大师 | 没能成为摄影师，至少能做个印象派里的另类
对艺术稍微有点兴趣的人应该对印象派的几位大师所喜欢描绘的作品都会有一个简单了解，譬如莫奈的睡莲，德加最著名的自然就是他所描绘的舞女。
巴黎歌剧院的芭蕾舞表演，德加
埃德加·德加，1834年出生于法国一个金融资本家的家庭。他出生没几年后，改变人类文明进程的达盖尔银版摄影技术问世。作为出生于豪门的年轻人，少年时期的德加也是一位摄影达人，虽然当时的相机更多的是一种奢饰品，但德加却早早的就完上了。
就像现在我们会经常拿着手机自拍一样，据说德加在拿到相机后便是一个非常喜欢自拍的拍摄者。
德加的两张自拍（1895）
小编没能找来年轻时德加的自拍照，但他年轻时的自画像倒有一张。
作为一个年轻画家，德加在他的早期的作品里就表现得非常有野心，他的绘画生涯早期就在尝试各种宏大的场面，甚至包括不少历史画题材的作品。这幅《自画像》看似简单，却将一个21岁的德加以一个安静的观者者的姿态展现了出来。
自画像，德加，奥塞博物馆
作品总体上有一种拘谨的感觉。整个画面的颜色很昏暗，只是能从背景中分辨出人物形象。他保守规矩的服装没有任何细节能够透露出一些信息，甚至连搁在那里的双手也没有摆出任何有意义的姿势。仅有绘画用的彩色蜡笔和画册提醒人们这个年轻的男人对艺术感兴趣。
二十四岁自画像，安格尔
这幅绘画经常被拿来和24岁的安格尔所作的早期自画像相比较。德加很崇拜安格尔，这幅自画像也透露了德加的意图：这个积极进取的新生年轻艺术家正希望追寻他偶像的步伐。
然而此后不久，德加就与安格尔曾经强力支持的学院标准分道扬镳，转而与刚刚开始的印象主义运动联合起来。
1860年之后德加的作品中出现了很多表现赛马场景的作品，这些作品的出现除了有着来自印象派走出画室，描绘自然光线的鼓舞外，还有着其他很多因素的影响。
赛马景观，德加，蒂森博物馆
赛马，德加，大都会艺术博物馆
坠落赛马，德加，美国国家美术馆
这些作品在很大程度上受到了日本木版画的影响。作品构图的不对称结构，这是有悖于传统西方绘画的构图方式，尤其是在表现类似“骑士”这样的主题时，某种严肃的意味往往会让画作循规蹈矩。
另一方面，这些作品明显有着摄影技术发展对油画艺术的影响。在当时爱德沃德·迈布里奇的摄影研究系列里，有着处于运动的连续过程中的各种动物。这位摄影师便是德加在摄影领域的好友。
在作品风格逐渐成形的年龄，德加的作品终于开始转向肖像画及人物画。
1858年参访佛罗伦萨期间，德加决定为他姨妈贝雷利家族绘制一组肖像画。他在这幅巨大的画作上投入了大量的时间和精力，希望以此在沙龙上给观众留下深刻印象。然而，1867年此画展出时，并没有获得他所希望的赞誉。
贝雷利家族，德加，奥赛博物馆
由于没有能力工作和面对当时的经济危机，一家子的表情显得有些呆滞。
甚至作为一家之主的吉纳罗·贝雷利也被这沉重的生活压力所胁迫，他变得越来越阴沉和隐蔽，逐渐和他的妻子与家庭疏远。另一边母亲以的手臂搂着她一个女儿的肩膀，保护着她.而另一个女儿坐在她父母之间的一把椅子上——心神不安，并且大胆地试图从环境中明显的紧张氛围中逃脱出去。
贝莱利姐妹，德加，洛杉矶郡立艺术博物馆
尽管母亲劳拉周围的一组事物都是按肖像画传统正式的方式绘制，吉纳罗轻松随意的姿势却代表了从这种经典传统中意外的挣脱出来。
当我们结合这幅作品叙事性的人物情感排布，就很容易将这样一幅人物画作品与照片联想起来了。
当时的拍摄技术还不能很完美的表现出照片中某个人的微表情，因此拍摄存在的价值更多的是对某个事物的纪录。在展现细节性的情感因素上，艺术作品仍有着较大优势。然而谁也说不好在当时环境下照相技术的未来，就像是在传统绘画领域，某个新的挑战正在挣脱出来。
我们如今经常把德加归入印象派，但德加是印象派中的异类，至少他自己从不承认自己是印象派，尽管他也参加印象派的画展。
从德加的画来看，我们看到更多的是古典、现实主义或者浪漫主义画派风格。这些趋于传统的艺术风格总是期许着展现更为真实的场景，就像是照片中的真实影像那样。德加用他的方式把他所看到动态展现出来，无论是舞女、赛马或是其他场景和人物，有时候他要实现的更多是当时拍摄技术所不能达到的延伸点罢了。
[文/编 《弘雅书房》 编辑部]
欢迎评论区留言