完美大片修图指南 (长篇连载二)
编辑基础
只要敢标称自己是摄影师的,就一定懂些基本的修图技巧,哪怕只有一点点。但他们几乎都没有一套完整的修图思路和想法,几乎都是依赖着这些基本技巧在蒙着修图。
我在常年的摄影教学过程中,和很多拥有数码相机的摄影爱好者,以及很多号称有多年摄影经验的摄影师都深入交谈过,发现他们最大的问题就是不知道该做什么,以及为什么应该这么去做。尽管他们固执地认为所采用的修图方法,一定有着“特定理由”,但这都是他们自认为的。于是他们就会去学习大量的莫名其妙的方法,貌似做了大量的内容填充练习。
其实只有学习并掌握了基础知识,才能真正地帮助他们完成这个填充的过程。
修出完美大片的第一件事,一定是在还没开始修图的时候,在评估任何一种会被采用的技术效能之前,你应该做的就是评估照片。并不意味着一上来就要确定图片是太暗了还是太亮了,是否需要旋转或裁剪,而是要找出图片存在的错误,以及你打算如何修正这些错误。
有太多的方法可以改善一幅图片的明暗,但如果你没有想法,一切都无从谈起。虽然随着时间的推移,你将越来越擅长解决这些技术上的问题,但我还是建议你在桌子上放一张纸和笔,对图片进行评估时把想法都写下来,这将有助于捋顺你的思路。一旦你开始在电脑屏幕上评估你的图像,这就是一个非常好的起点,让你的大片修图思维不再是想象化。
有些优秀摄影师在拍摄的时候就有一个规划,甚至在按下快门之前,就会想到最终要的图像效果。但这需要系统练习,才能知道图像被捕获后会是什么样子,需要很多关于“你喜欢的是什么”的知识,以及后期哪些工具与技术可用,那些酷的方法能带来什么,更需要一些铁定的不能违反的法则,约束住拍摄行为。这是一个伟大的目标,它能使你成为一个真正的好摄影师。
一旦开始评估你的图片,就要想方设法找出那些具有成为大片的潜质的照片。否则即使你花再多的时间去处理,无论怎么做它都无法变成一幅作品。所以别浪费时间和精力,去编辑那些永远都不会成为大片的图片。
基本上,一张具有大片潜力的图片,都会有清晰的叙事性,能够通过画面的要素构成来述说一个故事情节或讲述一个事件。并且至少具有以下三个要素:1)清晰明了的主体,2)有趣的光线,3)完美无缺的构图。
换一种直白的说法,你的片子如果想过得去,至少要有上面三个要素之一,否则除了你自己傻乎乎地陶醉其中,连鬼都不会多看你的片子一眼。你可以把一个不是很有趣味的题材经过一些编辑,配上令人惊叹的光线,变得令人难忘。
当然,如果一个有趣的主题,再加上“令人敬畏的光线”,以及高超的构图技巧,所塑造出来的效果,一定会令人感到震惊!这不正是你梦寐以求的吗?
(待续)
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