锵谈丨陈永锵：我感到有些东西在我心中不停地骚动，就像女人十月怀胎
《岁月成甘果》陈永锵
●我以前跟梁占峰先生学画，就是从写生开始的。从室内写生到跟着老师到野外写生，画了无数的写生稿。“文革”时，我家被抄了又抄，这些“封资修”的画稿，是一张都不许留下的，只得全部烧掉了。当时每天拿这些给红卫兵糟塌过的画来生火做饭，两个星期才用完。不过，画虽烧掉了，但对写生的感情和习惯却没给烧掉，写生过程赋予我的美感记忆更深铭不忘。
●从写生中提高造型能力固然很重要，但通过写生作为一种关注的方式，对大自然和现实生活进行观察感受思考更重要，这本身就是一种有益身心的审美活动。
●我画花鸟画，对大自然的写生就不用讲了，就是对人物和各地风情，我都投以很大的热情。
《桃花依旧笑春风》陈永锵
●说起临摹，并不是简单地复制前人的作品，而是通过临摹这种方式，使自己的心绪平静下来对优秀作品作深度的解读欣赏，从而在这些经典中感悟出艺术规律来。
●临摹也常常可以达到“几可乱真”的境况。我当年读研究生时临摹宋院画，通常也需要分上极其多的时间在先读画，再摸索，最后才动笔的。我所临摹的功课也曾得到教授们的充分肯定。
《玉堂春》陈永锵
●画画和写作看起来似乎是完全不同的两件事，但事实上也有很多地方是相通的。很多时候，我感到有些东西在我心中不停地骚动，就像女人十月怀胎，只有把孩子生出来才感到轻松。当我无法用画笔去表达我的所思所感时，就只能用文字来表达。
●你见过四川著名画家罗中立的《父亲》吧，画中的父亲满脸像山崖一样的皱纹，那是几十年岁月沧桑的烙印。我觉得我没有这种刻画人物的本领，画出来好像总是欠缺些什么。在我小时候，母亲在父亲坐牢时一人独力支撑全家，她的焦虑、执着、无奈、痛苦、坚强、善良等等，都不是我的画笔表现得了的，我就通过文字去力求表达。我以为，艺术不是技巧的炫耀，而是心灵表述需要的自然流露。
《花深藏鸟声》陈永锵
编辑 | 渔公子
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