学修图 | 浅谈「影调」，从此告别调色全靠蒙的尴尬境地

小修以前没有收集参考图的习惯，即便有，也不喜欢在海量的图片中去找合适的参考图，所以，在调色的时候，往往都是东一榔头，西一棒槌，各种调色工具各种试。

经常会出现，“这个效果不错”,“好像加点绿更好看”,“亮点好还是暗点好”等纠结的情况，最后也就随便选一个，敷衍了事。小修也经常在群里看到有同学会发出两种效果来，问大家哪个更好的情况。

究其原因，小修认为是没有掌握「影调」的知识，调色全靠蒙，所以今天小修和大家一起浅谈影调。

什么是影调

「影调」是“光影”和“色调”的组合，这个词最早源自于音乐，“节奏”和“韵律”是构成一首优美的曲子最重要的两个元素，反过来说照片中的“光影”，“色调”就是一张照片的“节奏”，“韵律”。

我们仔细观察其他优秀作品的时候，会发现它们有一些共性：光影层次多变，色彩过渡自然，层次对比舒适。

了解影调可以帮助我们：

1，准确的表达主体。

2，渲染画面气氛。

3，体现画面的风格和个性。

「影调」就是解决视觉画面上黑白层次关系、虚实对比和色彩的色相纯度等之间的关系问题，涉及到两方面的知识，今天先和大家聊聊光影关系，以及如何在修图时找准合适的光影关系。

十种调子

我们谈论光影关系的时候，一般都是在去除画面的色彩信息的前提下，简称「黑白片」，说到这里就不得不提摄影大师亚当斯提出的“分区曝光法”，将亮度从0-10划分成11个区，并以数字的形式直观诠释「影调」在整体亮度上的分类。

其中，10-7这四个分区称为低调值，6-4这三个分区称为中调值，3-0这四个分区称为高调值。

同时，2-8这七个分区被称为“纹理幅度”，就是说在这七个灰度区表现照片的纹理质感、层次细节是最好的。

1-9这九个分区被称为“有效幅度”，就是除了印刷外，在这九个灰度区中照片的纹理质感、层次细节是可以被看到的。而0-10这十一个区就组成了全影调的范围。

了解了这个基础只是以后，我们就可以衍生出一套关于「影调」的统一认知，我们把0-10任意三阶称为短调，任意五阶称为中调，0-10称为长调，由此，可以把影调分为下面两类：

按照照片整体亮度分为：低调、中调、高调

按照照片整体亮度分布广度分为：短调、中间调、长调

而根据排列组合的关系，可以衍生出十种影调关系：低长调、低中调、低短调、中长调、中中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。

接下来就大概和大家介绍一下这十种调子在直方图上的表现，为了不负「懒修」之名，就不给大家配图了。

1，高长调

高长调的图片，在实际修图中遇到的较少，因为画面信息都集中在高光区域，只有在拍摄一些大面积纯白背景的时候会遇到。

2，高中调

高中调的画面整体偏亮，并且影调的跨度范围比较适中，没有特别暗的部分，是一种比较常见的调子。

3，高短调

整体调性偏亮，但是影调的跨度范围很小，这种影调的明暗反差很弱，实际在使用过程中，这种短调很少会用，只有在拍摄一些特定情绪片的时候会用到，渲染一种朦胧淡雅的感觉。

4，中长调

这种调子应该是最常见的了，可以理解为我们常说的「曝光正常」，画面层次丰富，过度舒服。基本上从电脑里找出来的图，大部分都是这种中长调的画面。

5，中中调

中中调的特性是对比很柔和，很小，画面没有暗部也没有高光，玩的溜的有一种高级灰的感觉。

6，中短调

中短调比中中调更灰一些，画面的对比十分的小，没有强烈对比。

7，低长调

低长调的片子也不少见，比如一束阳光透过房顶的窟窿打在人脸上之类的，尤其是在拍一些男士肖像的时候用的也较多，使用主光打亮人物某一区域，其他地方都是用暗光，既能勾勒出轮廓，也有一种深沉的感觉。

8，低中调

低中调在近两年非常的流行，包括一些ins风也是这种，主要是通过丰富的灰色调带给人一种高级感。

9，低短调

这个没啥好说的，就是剪影。

10，全长调

画面几乎没有除了黑白二色以外的颜色，对比非常强烈，常见一些建筑摄影中。

案例解析

了解以上关于影调的基础之后，可以帮助我们分析一些优秀作品的直方图，从而深入学习其中的曝光和调色原理，更重要的是可以建立一个明确的修图思路，减少「碰运气」的尴尬。

1，打开我们的原图，观察画面整体和直方图

从直方图上我们可以看到画面的亮度信息都集中在暗部和灰部，高光只有少量的信息。观察画面整体，一个女孩子躺在开满黄色小花的草地上，按照常规调色思路，我们可以有两种思路：

一：把画面处理成常见的小清新色调，一种高长调。

二：把画面处理成中长调，让黑场缺失，有一种胶片色调的感觉。

2，但是这里，小修觉得模特的眼神有一种看淡生死的感觉，所以我选择低中调，让白场缺失，让灰色区域更丰富，同时色调上选择偏冷的邻近色，饱和度控制的更低，营造一种情绪片的氛围。

3，把原图载入到ACR中进行调整。先进行镜头矫正，矫正之后我们发现周围太亮了，于是加了一些暗角。

4，打开相机校准，矫正一些色彩关系，整体饱和度降低一些。

5，接下来就是一些基础面板上的调整，让高光稍微去一些

6，这个时候，整体已经很暗了，但是依然并不是我们想要的那种感觉，尤其高光的消失不尽如人意，所以我们进入曲线把黑白场全都消灭掉。

7，感觉还不够灰，单拉RGB曲线已经不够了，我们分别在R,G,B三通道里降高光，同时在灰色中加更多的色彩信息。

8，始终觉得这个蓝色衣服很难看，另外肤色太闷了，接下来使用HSL对草地，衣服，肤色进行固有色的调整，因为只是在acr里的调整，服装的颜色依然不是很满意，感兴趣的小伙伴可以自己导入PS进行进一步的处理。

9，看一眼对比图

结语

关于影调的理论知识，如果感兴趣的话，可以看《李涛说后期》第三期中关于影调的内容。

本文的调色思路是上周的进阶版，一般在调色没有参考图又没有思路的时候，可以先进行分析，再套用一种影调，使用各种调整工具的组合，不仅可以迅速出片，对自己的色感也是一种有效的训练。