一个初代顶级流量的自我修养

1966年6月26号，王志文出生在上海。

上初中时，王志文对表演的兴趣就已经不可抑制，他一门心思想当一个演员。当时上海南京东路有个大世界青年宫，青年宫里有个中学生艺术团，王志文进了艺术团的话剧队。

十几位上海戏剧学院表演系的老师利用业余时间，一分钱不收，给话剧队这群喜欢表演的孩子上课，给他们排小品、教发声、练形体，还带着他们体会文学作品的深意与表达。

这个阶段，练就了王志文最初的基本功。

1984年，王志文带着母亲给的二百块钱，挺了三天两夜的硬座，到了成都。他参加了北京电影学院的成都考点面试。

话剧队的课不是白上的，王志文拿了成都考点第一名。好事从不手拉手，艺考刚结束，正等着文化课考试的王志文就出了车祸，他骑自行车让一辆卡车撞了，骨折，医嘱卧床三个月。王志文没怂，不认命，放话爬也要爬进考场。

高考那天，七八个人用木板把王志文抬到考场，他坐不起来，还发着高烧。考点负责人看到这个状况，决定给他特批一个单间。工作人员拼了几张课桌，吊了一块木板，王志文躺着，答完了卷。

最终，王志文被北电表演系84班录取，他的文化课成绩，全班第一。

在电影学院的四年，王志文精深锤炼声台形表各路功课，1988年，王志文从北电毕业。毕业后，他被分配到中央戏剧学院研究所当台词课老师。

他一边任教，一边接触各种表演机会。1994年，王志文终于凭借电视剧《过把瘾》爆红全国，在此之前，他已在影视圈摸爬多年。

《过把瘾》之后，王志文一跃蹿升为当年的顶级流量，多少姑娘看他一眼都心动过速。多年后和他一起合作《大丈夫》的李小冉回忆起来，她也是从《过把瘾》时就喜欢王志文，现在居然在和王志文一起演对手戏，「刚开始特别紧张，就像打麻将听了七对，心跳加速，每次拍戏都紧张」。

北京人是最难演的，外地演员根本不敢碰，碰了就遭骂，因为根本不像。北京话只是表层，最难拿的，是北京人那个劲儿。王志文拿住了，他在《过把瘾》里演的方言，让人一看，就是在二环里的胡同长大的。

王志文作为一个上海人，完美地拿捏住了北京人混不吝的那个劲儿。当时很多观众都以为他就是北京土著。《过把瘾》对于王志文来说，其实是一次演技方法论成果展示。

王志文靠方言一角拿下第14届中国电视剧飞天奖优秀男主角奖。《过把瘾》的导演赵宝刚也坚决力挺，「王志文是个有成为表演大师潜质的好演员」。

《过把瘾》之后，顶级流量王志文的戏骨养成之路开始启程，他持续不断地对演技这门手艺钻研、精进。

1999年，陈凯歌拍《荆轲刺秦王》，拉来了当时的几大演技嗨腕，巩俐、张丰毅、李雪健。这场嗨腕聚会里，陈凯歌还邀请了王志文，演一个配角，嫪毐。全片看下来，大家记得最死的，就是戏份不多的配角王志文。

王志文演的嫪毐这个人物特别深，王志文拍戏爱钻研角色，一定是彻底吃透之后，再开始上手，经常会出现的情况是，他吃得比导演编剧还透。

他看完剧本，陈凯歌问他对嫪毐有什么体会，王志文答，「这个人是个爱情烈士」。陈凯歌震了，说了一句，「你厉害」。

王志文在几大嗨腕面前，没输一寸，他利用有限的表演时长展示了实力，征服了导演，也征服了观众。

陈凯歌能看上的人其实不多，但他对王志文是服气的，「电影学院这二十年来出了不少人才，王志文毫无疑问是其中最会演戏的一个」。

王志文是典型的「只有烂电影，没有烂角色」，他参演的电影，整体质量他作为一个演员无法把控，但他把控着的那个角色，一定坚守水准。

七年后，准备拍《墨攻》的张之亮邀请王志文加盟，饰演梁王。张之亮还记得第一次看《荆轲刺秦王》时，就觉得王志文是很有朝气和力量的演员，「没和他合作之前，自己还有一定的压力」。明星镇观众，戏骨镇导演。

关于角色塑造，王志文给了张之亮很多建议，他还为梁王这个角色设计了阴阳怪气的发声和别致诡诈的表情。

《墨攻》的主演是刘德华，他虽是第一次和王志文飙戏，但其实早已是王志文的陈年老粉了，他说他看过王志文很多作品，很佩服他生活化的表演方式和超强的台词功力。

拍《墨攻》时，王志文其实是当了一把刘德华的台词老师。刘德华说他拍《墨攻》之前也想过如何去讲古装片台词，但开拍后他发现王志文讲台词的方法和他琢磨的不一样，王志文的更好。他开始跟着王志文的状态走，「我的表演因为他改变了很多，讲话就也尽量自然，不那么古装」。

