘
▼
通常作曲家描写动物，写到大象的时候，一般都会有这么一些套路：
旋律在低音区，速度缓慢，节奏单一、简单…
作曲家会用这些特点去描绘大象的缓慢、笨重的傻帽样子。
① 比如写动物园的老祖宗圣-桑，他在动物狂欢节里的大象就是这样，以钢琴伴奏，然后倍大提琴Solo拉出3拍子的旋律，表示着大象在跳舞：
② 由A.Cofalik和R.Twardowski创作的儿童钢琴曲集在动物园里(Bärenreiter出版)，里面第9首大象，速度是庄板(Grave)，一首缓慢的进行曲：
③ 中国作曲家里，汪立三的动物随想第1首大象的舞步也是如此，用到了非常低的音区：
……
……
而黎英海的这只大象，我估计是亚洲象，而且很可能西双版纳那边的，因为除了上面说的那些特点，它还是中国特色的五声音阶…
为什么讲黎英海的大象，还要举这么多例子呢？
除了想装逼显自己学问之外，我还想…大家在采用这个作品教学时，其实还可以告诉学生一些作曲的惯用手法，甚至可以让他们自己尝试去写一些自己喜欢的小动物啊，对吧？
▼
开始两小节是引子，在低音区模仿大象的脚步是套路之一了，但这里用了一个很有特点的平行5度和声。
引子以C音为中心，往下小3度，往上也是小3度，这个♭E音，也许有点雅乐音阶“闰”音的意思，但其实在听觉上比较现代派，并不是那么“中国风”的。
而到第3小节旋律一进来，就是妥妥的五声音阶了，这种风格上的对比很有意思。
主题总共就只有一句，两小节，旋律走向总体是往下的，但最后向上扬回去，以A角(F宫系统)结尾，让我觉得像是在描写大象的鼻子甩来甩去一般。
特别提醒：
演奏时请格外注意第4小节的渐弱记号，很多没脑子的学生，一看到和弦就会肌肉瞬间发达，双手左右开弓哐哐两下往下砸，恨不得砸出一个新天地来！
但拜托…真不是这样玩的啊亲，这里是小小七和弦啊！
上次说了，这是所有七和弦里最柔弱的一种，所以乐谱这里标示了一个渐弱，这里要非常细腻的！
▼
往后主题向下大2度换了一个调，又来了一发，变成G角(♭E宫系统)结尾：
这里的旋律并未变化，与前面一模一样，只是如果不变地重复，效果也太单调了，所以换了个调。
再往后的第11小节，乐句把前面A角与G角的旋律各取一半，合成一句，把素材压缩了：
然后再加一个结束句子，作品就这样Over了。
▼
动物园组曲虽然是技巧不难的初级作品，但我们可以发现在表情的提示方面，它并不亚于一些大型的作品。
作曲家不厌其烦地在谱面上，为它标下了一个又一个细致的表情术语。
大象的乐谱中用了很多力度术语与强弱标记，短短的17小节乐谱里，几乎密密麻麻地标满了各种标记：
这个作品给我总体的感觉，描写的是一只很温柔、细腻的小象，并不是那种活泼的憨憨的形象。
所以可以弹得抒情一些，而不是太欢快的。
其它推荐deepreader