宋旭为“苏松画派”的先声,为吴门派支流

宋旭（1525―1606年后），明代画家。字初穤，号石门、嘉兴（今属浙江）石门山人，（明画录作字初旸，式古堂书画汇考作字初旸，号石门）。后为僧，法名祖玄，又号天池发僧、景西居士。湖州（今浙江省湖州市）人,为“苏松画派”的先声,为吴门派支流。博宗内外典，通禅理。善山水，兼长人物。万历间名重海内。师沈周，学有师承，故出笔逈不犹人。其山头树木，苍劲古拙，巨幅大幛，颇有气势。与云间莫廷韩，入芟山社绘白雀寺壁，时称妙绝。赵左、沈士充、宋懋晋等都出于他的门下。其识款喜用八分书。万历三十三年（一六0五）作罗汉图、平沙落雁图，时年八十一。《嘉兴府志》、《明画录》、《无声诗史》、《图绘宝鉴续纂》、《读画辑略》、《珊瑚网》.传世作品有藏于故宫博物院的《五岳图》卷及上海博物馆藏《天香书屋图》轴等。

明初相当长的一段时期内，雍容华丽的“院体”和雄劲阳刚的“浙派”占据了画坛的主导地位。一直到明代中叶，随着城市经济的发展与文人个性意识的自觉，尤其是苏州“吴门画派”的崛起，承继元画精神的传统文人画才逐步取代“院体”，成为画坛发展的主流。到明代后期，名家辈出，各标门户，一时画派纷呈。其中山水画科，以董其昌、顾正谊为代表的“华亭派”影响最大，此外以赵左为首的“苏松派”和沈士充创立的“云间派”亦深具影响力。以上三派画家，艺术旨趣近似，风格互有影响，且均是松江(晚明松江府治，今属上海市)人，故统称“松江画派”。其中的“苏松派”和“云间派”均源于“吴门后劲”、晚明著名画家宋旭。

宋旭师法“吴门四家”之一的沈周，画风似沈氏而又独具个性，亦宗法巨然、王蒙。其山水高华苍蔚，笔墨苍劲古朴，意境幽深，所作巨幅大幛，气势磅礴，开“苏松画派”之先声，万历年间名重海内。宋旭曾与“华亭派”画家莫廷韩(1537-1587年)入芟山社绘白雀寺壁，时称妙绝。宋旭遁入佛门以后，隐居佛寺，潜通禅理，一生画笔不辍，八十一岁时尚绘《平沙落雁图》轴，清逸传神，传为美谈。

从宋旭流传至今的画作可知，其所绘山水大都气象雄逸，构图紧密，景物细致入微，用笔缜密沉着，善于运用勾、皴、点、染的不同技法，抒状风、晴、雨、雪的不同山水景貌，所绘峰峦、丛树、溪泉、房舍，浑然一体，呈现出峦光山色、朴茂静穆、情景交融的天然意境。尤其难得的是他的绘画技艺全面，功力浑厚，在师法前人的基础上勇于创新，其画继承发扬了宋、元讲求士气逸格、缜密秀雅的文人画传统风格，追求摹古之风，同时师法自然，布局疏朗明媚，景物深窅疏淡，笔墨苍润清逸，于萧简疏丽中追寻清旷雅致、静谧幽深的自然意趣，寄寓了作者窥透世事红尘、寄情山水的幽雅情怀，令人观之眼界肃清，清心寡欲，在向往之余，生起无限联想。宋旭传世的山水画作，现多分藏于北京、上海、武汉、南京、山东、沈阳、重庆等地的博物馆。

《柳荫垂钓图》画面严谨大气，意境幽静隽雅，笔墨朴茂，设色古雅。所绘仲夏山川美景，远处山峦巍然绵延，丘石嶙峋，林木浓荫苍翠。群山中有数间楼阁房舍，碧瓦飞檐，有的轩窗洞开，露出帷幔帘卷，似有人临窗观景。山脚下一泓湖水绕山而流，河面宽阔，水流澄澈，山色丛树倒影隐映波光潋滟；河流上一座木桥横跨，湖岸浅滩边柳树浓茂苍劲，枝叶繁密，柳丝垂拂；河边一株歪脖柳树，树干欹斜伸向河面，垂柳枝下，一只乌篷木船泊于水面，船首一头戴斗笠、盘腿而坐的渔翁正于水中垂钓，意态闲雅。整幅画布局高远而浑厚，远山近水纹络清晰流畅，尤其是山峰丘崖以险峻取势，青松、柳树以轻柔为美，峰峦树林，各显风姿。用笔精致娴熟，苍劲古拙，苍中带秀，柔中寓刚，房舍、楼阁、拱桥以工笔描绘，细密精致；峰峦用干笔皴擦，墨晕渲染，深得元人山水笔意之妙。

《山水图》轴，画境广阔深远，气象万千。所绘高山耸峙，巨峰凌空，山头乱石累累，白云飘渺间一瀑布如白练飞溅而下，山底溪流蜿蜒曲折，两岸怪石嶙峋，丛树群生，青松茂密；溪流旁有木屋数间隐映于密树之中，屋内有人凭轩眺望山色。图中山石勾染，皴法多用秃笔中锋，枯树、苍松勾勒细致自如，所画木屋、人物虽小，却形神皆备，意趣横生。整幅画构图高远，秀逸古拙，意境冷峭幽深，笔法工细严谨，苍中带秀，平中求奇，静中寓动，色泽清新妍丽，别具神韵。