王志文挑剧本非常严谨慎重，他接下的片儿相对于他三十多年的从影生涯，并不算多。只有一次，他没看剧本就应下了参演。

陈国富筹拍《风声》，向王志文发出邀请，王志文没看剧本，直接答应。他信陈国富，因为陈国富拍出过《征婚启事》和《双瞳》，王志文信任一切好作品。

看完剧本后，王志文觉得他演的这个角色有些单薄，他希望可以加一些东西，让人物更深沉。这个想法正中陈国富下怀，他俩一起商量着，造出了最终形态的特务处长王田香。

王志文最出彩的戏，都是群戏。有时你看王志文一个人独挑大梁的戏，看久了会觉得理所当然，演员就该演成这样。但再给你扔一堆人，一起演，有了比较，你才会醒过来，知道什么才是真的好。

《风声》是个大群戏，有周迅、张涵予、李冰冰、苏有朋。在剧组，戏里戏外没人不怕王志文。剧中，王志文演的特务处长手段凶残，剧外，王志文行走间都带着强烈的戏骨气场，大家对王志文都很敬重。

当时剧组有句话，「王志文单挑华谊群星」。

陈国富阅人无数，调教过的嗨腕数不过来，他非常认可王志文的表演：「王志文是一个特别理性的演员，他一定是准备非常充分以后，才会上场。」

最近几年，王志文开始将人生重心转向生活，回归家庭的他，接的戏越来越少。我想了一下，王志文上一个甩开来演了一把的角色，还得数回五年前的《一步之遥》了，剧情我忘得差不多了，但王志文演的王天王我还记得，真的是甩开来演的，你看着就知道，他演得过瘾。

前几年，万般挑剔的王志文又看中了一个剧本，叫《最长一枪》。看完剧本后，他立刻决定参演。

我这次在影片中饰演一位性格多元化的杀手，这个人物的性格集温情和冷酷于一身。角色的复杂性和挑战性打动了我，看完第一遍剧本就决定接剧,这种速度在我的演员生涯中其实是比较少有的。

导演徐顺利说，《最长一枪》，光剧本，就打磨了三年，他选这个剧本，就是因为故事好，「故事好了，电影就好」。

王志文这次要演的杀手，是他以前从没尝试过的类型，这个电影，对王志文有着双重吸引力，角色和剧本，他都喜欢，「老赵是我从没遇见过的角色，而且影片这种嫁接式的结构很吸引我」。

老赵有两个职业，杀手兼表店老板。王志文为了演好这个老板，提前做足准备，在表店潜了很久，跟着师傅学，反复琢磨修表的每一个细微工作。准备非常充分的王志文，再次上场。

故事核冲突很强，讲的是上世纪30年代的上海，从未失过手的杀手老赵，金盆洗手前最后一单，接了一个无解单，同一时间，同一地点，两个甲方，互买人命。

导演捧着这个故事，舍不得随便找几个人演，从最早的选角阶段，他就明确放弃所有当红流量担当，他需要真正会演的人，来完成这个电影。他第一个想到的，就是王志文。

老戏骨牛逼，有他牛逼的道理。王志文提前进组，提前进入场景实地体验，每天和李立群围读剧本，王志文耗了大量时间去琢磨角色、进入角色。

拍摄时正值40度盛夏，但拍的是冬天戏。王志文和其他演员穿着冬装，捂在40度高温里，完成了表演。王志文说当演员就是一种自虐，「因为这个过程不是常态，所以更过瘾，拍戏时也会更加专注，所以我们不会去抱怨」。

电影为了还原法租界时期的上海，远赴澳大利亚墨尔本进行取景拍摄，主创人员说要在片中将墨尔本和上海两个城市嫁接在一起，造出建筑和氛围都趋近三十年代的上海风貌。王志文说他很想见证这样的过程，「这个想象力太丰富了」。

王志文痴迷演技，一个完美逼真的表演环境，会让他演得更尽兴，「当我在这个环境里行走，想象的时候都是让我觉得很真实的」，他最舒服的一件事，就是自己可以演得更好。

走在墨尔本的城市里，他时刻在想的，还是表演，「就是你得像在这个地方生活了很长时间」。

王志文为这个电影投入了很多：「专注于你的工作才可能产生完美，这部影片让我看到了导演对电影的诚意，很愿意和大家一起见证。」

这个幕前幕后都是顶配的电影，定档9月6号，我要去看，在影院里看王志文痛快演戏的机会，不易得。