编剧的“三幕剧”套路，或许你也能用得上
很怀念小时候，那时报纸、杂志、电视和广播是我们的灯塔，图书馆是我们的星辰大海。那时我们的记忆力好于体力，没有云存储，只有脑回路。
这是申鹤公众号第401天的第404篇原创文章
最近每天都在看一些剧本，对剧本的“三幕剧”结构感受越来越深。
可以说，无论是编剧还是写作，“三幕剧”的概念都是最基础的故事结构。
它并非是刻意规定的套路，而是在很多年的经验中总结出来，并且经过反复验证的方法论，它能让你安全地把握影片的叙事节奏、故事的完整性和吸引力。
电影也好、电视剧也好，包括长短影片、短视频，只要是有故事情节的，无不遵循着三幕剧的套路。
一旦掌握了三幕剧结构，就能清晰地理解既有情节如何编排、尚欠缺哪些东西、故事要如何开始与结束。
但有人会说了，创作是一门艺术，就是需要天花乱坠，哪有那么多条条框框和约束，去他的那些理论吧……
然而我想说的是：创作是艺术，也是科学，有其基本规律。了解规则后再去打破会让你少走弯路，如果连规则都不了解就想着标新立异，无异于连走都不会就想去跑，结果，摔很多跟头的概率大概是99%以上。
所以，这篇文章，我们就具体说一说三幕剧是怎么架构的。
简单地说，三幕剧就是开头、发展、结局。换一种说法就是，第一幕遇到问题，第二幕试着解决问题，第三幕真的解决了问题。
从时间占比来说，第一幕占25%，第二幕占50%，第三幕占25%，然而这并不是僵硬不可变动的铁则，只要每一幕的任务各自完成即可。
给大家举几个小广告片的例子，无不是遵循了遇到问题、解决问题、问题终于得到解决这三幕剧的套路。
可口可乐的一个广告：
一个小孩站在自动贩售机前，想喝可口可乐，但是够不着（遇到问题），于是买了一瓶百事可乐和雪碧垫在脚下（尝试解决问题），最后终于够到了可口可乐（解决问题）。
有个小孩索要贝克汉姆球衣，贝帅给了，结果那小孩只是拿来擦饮料瓶口，然后跑开，露出了利物浦球衣......
那么，三幕剧具体是怎么展开的呢，我们每一幕分别来说一下。
第一幕要做三件事：
1、展现主人公日常
在这个部分，要把故事背景交代给观众，故事开展在现代都市呢？还是在异界的大陆？
还要让主角亮相，主角是大学生？都市白领？还是城乡结合部的杀马特？
然后，通过一系列与故事主线有关的事件，展现主人公的日常，让观众“喜欢”上主角。主角不一定要是个品行端方的好人，但身上必须有些可爱之处、有些闪光点，让人能够共情，毕竟接下来，读者将跟随他的脚步展开令人兴奋的冒险，他们总不会希望同伴是个彻头彻尾的讨厌鬼。
2、日常被打破，遇到了问题
第二件事是“打破模式”，就是主人公的日常模式被打破了，有一个意外要突然发生。当日常模式被打破的时候，故事才算真正开启。
3、给出主人公要去解决问题的情感动因
我们都知道，主人公接下来一定会踏上征程，开始解决问题了，但编剧一定不会让他这么轻而易举的离开旧世界。
主人公的内心势必要经历挣扎，所以这个时候就一定要展现主人公内在的心理深层冲突：为了改变这种不平衡的状态，他得努力克服心魔才能实现自己的目标。
也就是说，你得告诉观众，这个主人公为什么要去做这件事，他的情感动因是什么。否则如果观众不明白为什么你的主角从内心深处需要这样去行动，他们就不会关心这个主角，也就没有了追剧的动力。
在第二幕，事态要不断恶化，主人公会遇到第二个挑战、第三个挑战、第四个挑战。他会努力解决问题，但越努力，越会遇到更大的问题。
只有这样才更能调动起观众的情绪。
怎么才能想出这些行动呢？
知名编剧李新说，好编剧都是虐待狂，对自己的主人公下手都非常狠。
为了“虐待”你的主人公，你可以做一个“恐惧清单”。这个人最怕哪些事情，就让这些事情发生；这个人最怕哪些情境，就让这些情境出现。
在英文中，主人公和英雄是同一个词，这就是说，主人公要做出一些常人不可能或者是非常难完成的事情才能称得上是英雄。所以，请放心地虐待你的主人公。你下手越狠，戏就越好，观众就越爱看。
第三幕主要要做两件事：
1、意外的反转
在第二幕的尾声，观众的胃口已经完全被吊了起来，不知道主人公究竟能不能死里逃生、他到底怎么才能死里逃生。
你已经给自己挖了一个足够大的坑，那么到第三幕刚开始，也就是影片快接近80%的时候，你需要用一个超大的脑洞，通常是一个反转和意外，把你的主人公从坑里救出来。
2、完结方案
所以，你一定要让观众带着满足的心态离开影院。这个满足，或者来源于精彩的反转，或者精彩的决战时刻，也来源于主人公实现了自己的目标，世界重新从失衡回到了平衡。
当然，编剧常常在最后安排个暖心时刻，让主角和他的亲人朋友有个宁静的或者轻松幽默的时刻，让观众带着愉悦的心情离开。当然如果是个悲剧的话，编剧最后也会让强烈的情绪绵延一会儿。