【记忆】聊聊神笔马良，忆忆童年（文末附有电影视频）

今天在微博看到了一期关于《神笔马良》的幕后故事，看了后，很有感慨，我还和朋友闲聊了一会儿，决定书于文字，于是便有了下面的这期内容。

神笔马良的故事，从小我没看过动画，只在我姐我哥他们的的小学语文课本上看的，当时觉得非常好玩。那个年纪的我，一度曾特别想拥有那样一支有神笔，如果有了神笔，小时候的乐趣那就多了去了。然而这也只能是个“白日梦”，也是很无奈的事。

小时候的我，还有个习惯，每当新学期领回新教材，我会第一时间从头翻到最后，特别语文和社会这两本，把里面的故事性内容先行看掉。那个时候起，就特别喜欢含有古代元素的故事，一直到如今也还是。

这部电影的真名其实只有两个字《神笔》，只因马良是其中的主角，逐渐地人们便以《神笔马良》来称呼它。这部电影诞生的年代算是很早了，1955年，刚刚建国没多久，据说那个时候上海美术制片厂还未正式成立。在那个物质条件和精神条件都极度匮乏的年代，创建这样的一部动画电影，虽然只有二十分钟的时长，但即便今天来看也还是真的很了不起。

那么，这部电影有何了不起的地方呢？

首先，主要是技术上的。那个尚未应用计算机特效的年代，所谓的动画，某种程度上说，都是手工绘制加雕刻的。《神笔》这部电影就运用了手工刀刻，甚至还动用了机器，比如车床。他们要先把基本的形车出来，再由人工去雕刻，这里面又涉及到绘画当中所需的雕塑专业，实际上它汇集的整个美术的部分是非常得广的。

其次，《神笔》电影厉害还主要在于它把二维和实体很好地融合在一起，每次马良画过一个事物后，那个事物就成真的了，要表现这点真的很不容易。举个例子来说，电影中一个情节片段，马良路过水田，看到一户上了年纪的农民爷爷正在水田耕作，累倒在田里。马良他当即画了一头水牛，然后就用水牛来耕作。要表现这一段，首先把牛的造型先画好，然后这个牛的造型通过马良的笔逐格呈现在山体之上，然后就是需要用实体按照这个造型去做一头牛，做完这头牛后同时也要用定格把它拍完，最后再把做的牛合成到原来这个山体前面去，这样牛就“活”了，动了起来。因此，我们可以看出，做这个动画需要花的功夫是特别特别大的。所以，拍一部纯手工的木偶片，它需要的成本、需要的时间都是普通二维动画片的数倍。

这不由让我想起了儿时看的动画片，那个时候还是二维动画，有一些是木偶片，很多就是在手工绘制后再进行拍摄，但即便这样，丝毫不影响我们那时候对动画的喜爱。那个时候做动画，动画人给人感觉真的特别有匠心，特别有品质追求。就拿这部《神笔》来说，客观条件摆在那，却丝毫不减其内容的可观性。即便今天的观众再来重温，还是很佩服那个时候动画的脑洞和创新技术手法。我想这就是《神笔》电影成为经典的原因所在吧。

儿时，条件有限，看的一些动画，不像今天使用三维特效和CG技术合成的那般像素级特高的动画，但时时回想起来，那个时候的动画给我的回忆还是美好的，更是美妙的。现在还记得每次小学放学回家，总是第一时间把作业写完，然后打开电视收看中央台的动画城。现在想想，好似几百年前一样。如今的小孩要想看个动画，真的是很方便，手机一点就可以轻松看到，而且内容还应有尽有。所以说，今天的小孩童年真是有福，可看的、可玩的还有可吃的，真是多了去了。这当然是国家发展带来的福利，但享受好处的同时也面临着危机，比方很多小孩小小的年纪就戴上了近视眼的眼镜，比方说有的小孩沉溺电子游戏而不能自拔，等等这样的事实，在几十年前都是不可想象的。因此，我们不得不说，发展的两面性时时刻刻要注意，不然最终我们是要付出代价的。

当然还有，这部《神笔》电影因产生的时代，其不可避免地带着浓厚的革命的现实主义色彩，动画中鲜明的地主与劳动大众的对立，这些来自时代的印记，说到底也是一种底色，也没什么不好，我们今天重温时应该重点把握它艺术的纯粹性。

本期借电影《神笔》谈了那个时代做动画的匠心和不易，又深深地回顾了一把儿时的童年，谨以此文致敬《神笔》电影的精神，愿未来国产动画以及动漫越来越棒。

最后的最后，我把《神笔》电影附在此处，敬请诸位点击：

感谢诸君阅读，我们下期见！