支持提香用于绘画。提香的画布

在威尼斯，与画布一起使用面板作为油画的支持是一种常见的做法。气候条件，湿度和盐分迫使艺术家拒绝使用壁画技术创作绘画的想法，而指的是在画布上的画架绘画。画布尤其用作大型艺术品的实际支撑。

提香在其职业生涯的前二十多年中创作的大多数绘画都是按照前几代人的传统在木板上进行的，而在画布上则较少。

在威尼斯，帆布的编织范围很广，这主要是由于这座城市的海上性质及其造船业需要大量的帆。

从平纹（也称为平纹）到斜纹以及斜纹等更复杂的变体（例如人字形）不等的编织方式。与其他许多艺术家不同，提香似乎在选择帆布的编织方式和重量方面一直保持不变。

虎纹（平纹）编织成不同的重量是他的主要选择。

这些画作是在精美的平纹帆布上绘制的-Bacchus和Ariadne，Georgamo Barbarigo肖像，Noli me Tangere，Aldobrandini Madonna。如您所见，所有绘画在执行过程中都经过了特别的改进。

根据艺术家想要达到的结果，还使用了较粗糙的平纹帆布编织。

这样的帆布较粗糙，具有可见的纹理。很少有人选择斜纹编织帆布（《女士肖像》和《爱的胜利》）。

有时，画布的选择非常特殊，例如Bacchus和Ariadne。这种尺寸的绘画具有异常精细的编织。但是在这种特殊情况下，我们知道画布是由已经调整过大小并用gesso涂底漆的专员寄给Titian的。专员选择了这种额外的精致支持，这有助于Titian执行同样精致的绘画。

随着时间的推移，他的职业生涯发展了起来，提香的技巧以及对更多纹理帆布的选择变得更加粗糙。“爱的胜利”画在结实的斜纹编织帆布上，比他通常选择的帆布要粗糙得多。（一位女士的画像）

提香晚期作品的另一个例子是《总督安德里亚·格里蒂肖像》，以异常粗糙的方式完成。顺便说一句，有人建议说这幅肖像受到米开朗基罗的摩西雕像的影响。Titian的许多画作都经过重新排列，修复不当，损坏或随时间推移而退化。但是，这幅肖像是包括其原始画布在内几乎全部保存完好的幸运案例。

在他生命的现阶段，提香的技术方法已经从光滑而细腻的油漆渲染转变为依靠画布的牙齿大胆而直接地使用充满活力的笔触。正确选择画布可以增强设想的任务。画布的重量，编织方式和质地决定了其以特定方式保留颜料的能力。画布上粗糙的牙齿有助于产生有趣的图案效果。

这是另一个有趣的事实：织机当时的宽度通常最大为1米（约40英寸），因此，只要他需要，就可以生产帆布，但最大宽度只有1米。因此，对于大型艺术品，必须将两块或更多块画布缝合在一起。

最近的保护表明，提香的这幅晚期作品具有较大的尺寸，是由七块画布构成的。圣母和基督的中央部分画在重新使用的画布上。缝在此中心部分的其他六幅画布中的每幅画布都具有不同的编织和纹理，这表明Titian使用了他在工作室中的手腕，这是因为他很着急，或者因为他在前进过程中不断地扩大画作，或两者兼而有之。通常，这种自发的修饰通常是提香和威尼斯绘画的特征。