志明与春娇的七年之痒
这是一篇受邀参加影片首映式之后的观后感。
年纪大了，有的时候会不太想看那种爱情片，似乎已经觉得有那么一点点格格不入，特别柔软，特别细腻，特别甜蜜的那一种类型，因为生活已经告诉了我们太多另外一面的真相，虽然自己知道心里多多少少有点不甘心。
不过有一种类型的电影却不是这样。哪怕是一个爱情故事，也是那种特别接地气，特别真实的，特别有共鸣感的。
比如张志明和余春娇。
2010年，《志明与春娇》，拍拖开始于陋巷中的一支烟；
2012年，《春娇与志明》，北漂的港人在帝都，温存着，纠结着，相爱着；
2017年，《春娇救志明》，故事回到了香港，还是一样的导演，一样的女主角，一样的男主角，世界却已经不是那个原来的世界，毕竟卡扎菲，查韦斯，金正日，卡斯特罗都已经永远离开了我们，AC米兰都已经被中国人买下来了呢；
张志明，余春娇，你们的这些年，过得可还好？
其实刚刚看到片名的时候，第一反应就是上面这部电影，让人念念不忘的不仅仅是玛丽莲梦露飞扬的裙摆下撩人的身姿，还有那个所有爱情片的阿克琉斯之踵：七年之痒，从2010年到2017年，张志明和余春娇已经在屏幕里面走了七年了，爱过，吵过，有过分手，有过复合，接下来怎么办？
不过有些人的名字还是给了自己几分信心。
余文乐，新一代的实力派+偶像派，从《无间道》开始，慢慢一步一步的站稳了脚跟，“志明与春娇”系列也算是他的招牌作品了，演的不仅仅是驾轻就熟，而且慢慢烙上了自己的印迹，可以算是把角色演活了。
杨千嬅，出道时的大笑姑婆其实只是她的表象，看似疯疯癫癫的角色背后，她其实已经用自己一部又一部扎实的作品证明了自己才是香港新生代女演员的旗手，而且自己一直认为比起关之琳，李嘉欣，张柏芝这样的“女明星”，杨千嬅更适合做“港女”的代言人，毕竟花瓶只是摆在那里看看而已的。
不过，自己最中意的还是彭浩翔这个胖子。作为一个粉丝，几乎看过了他作为导演的每一部电影。在这些融合了黑色幽默，荒诞喜剧，乃至恐怖，警匪，科幻大杂烩的作品中，你总会发现一些他特有的标志，这部《春娇救志明》也不例外。
---恶趣味，比如那幅令人瞠目结舌的天才艺术作品，而且据说这还是彭浩翔的私人创作；
---讽刺，据不完全统计，黄晓明啊，黎明啊，郑伊健啊，他们的名字有已经友情出演，贡献了片中一处又一处的笑料；
---动画片，曾经有一段时间他在《看电影》上连载自传，从里面就会知道这个家伙有多么严重到不可救药的动漫情结，身为导演，当然不会放过这个假公济私的机会；
---粗口，讲脏话确实不是一个好习惯，但是有的时候，偶尔爆一两句粗口，很爽!这个我想大家都懂的，不过十八岁以下青少年慎入；
---香港情结，他拍的的的确确是土生土长，原汁原味的香港电影，不是那种香港人在大陆拍出来的四不像，也不是大陆人在香港拍出来的西贝货。影片中随处可见的细节，都是带有鲜明的香港特色，比如全粤语对白，一下子就完完全全的把那种味道带了出来，我们既然可以接受英文版电影，为什么不能接受粤语版呢？有的时候，蹩脚的配音真的是会毁了一部电影，更别说有的台词只有用方言念出来才会让人会心一笑，否则就好像是没有了汤汁的小笼包，撇去了油花的老母鸡汤，忘记放辣椒的担担面。食之无味，弃之活该；
这个家伙并不是那种中规中矩的学院派，甚至很难用传统的商业片还是文艺片来划分作为导演的他，也许就像好莱坞的塔伦蒂诺·昆汀一样，剑走偏锋才是他的标签。嬉笑怒骂之余讲了一个好看又好玩的故事，玩世不恭的背后戳破了很多冠冕堂皇的大道理。无他，真实而已。
张志明，余春娇，本来演绎的就是大城市里面真实的男欢女爱。
女大男小，年过三五，天天上班，月月供楼。
有看热闹不怕事儿大的闺蜜，有死道友不死贫道的猪队友。
到底要不要结婚？到底是两个人在一起继续“过家家”还是走进围城，一家人的柴米油盐?
