马一角也画全景式山水，传世名作《踏歌图》并非边角构图

如果要做一个宋画知名度类的排行榜，马远画的《踏歌图》肯定会上榜。这幅作品收藏于故宫博物院，属于国家一级文物。对于这样级别的书画作品需要精心养护，很难拿出来展示。建国后美院国画系曾将这幅作品作为国画专业必临的经典，再加上一系列的通俗美术读物的介绍，让这幅作品知名度极高。尤其是作品中几位老农踏歌而行，欢快喜乐的样子让人过目不忘。以上种种因素加在一起，让这幅作品成为知名度最高的宋画之一。

马远 踏歌图

伴随着这件作品的真伪一直存在争议，上个世纪30年代日寇侵犯中华大地，故宫的一批文物开始了南迁，这幅《踏歌图》由于被认为是明代浙派画家的临仿之作而留在了北京，由此为这幅画的真伪之争埋下了伏笔。建国后这幅《踏歌图》被鉴定为真迹之后也有专家提出异议，通过画史记载马远创作中喜欢运用边角构图，由此有了“马一角”的雅号。这幅《踏歌图》构图介于边角与全景式之间，仅凭画中近景处的半块斧劈皴山石就判定为边角构图，缺乏说服力。在本世纪初，著名的书画家、鉴定家陈佩秋也对这幅作品提出了异议，认定是后世临仿的赝品。

马远 踏歌图 局部

关于《踏歌图》的真伪还属于专家学者的研究阶段，在没有得到官方结论之前，并不影响我们欣赏这幅作品。马远出身于绘画世家，他的祖父、父亲、伯父都是画院的画师，他经过自身的努力也进入了画院。整个南宋中后期的画坛就是马远和夏圭的天下，他们二人和李唐、刘松年撑起了整个南宋的院体风格。马远技法全面，山水、花鸟、人物题材都能创作，尤其擅长画融合民俗风情的山水画作品。

马远 踏歌图 局部

这幅《踏歌图》描绘了春回大地之时，柳树刚刚抽枝，在田垄上几个老农踏歌前行，透过画面仿佛能够听见他们欢快的歌声。远处高山耸立，烟雾弥散，隐约可以看见城郭阁楼。整幅作品采用近景俯视，中景平视，远景仰视，为典型的全景式构图。飘散的薄雾增加了画面的幽深之感，田垄水平延伸至画外为欣赏者提供了更多的欣赏角度。整幅作品很重视交流互动，无论是欢快的老农还是抽条的嫩柳，让作品充满了喜庆热闹的气氛。险峻的高山，欢快的节奏，将原本毫无关系的元素联系在一起，发生了不可思议的变化。

马远 踏歌图 局部

描绘丰年盛世有各种方法，马远选择了其中最难的。由此也产生了一个问题，画中上下两部分有明显的拼凑痕迹，这也说明了在创作中一种风格的形成需要无数次尝试，在艺术的天地不存在一蹴而就。