东洋陶瓷美术馆藏中国精品陶瓷
1、绿釉陶楼 东汉 2-3世纪 高 104.5cm 住友集团捐赠
这个高一米的大楼阁，上两层、下两层是分开烧成的。东汉时期，用各种各样的陶器随葬是一个很流行的风俗，这些陶器，不仅有楼阁、谷仓，家畜的圈屋等建筑物，还有人物、动物俑。这个楼阁是一个展现乐人、弓箭手和农奴的珍贵的例子。但遗憾的是，这种楼阁的内在涵义到现在还不知道。这件器物全身施深色的绿釉，全器反铅明显。
2、绿釉壶 东汉 2-3世纪 高42.0cm 住友集团捐赠
这件器物鲜艳的绿釉发色，是把铜作为着色剂并加入铅釉的结果。低温烧成的绿釉陶器在东汉时期非常流行，并且在绝大多数情况下被用作随葬明器。这种釉的美丽色彩有着类似于青铜器的光泽。实际上，这件壶两个肩部贴的铺首和肩部及腹部的弦纹，表明了它对青铜器钟的模仿。这个壶的一个独特之处在于一部分釉的表面变成了银色，这是因为它长时间埋在地下的结果。壶的口部扁平而且呈喇叭状，在唇部上面可以看到乳钉的痕迹和釉斑，这说明它曾经被颠倒过来烧制。壶的足部较小，在底部变宽并呈八边形来强调它的圆形。
3、青瓷印纹四系罐 越窑 东汉 1-2世纪 高29.2cm
这是一件东汉时期出现的印花青瓷的例作。这种青瓷的釉面薄而均匀，清亮透明，和此前的原始青瓷和灰釉陶完全不同。我们可以看到在那个时期青瓷制作技术得到了迅速发展。另一方面，这种瓷器规整的器形和清晰的拍印纹饰，与同时代的印纹硬陶和黑褐釉陶有着共同的特征。浙江省的上虞、宁波和永嘉的窑址出土过具有类似纹样的瓷器。
4、青瓷堆塑罐 越窑 吴-西晋 3世纪 高48.5cm
5、彩绘宫女俑 唐代 7-8世纪 高37.7cm 住友集团捐赠
6、彩绘仕女俑 唐代 8世纪 高50.5cm 住友集团捐赠
在仕女的发髻上可以看到大的结，胸前的手指似小鸟状。素烧的塑像的表面先涂一层白色的化妆土，再用彩绘工具上彩料。然而，因为埋在土里，绝大部分的色彩都慢慢剥落了。唐代的俑很流行，除了彩绘的，也有三彩。这个独特的塑像生动地捕捉了年轻女子天真无邪的神态，而成为是仕女俑中的屈指可数的杰作。
7、三彩堆贴宝相花纹水注唐代 7-8世纪 高22.0cm 住友集团捐赠
8、三彩堆贴宝相花纹罐 唐代 7-8世纪 高30.9cm 住友集团捐赠
罐身三个大的圆形宝相花，堆贴在奇幻的、夹杂着白色斑点的褐釉和绿釉的颜色釉上，显得格外光彩。圆形贴花在模印成型的、东京国立博物馆横河收藏品中的重要文化财三彩龙耳瓶上也可见同类型的圆形贴花。胎上先施一层化妆土。颜色釉垂挂到规整的椭圆形腹部的中间，达到了精巧的平衡效果。罐的口沿及器内施有略泛淡黄的白釉。相类似的罐子，美国芝加哥美术馆有一件，河南省洛阳市金家沟也曾出土过一件施釉方法略有差异的带盖罐。
9、三彩狮子 唐代 8世纪 高21.8cm住友集团捐赠
从陕西省西安王家坟90号唐墓、临潼庆山寺的舍利塔塔基砖室（741年）出土的类似的器物来看，这件作品原本是成对的。这种成对的狮子，通常是一只举起左后腿搔耳或下颚，另一只啮其举起的右后腿。狮子坐着的石头座代表了它的“负有守护者的职责”，说明和佛教思想有联系。许多类似的作品都是相当可爱的，描绘了幼狮和它们的动作。然而，这一只由于它的浓厚的釉色和大量蜡制抗蚀剂中的白点而显得有些可怕。
10、黑釉白斑罐 唐代 8-9世纪 高18.8cm 住友集团捐赠
黑釉陶从东汉以来经历了不同的发展，到唐朝的中后期把不透明的青白釉应用于黑釉上的装饰技术臻于完善。这两种釉所散发出的流动感，在唐三彩中也可以发现，这是唐代审美意识的种标志。这种釉的色调很像宋代钧窑的瓷器。据近年的考古发掘调查，在陕西省耀州窑、河南省郏县黄道窑、禹县鲁山店段店窑等，均已发现了类似的瓷片。
