今天给大家分享摄影师@陌年的「海边电影感」人像拍摄教程。希望大家看完都有所收获。海边拍照的「雷区」即我们在海边拍照时，应该注意些什么？人像摄影突出的是被拍摄者，即人物。海边人一般比较多，但是即便是多，也可以寻找一个没那么多人的地方。在人很多的情况下，摄影师要学会选取角度，沿着海岸线的场景，一般人都比较多。但是面对大海的方向拍摄，则能很好的避开人群。如下图所示，我们要尽可能地拍出右边那图，而减少拍左边这样的图。面对这样的画面，一方面我们可以在拍摄时，按照白色框取景拍摄；另一方面，可以让模特往海边走近一步，越过背后的人群，拍摄大场景。不与画面中的其他元素重叠，即模特身体或者头部要避开画面中的杂物。比如下面这张图。我们可以看到模特的头部与画面中海上的船有重叠的部分。那如果在拍摄中遇到这种情况，该怎么办？之后再碰到这种情况，就尽量不要拍出这样重叠的照片。保持画面的简洁，就是减少画面中的元素，既画面可以只保留天空、海、沙滩和人物。干净的画面会让人看起来很舒服，没有过多的其他元素来干扰主体。在拍摄时，尽量不要歪着、斜着去拍照。应该与海平面保持水平，这样拍出来的画面会看起来更加平衡。观察上面两张图，大家会发现是与海平面是保持平。下面我也画了参考线的四张图给大家展示下，这样子看起来会更好理解。关于构图，我就用了简单的2种构图方法——居中构图和三等分构图。但个人觉得构图不需要太严苛去追寻。居中构图即将主体人物放在画面中间的位置。这里我给大家在画面中画了参考线，方便大家更好地理解，如下图所示。将画面上、下、左、右分别三等分，常常将主体人物放在三等分线上。以上的构图原则并非要大家必须要一模一样，一丝不差地去遵循。更重要的是了解规则、忘掉规则，然后去更多地去琢磨画面中的元素、模特的感情、画面的整体美感。在海边拍摄时，我们如何才能拍出看电影感十足的人像作品呢？那么就让我们一起来看一下，当时我拍摄时的引导以及拍摄思路。拍摄思路：「大场景、小人物」，人物所占画面比例较小在拍摄时，我们应该尽量让模特走动起来，这样子才能抓拍得更自然。个人觉得低头的画面，看起来会更有意境。拍摄思路：居中构图，拍半身，让模特与阳光洒在海上的位置重合会更好看。大家记得抓拍完之后，一定要看相机里的照片。如果发现了觉得画面不够好，有些缺陷，那么则要立马调整，再避开不好的元素，拍出更好的照片。
拍摄模特在海边奔跑的场景是，记得一定要注意模特头发，不要让她跑得太激烈，然后侧面奔跑的照片也可以拍一张。
二次裁剪其实是一个特别有意思的过程，拍照时不要因为当时觉得原片不好看，就立马删掉。其实在回头整理照片的时候，再看那些“废片”可能会有惊喜。这两张照片都是通过二次裁剪得到的，我们来看一下原片：然后我们再以此反推下我们的前期拍摄，在我们当时拍摄的时候，是否就可以拍摄白框里的部分?有些照片我们看起来是废片，但是通过二次裁剪就可以拯救它们。通过裁剪，去掉头部上面看起来凌乱的头发，得到下图。最后，我们通过一张照片再感受下二次裁剪的魅力。看下不同的裁剪所带来的不同画面的效果。裁剪后会损失画面上下的元素，长宽比越大，画面元素损失越严重。大家根据自己的喜好选择裁剪比例。除了前面六个部分的讲解，最后我再跟大家分享一下其他需要注意的拍摄事项首先我们先来看一下下面2张照片。第一张照片，是在下午17点多之19点多拍摄的。除了拍摄时间段以外，我个人觉得夕阳+海边，所呈现出来的画面更有意境。也更能让画面表达出「一个人在海边的“情绪感”、“电影感“」的意境。为了能让画面保持干净，建议让模特选择了一些比较素色的裙子。个人觉得在海边拍摄此类风格人像时，可以尽量避开一些雷区，少穿颜色比较多、比较花的衣服。这篇教程大部分都在说前期拍摄，其实我是想告诉大家前期拍摄很重要，照片不仅仅只是需要调色好看就行了。个人觉得调色是完成自己心中的浪漫主义，也属于创作的一部分。调色没有统一的标准，调成自己喜欢的，自己觉得耐看的即可。
