绿萼新开在帛上

《三友画展》学议之六

绿萼新开在帛上

一一丝绸染料画《暗香随笔落》浅赏

--逍遥客

周末,又去参观《三友画展》。一进门,那幅丝绸染料画《暗香随笔落》又深深地映入眼帘,画自门口延至墙壁根尚未尽展,展馆只得将其未展之跋的部分卷曲了起来,悬在墙上。问作者才知,这画长约18米,宽约40公分。见过画梅花,红梅、黄梅居多,这种看似淡绿之梅者,尚属首次。作者曰:绿萼少见。属小乔木,高4-10米;树皮平滑,浅灰色或带绿色;小枝绿而光滑无毛。叶片卵形或椭圆形,灰绿色,其边乃有小锐锯齿。花单生或两朵同生于一芽内,香味浓烈,并先于叶开;花梗短,花萼为绿色,萼筒宽钟形,萼片卵形或近圆形,先端圆钝;花瓣碟形,花色洁白,有单、重和复瓣之分。品种有大花绿萼、单瓣绿萼、锦叶绿萼等,多用于园林观赏,也可用于中药材。也就是因为稀少,便被视为最有君子气质,受到人们推崇与喜爱。

“万花敢向雪中出,一树独先天下春”,梅花历来被视为不畏强暴,强于抗争和坚贞高洁的象征,古人常把松、梅、竹配成“岁寒三友”。而此展,开篇便是此浩浩长卷,似乎也告诉我们什么,正切《三友画展》之题,妙哉!

“磬口山茶绿萼梅,深红浅白一时开”,“嫩苞匀点缀,绿萼轻裁剪”,作者采用“女”字出枝、“八”字分接等手法,灵动地活化梅枝,只见那曲虬的梅枝,自在如蛟龙,沿着墙而蜿蜒,眼见其势,耳有其声。而那绿萼竞开,花团簇簇,绿荧闪闪,似花而有香溢,似灯而有光亮,令人感受到物画两存,香光双得,观画而得美,赏梅而得光,神也。细看,作者大干双勾,支节木骨,小枝线条,随画面所需,应情绪而就,笔法灵活,走笔潇洒,一个文人高洁之气,跃然画上;而用墨更是讲究:枝干元青,花朵淡墨,花蒂浓墨,花心荧光绿,花边周围淡绿,用来得心应手,效果叠出,情绪渲染深刻,情怀展露彻底。要知道,这是在丝绸上作画,用化学染料寄情,虽是传统技法,实乃画界创新。这颜料并不是传统的墨色,而是现代的化学染料,画质也不是纸,而是丝绸!老实地说,在纸上作画,一笔不对可修改,实在不行可报废,而这丝绸上作画,估计就不能那么随便了,因为这丝绸的成本可不是纸张。因而,能在丝绸上作画,除了勇气,估计技法不到一定高度,还是不敢轻易下手的。更何况,这化学染料一旦与其他材质或染料相杂,其结果都难预料,更难控制,当然就更难表现作者的画意与情怀的,足见作者非一般人物也。

询之才知,作者刘存财(刘成才),1964年毕业于四川美术学院绘画系国画专业,毕业后被分到原南充绸厂搞设计。他说,厂设计室一位老先生想把儿子的婚事办得更喜庆,对他说:“我看你在纸上画得好看,能不能画在我儿子结婚的丝绸罩帘上?”当时年轻气盛,便欣然答应下来。之后便开动脑筋,利用手中的植物颜料尝试在丝绸罩帘上画了梅花、兰草和竹子,经过后期加工处理后,图案层次丰富、色泽艳丽动人,入水不晕染,得到同事称赞。于是,便开启了他与蜀绘情缘,成为此画种的探索者、开创者。“之后,厂里化验室一位女同志邀请我在她桑柚绸做的旗袍上作画,我便用黑色染料在旗袍上手绘了墨竹,经过后期高温处理后,墨竹旗袍别有韵致,我也因此而出名。”他说,让他没想到的是,在丝绸上创作手绘写意山水花鸟图案的作品,在国内展销上引起轰动,因此名声大振,2003年起,这种工艺正式被称为“蜀绘”,与蜀绣、蜀锦被合称为“蜀中三绝”。古稀的他说完灿烂的一笑,开心得就像个孩子!

“这种工艺的另一精妙之处在于作画如‘无画般’柔软细腻,这一点要归功于所用的植物性颜料以及技师的‘秘制配方’。”陪他的另一位老师补充道。其实,我对这蜀绘什么的不是太关心,而我更关心的是,这质画双绝的艺术本身。我抬头又认认真真看了这《暗香随笔落》,似乎我看到了一条龙,一条有着绿萼般品行的中国龙,这不正是作者自喻,也暗喻我们智慧的华人,伟大的中国是如此圣洁高雅的龙么?

观于斯,我不禁慨然:为画者,技乃学耳;作画时,情乃自生。质可取而技不尽;法难终而情可补。是故,心中君子,其画坦白;情怀高远,其德远播。呜呼,“翠袖佳人倚竹诗,昔人比兴乃陈辞。我今顾欲求真相,绿萼梅花并竹枝。”

图片为看展时手机所拍。

诗画原创,闲情茶话

感悟人生,交友联谊

谢谢关注

欢迎分享书画闲茶

(0)

相关推荐