11、青瓷 鸡首壶 南北朝 6世纪 高 48.0cm 住友集团捐赠
像这类鸡首壶，即饰龙形把手、壶嘴为鸡头形的盘口壶，在东晋到唐初非常流行。这些壶嘴仅起到装饰作用，因此一般会认为是随葬明器。这个作品在造形上富有活力：紧绷而纤细的颈，活泼的龙柄，圆形的腹部和鸡形的头部。山西省北魏辛祥墓（520年）等北朝墓葬中有类似的作品出土，大多是被认定是6世纪初的作品。然而，这些鸡首壶的产地仍难以确定。器物的釉色精美，玻璃质感强，并有细开片。胎质略泛白色，器身可能施了两次釉。这是一件鸡首壶的佳作，堪与出光美术馆和MOA博物馆的同类品媲美。
12、青瓷六系罐 越窑 五代 10世纪 高34.0cm 住友集团捐赠
从晚唐到五代，在以浙江省为中心分布的越窑，生产“秘色瓷”这种不同于古越州窑的新的青瓷类型。在实用器大量生产和销售系统完备的背景下，这一时期的越窑青瓷不仅在国内得到使用，而且还远销海外。这个罐子是销往国外的一种，它在印度尼西亚的西里伯斯岛（Sulawesh）被挖掘出来，据说是当地国王的秘藏品。这个罐子里外施失透的青釉，可见偏黄的独特发色。釉层厚度的变化和残留的简洁的拉坯痕迹，使造型大方有力。整个罐子有一种深深的意味。两个板耳和四个环形系是用来固定原来连接在一起的盖子，带盖的类似器物在江苏省苏州七子山五代墓中有出土。
13、白釉划花牡丹纹盆 磁州窑 北宋 11-12世纪 高36.8cm住友集团捐赠
器物的灰胎上施白色的化妆土，在化妆土上再刻划牡丹纹，然后罩上一层透明釉。施化妆土是为了取得类似白瓷的效果而采取的技法，宋代时北方许多瓷窑都使用。这类器物在河北磁县被较早发现，以该地区的古代地名将其总称为磁州窑。不仅生产素面的白瓷，还流行在白色化妆土上刻划或剔刻纹样的装饰技法，并与褐色胎土形成清晰的对照。这个器物可能是洗脸和洗手的面盆。较多的白色底子被留出来，给人一种温暖的印象。
14、黑釉刻花牡丹纹梅瓶 磁州窑 北宋 11-12世纪 高31.6cm 住友集团捐赠
15、绿釉黑花牡丹纹瓶 磁州窑 北宋 11-12世纪 高35.0cm 住友集团捐赠
这个瓶先用灰色胎土成形，再上白色化妆土，然后再涂以含铁的彩料，剔刻出纹样，最后施一层透明釉后加以烧成。与以往的白地黑花剔刻技法不同的是，这个瓶外面是上了一层绿釉，再一次低温烧成，是非常罕见的珍品。这件器物上可见北宋时特有的规整的牡丹花图案。该瓶器形较大，且未见与之类似的作品，是全球闻名的珍品。
16、白釉黑彩“风花雪月”梅瓶 磁州窑 金代 12世纪 高37.9cm 住友集团捐赠
这种具有细长器身和斗笠形口部的造型特征的梅瓶，被认为是磁州窑所特有的。瓶子的肩部和胫部饰有铁绘的花朵，腹部分为四个开光，在蓖划的底子上刻着“风花雪月”四字。这种在白地上蓖划然后线刻的手法并不仅限于磁州窑，在华南的青白瓷上也可以看到。类似的图案中还有表现“春夏秋冬”和“红花满园”等字样。
17、白瓷刻花牡丹纹瓶 定窑 北宋 10-11世纪 高32.0cm 住友集团捐赠
定窑被认为是宋代的五大名窑之一，从晚唐起就生产白瓷。它的窑址在河北省曲阳县涧磁村，1941年为小山富士夫氏所发现。在鼎盛期，定窑主要生产的品种为碗、碟、盘，罐和瓶极少。此瓶底部的莲瓣雕刻较深，是鼎盛期之前、北宋初年生产的罕见的珍品。器物的瓶口已经残损了，但可以推测这是一件盘口瓶。
18、白瓷刻花莲花纹洗 定窑 北宋 10-11世纪 高24.5cm 住友集团捐赠
