成忠臣：论什么是艺术的情感
究竟什么是艺术的情感呢?情感是艺术创作者,在艺术实践中,对所表现的客观事物的态度和爱憎感情,还包括喜怒哀乐的情绪表现。情感包括感情和情绪两个方面,是感情和情绪的有机综合体。一般而言,感情是内在的,情绪是外在的,内在的感情必须通过外在的情绪才能表现出来,而外在的情绪必然反映内在的感情。在艺术作品中,艺术家总要表现自己的爱憎态度、喜怒哀乐。
△成忠臣作品（真材实料）
情感性是艺术的又一特征。没有情感就没有艺术,艺术首先要在情感上打动人心,然后才能引起理性思考。如果说科学是以理服人,那么艺术则是以情感人,情感在艺术创作和艺术欣赏中起着十分重要的作用,真正优秀的作品,必须饱含艺术家的真情实感,必须征服和打动千百万人的心灵,必须使欣赏者在情感上产生共鸣,不能引起欣赏者情感共鸣的作品,便无从发挥艺术的审美教育作用。
△成忠臣作品（真材实料）
南北朝的文艺理论家刘勰在《文心雕龙》中明确提出要“为情而造文”的观点,他认为“繁采寡情”“味之必厌”。唐代诗人白居易也认为:“感人心者,莫先于情。”别林斯基说:“没有情感就没有诗人,也就没有诗。”法国大雕刻家罗丹则说:“艺术就是感情。”列宁说:“没有人的情感,就从来没有也不可能有对真理的追求。”鲁迅则说:“创作总根于爱。”只有敢爱、敢恨、敢笑、敢骂、敢哭、敢生、敢死,才敢文。如果该爱的不敢爱、该骂的不敢骂、该恨的不敢恨,对生活漠不关心、麻木不仁、半死不活,不可能成为艺术家,艺术家必须有鲜明的爱憎、丰富的情感。
△成忠臣作品（真材实料）
要求艺术以情感人,艺术家自己首先必须有感情,正如古罗马著名诗人贺拉修斯所说:“你自己先要笑,才能引起别人脸上的笑,同样,你自己得哭,才能在别人的脸上引起哭的反应。你要我哭,首先你自己得感觉悲痛。”著名画家潘天寿也说:“没有感情就没有作画的欲望,没有感情怎么能动笔呀!”艺术家应该比一般的人更充满激情,更有鲜明的爱憎,要把自己的喜怒哀乐倾注到所塑造的艺术形象中去。
△成忠臣作品（真材实料）
艺术情感对意志的形成也起着重要的作用。情感越丰富越强烈越真挚,就越能激发艺术家长时间搞好创作的意志。换句话说，顽强的意志是由强烈的情感作为动力的,没有强烈的感情和爱憎、没有浓烈的兴趣,就难以长时间地克服各种艰难困苦,就会半途而废。
△成忠臣作品（真材实料）
△成忠臣书法作品
另外,不同的艺术情感往往决定不同的艺术个性,或者说,艺术个性主要是由特定的艺术情感决定的。有的人喜爱深沉、高大、雄伟的美,有的人则喜爱小情、小景、小趣味。喜爱不同,艺术个性和艺术风格也就不同。审美理想、审美趣味,往往决定着艺术的风格特点。人的审美活动,总是和情感活动紧密联系在一起的,所谓美感,就是美的具体形象所引起的情感反应,由此可见,情感是美感最显著最突出的特征。艺术家塑造形象时,必须把自已对所表现事物的审美评价和情感态度凝聚到艺术形象上去,也就是说,艺术形象上必须渗透艺术家的审美情感,带有浓厚的情感特色。由此可见,艺术的审美特征和形象特征与表达情感,实际上是一回事,没有离开情感的形象,也没有不表现情感的审美性,艺术的三大特征是完全统一的。