艺术工场 · 韦宇朋：三次高考走出苗家的山寨，用涂鸦似的画法记录都市的繁华与不安
他有意过滤或浓缩都市的华丽与事物，让画面拥有一种以色块和线条体现的涂鸦感，斑斓而压抑，像人们的内心
没人会想到，描绘城市交通拥堵的油画会被中国美术馆收藏。2015年，韦宇朋参加北京国际美术双年展，一幅《城市的命运之八》引人注目。有一次他过八一大桥，堵了整整一个多小时，由此诞生了15幅拥堵系列。他画南昌，街景，人流，通过作品，表达当下人们对生存环境的忧虑与思考，以年轻人的视角，呈现社会和人群。
《城市的命运之八》100x200cm 2014年
《城市的命运之九》100×120cm 2014年
《城市的命运之十五》130x160cm 2015年
《城市的命运之十一》100x120cm 2015年
《城市的命运之一》145×85cm 2011年
韦宇朋在一个贫困的苗族家庭长大。他的家乡在广西柳州。从小他就知道走出大山的唯一出路就是考学。命运先是折磨他，又给他一条光明的路。他是经过艰难困苦和几乎绝望的三次高考，才成为500人村子的第一个大学生。
小时候常看到舅舅在家里的桌子上画龙，用水用酒用手指头画，不想竟引起他的兴趣，还改变了他的命运，生活有时候就是这么奇妙。
虽然上的是南昌大学艺术与设计学院，可江西绘画艺术的氛围不好，找个人交流都难。他和同学发起了八零画社，找气味相投、惺惺相惜的人，结果还真滚雪球一样扩展到二三十人。各处办展，切磋技艺，不少人获得被人认可的机会。
韦宇朋的画，多以都市街景为题材，栩栩如生的人物，车水马龙的景象，都注入他个人的感受。而由于出身的缘故吧，他较少被程式化的东西所束缚，这也成为人们喜爱的一个因素。
《城市》147x195cm 2015年
《融水车站》100×180cm 2016年
《停车场·2》 100x180cm 2015年
《贤士路口》100×180cm 2015年
《夜色歌声》130x160cm 2017年
《倾城》130x160cm 2012年
他还与众不同地特别注意对绚丽繁华街景的过滤与浓缩，而不去刻意拘泥于具象的车型与人流，这样的别致的处理，使他的绘画有了一种用色块和线条体现的手工绘制的涂鸦风格，这也恰恰是现代人所喜爱的。
有评论家看到，韦宇朋的画作没有脱离写实的范畴，却又印象朦胧，充满奇幻色彩。他作为一个成功的艺术家，表达了自己，也表达了人群对发展中城市的心理感受，阴郁、杂乱、缤纷、密闭、灰暗以及希望。线条、色块、造型，尤其是颜料笔触，仿佛一种即兴的呈现。这在人们长期被机械复制或电子图像的包裹背景下，无异于一股清流，突破了人们日益不满的沉闷和厌烦，而回归绘画本体。
《大时代》《南方码头》《启航》等作品，成就他独有的个性图式，充满隐喻的质感的画面令人难忘、震撼。
《大时代》150×160cm 2017年
《南湾码头》120×100cm 2017年
《南方码头之十》120x100cm 2016年
《起航》160×180cm 2019年
韦宇朋像许多画家一样，画画成为生命中最重要的事。他常常早晨七点开始画，忘掉时间和社交，一直画到晚上十一点。时光过去，美留了下来。
《早餐店》120cmx100cm 2019年
《四合院》130x160cm 2015年
《游乐园》130×180cm 2018年
《对话》70×90cm 2018年
出品人│王波 主编│刘爱萍
首席执行│王慕道 首席记者│乐水
编辑│方化 曹欣宇 扬木子
视觉总监│杜放 视频监制│李小姣 设计│刘垚