女人看男人就像是一个永远长不大的男孩，男人看女人怎么也不能明白感性为什么要凌驾于理性之上；
还好，所有的这一切都敌不过那一句“我爱你”，敌不过那一句“我愿意”。
哪怕我们都知道这只是一部影片需要的HAPPY ENDING, 但是看到两个人在一起的时候还是会很开心，也许大概是因为我们心里的那个自己一直都还是愿意相信美好的爱情吧。这部电影适合什么人看？不太适合处于热恋中的年轻男女，蜜里调油的年轻男女不一定看得懂，也不是太适合已经云淡风轻，心如平湖的老夫老妻，毕竟该经历的都已经经历过了。适合那些已经谈了很多年恋爱准备结婚的情侣们，还有那些已经结婚好几年，日子过得好像白开水的小夫妻，也许会从里面找到自己的影子。
同一个主题，同一个导演，同一拨主演，从2010年演到了2017年，而且每一部其实都扣紧了当时的社会背景，算是中国影坛比较成功的一次创作，特别是考虑到时间跨度之长带来的挑战和实际操作中的难度。
不过放眼全世界，同一类型影片的翘楚无疑还有一位同行，理查德·林克莱特（Richard Linklater），以及他的御用班底伊森·霍克（Ethan Hawke）和朱莉·德尔佩（Julie Delpy），三个人成就了全世界文艺青年心目中的经典作品：
《Before Sunrise》，爱在黎明破晓前，一对儿青年男女邂逅在维也纳，拍摄于1995年；
《Before Sunset》爱在日落黄昏时，彼此难以忘记的情侣重逢在巴黎，拍摄于2004年；
《Before Midnight》，爱在午夜降临时，筋疲力尽的中年夫妻困于伯罗奔尼撒的小岛上，拍摄于2013年；
每九年拍摄一部，一共花了十八年时间，才完成了从相爱到热恋，从朋友到夫妇的跨度。这并不是屏幕上的蒙太奇，而是发生在现实生活中的真实事件。即使是对于坐在屏幕前的我们来说，会有一种非常特别的双重体验，即在影片里面流逝的时间也是按照同样的频率在现实中悄悄地溜走了，以至于恍惚间会有一种很强烈的代入感。十八年的时间已经足以发生了很多事，改变了很多事，忘记了很多事。
而时间，无情的时间，恰恰是对于最讲究保鲜期的爱情，所面临的最大考验。
以前人们总是说银婚金婚钻石婚是多么的可贵，但是随着生活节奏的日益加快，都市里面的男男女女承受的压力越来越大，“一年之守，三年之痛，五年之离，七年之痒，十年之约”好像已经变得更加具有普遍意义。大家都不容易，大家谁也不愿意委屈自己，大家都认为自己的感受比较重要，这并没有错。那么，我们有没有想过当初为什么要和他/她在一起？
如果Jack 可以从冰海逃生，和Rose一起抵达美国，他们的生活还会像《泰坦尼克号Titanic》上一样的充满玫瑰色的浪漫和温情，永远海誓山盟永远甜言蜜语永远卿卿我我，像童话里的王子和公主一样幸福生活在一起?
还是会像《革命之路Revolutionary Road》一样，无休止的抱怨无休止的争吵无休止的冷漠，把激情，热情，爱情挤压干净直至最后一滴，活生生的把婚姻变成爱情的坟墓？
张志明，余春娇，你们可想知道答案？
不过希望你们幸福。
愿得一人心，白首不相离。