此器看起来似较深的钵，但它底面宽阔，可以称为洗。器的里外刻划纤细流畅的莲花纹样，表面浮现定窑所特有的牙白色。器壁的外侧有六条竖线，使之成为瓜形。所用的瓷土致密，几乎不含任何杂质，极为轻薄。这么大的洗放在手上也非常轻巧。因为器物采取覆烧，所以口沿刮釉。刮釉处镶以银口。从对器底的斜削和对薄的矮圈足的处理中，我们能够感受到窑工的出色技艺。
19、白瓷印花花鸟纹盘 定窑 北宋 10-11世纪 高21.7cm 住友集团捐赠
这种形状的瓶称为太白尊或吐噜瓶。白色的瓷胎上敷以一层铁褐色泥，然后剔刻图案。器身中央为缠枝牡丹花图样，肩部和底部饰有双重的花瓣图案。此种器形和装饰手法在12世纪初期的磁州窑已经使用了。尽管与在白色化妆土的使用上有些不同。但这件器物对推断这两个窑的关联性提供了一个很好的例子。其他类似的器物，还有小盘、壶和枕等。虽然和典型的定窑白瓷相比，它的胎土还有一点灰，并且夹杂的粒子看起来稍嫌粗糙
31、青花云龙牡丹纹双耳罐 景德镇窑 元代 14世纪 高 38.7cm 住友集团捐赠
元朝的青花瓷器包括许多大型的作品，但这一件尤为壮观。本来它应带盖，现在仅知三件带盖的作品保留下来。罐的器身上分成七层装饰纹样，中间的两层各画的是云龙纹和牡丹花。特别是牡丹的花朵和叶子在绘画之前先阴刻，给人以一种强烈的视觉效果。在两个肩部，堆塑着的兽耳，并留有衔环的孔。
32、青花牡丹纹梅瓶 景德镇窑 元代 14世纪 高38.1cm 住友集团捐赠
元代开始流行在陶瓷器的表面区分成几个不同的装饰带。特别是在青花瓷器中，各个部分绘以装饰纹样的情况很普遍。然而这件梅瓶是个例外，在主题纹饰部分的上下，都留有大量的空白。在花朵和叶子里面，为了使彩料发色更浓，纹样更立体，在叶脉上也加以阴刻。空白部分和装饰的纹样带形成很好的对照，给人以清新的印象。同样纹饰的带盖梅瓶在中国江西省高安县有出土。
33、青花莲池鱼藻纹罐 景德镇窑 元代 14世纪 高28.2cm 住友集团捐赠
元代这种类型的大罐，在日本被俗称为“酒会壶”。这些罐原本带有盖子，不仅有青花瓷，还有青白瓷、釉里红、青瓷等。罐的器身被分为许多装饰带，腹部中间描绘的是游在莲池中的鳜鱼和草鱼。鱼藻纹经常可以在元代的青花瓷器中见到，据推测这些图案与当时江南地区流行的民间绘画有相似之处。而且，汉语中的“鱼”和“余”字是同音通假的，包含了财产富裕的吉祥意味。罐的底部绘有一些喇嘛教风格的莲瓣，它的里面是与火焰宝珠图案相交替的犀牛角、法螺贝和珊瑚。
34、青花牡丹纹盘 景德镇窑 元代 14世纪 直径44.4cm 东（火田）谦三氏捐赠
35、青花菊花牡丹纹盘 景德镇窑 元代14世纪 直径44.2cm 住友集团捐赠
这件盘子的中央绘以太湖石，周边围绕着牡丹、菊花和草叶。尽管太湖石和花卉组合的图案，初看之下并不明确它的内涵，但从元朝至清朝的彩瓷中一直有延续。盘心全部为花卉纹，装饰带有伊斯兰风格，但留白更多，趋向清新的绘画效果。这件作品的内外侧面都饰有缠绕的宝相花和海石榴花，盘的口沿是描绘蔓草纹。
36、青花宝相花纹盘 景德镇窑 元代 14世纪 直径45.3cm 住友集团捐赠
这个盘子的边沿为菱花型，内心是同心圆状的花纹带，这种风格起源于金属器。花纹带的外边，描绘波涛纹、牡丹纹花、波涛纹、宝相花和杂宝纹。除了波涛纹之外，其他部分的装饰与通常的白地青花装饰正相反，即为兰地白花。在中东地区的托布卡比宫殿和阿特别尔寺院等收藏中相当多这种装饰风格的作品，这表明这种类型的装饰特别为伊斯兰世界所喜爱。