书法名帖中的谋局智慧，你看懂了吗？

千万不要单纯地以为

古代大书法家对于章法布局是“无意为之”，

其实他们心中对书法谋局智慧早已烂熟于心，

如果不细心解读，

你是很难参透他们手中无剑的高级玩法。

直线贯气

贯通行气是行书布局谋篇的重要技巧，

古代书家在实践中取得不少成功的经验，

直线贯气即是其中的一种。

在篆书、隶书、楷书的章法布局中，

因其字距匀等、字字独立，

在章法上主要追求整齐美和装饰美，

虽然也能够以静显动，

但动态的表现力还是很有限的。

它们也十分讲究字与字在纵向和横向的联系，

但依赖的手段是不多的。

就其纵向而言，

即使各字的平衡中轴线保持在同一条垂线上，

在横向上保持在同一条水平线上，

这两条线成了正书章法安排的生命线，

这两条生命线使正书的章法

变成一个有意味的整体。

行书章法中的直线贯气法，

就是对正书纵向平衡中轴线的继承，

它使各字的中轴线

在纵向上保持在同一条垂线上，

并保持行距相等、行线平行。

这是一条无形而又有形的心理意识上的线，

书家让所有的字的用笔和结构

都在这条线上进行“变奏”，

使整幅作品形成平湖腾细浪般的境界。

示例 1

欧阳询《张翰帖》

刚劲利索的用笔，修长亭立的结体，

被直垂的行气统一在一起。

示例 2

赵孟頫《画羊图跋》

笔法精到，超逸脱俗，

文质彬彬，气息贯通。

示例 3

董其昌的《罗汉赞》

行与行排列，无波无澜，秀雅恬淡，

似插花仕女，将精细和灵动寓于文静之中。

曲线贯气

在直线贯气的章法中，

作品更多地显示出的波澜不惊的平和气象。

为了增加行书的动势，

更能有效实现笔墨达情，

在行书创作中，

更多的作品使用的是曲线贯气法。

书家在营造行气时，

有意打破单个字的端正平稳的排列模式，

使字在体势上左欹右侧，

这样单字的中轴线就不是垂直的，

而是倾斜的。

一行之中的单个字的中轴线的连线

自然成了一条摆动的曲线，

通过它将字与字联系起来，

这种贯气法能使作品的行气流畅，

又起伏多变。

此种贯气法使用十分广泛，

不同的书家，不同的书写内容，

不同的风格取向，不同时代文化影响，

使得这种手法的表现千姿百态。

它在行书的章法布局中

起到了十分重要的作用，

值得深入细致地分析和应用。

示例 1

王羲之《兰亭序》

通篇使用的都是曲线贯气法，

似斜风细雨，

小幅振动、平和的外在形式中

蕴含了无限丰富的奇异内容。

示例 2

颜真卿《争座位稿》

摆动的幅度明显加大，

加之笔势加强了呼应和连带，

整个行气酣畅流转，势不可挡。

示例 3

王铎《忆过中条语轴》

单字的倾斜度进一步加大，

字与字的中轴线的对接的吻合度降低，

冲撞性增强，

有的地方甚至出现了折线型对接，

如第1行的“至”与“河”之间，

第2行的“吾”与“乡”之间便是。

王铎在用笔和行气的处理上，

有意减缓了纵向上的流畅度，

使整幅作的张力

在这种减缓的压缩中得到蓄积，

奇崛而又雄强的气息扑面而来。

平行贯气

米芾的在行书作品中

大量地使用平行线贯气法，

这是对行书行气处理的重大贡献，

使行书行气的处理出现了前所未有的格局，

并且直接影响后世草书的章法处理。

平行线贯气法，

是指在处理行气时

字与字之间或字组与字组之间的中轴线，

既不在同一条直线，也不是一条曲线，

而是一组平行线。

这样的安排

使得同一行之中的字的中轴线经常中断，

互不连贯。

由于保持了字中轴的平行，

这种突然中断了的运动趋向的感觉

又有了联系，从而使行气得以贯通。

从运动趋向上来看，

这样的安排一方面是纵向运动，

一方面是横向平移。

它与直线贯气和曲线贯气

就有了完全不同的视觉印象，

直线贯气和曲线贯气

是自上而下、流畅无碍的，平行线贯气。

由于字在纵向运动中多了一个横向平移，

就使得行的自上而下的流动受阻，

平移一次中轴线，就受阻一次，

这就使得平移的字形成了上顶的趋势。

这样字与字之间即使无笔迹相连

也会形成视觉上的激烈冲撞，

既让我们感到字的流动力的加强，

又让我们感觉到了字有向上的飘浮感，

结果是将沉着和飞动多种效果集于一身，

而这正是行书的至高境界。

在传统的书论中，

对笔力的记述可谓丰富，

历代书家对笔力的追求不遗余力，

然而书法线条的力

是墨象给人的一种整体感觉，

它有时表现在有形的地方，

有时表现在无形的地方。

平行线贯气真是魅力无穷，

这也许是米字对后世影响深远的原因之一。

王铎继承了米芾的平行线贯气法，

并将之发扬光大，以新的面貌出之，

对其行草书的个性风格的形成

起到了重要作用。

示例 1

单字平行线

米芾《苕溪诗卷》和米芾《贺铸帖》

示例 2

整幅作品

王铎《五律轴》《自作五律轴》

《五律轴》第2行的

“豺虎”二字突然中断左移，

“多”字又突然右移，

这种近似失控的左右移动，

由于有了平行线的统一联系，

冲撞才得以平息。

《自作五律轴》的章法，

虽然综合了多种贯气方法，

但平行线贯气法的运用鲜明而突出。

第1行中“径”与“曲”之间，

“鸡”与“犬”之间，“历”与“年”之间，

第2行中“宜”与“莼”之间，

都出现了运动趋势的突然中断。

整幅作品的章法

大起大落，新样别出，扣人心弦。

题款多变

最初，书法作品题款的作用

仅仅是要注明书写者的姓名、身份，

随着书法艺术的发展，

题款成了书法艺术章法构成的

不可缺少的有机组成部分。

如果正文和题款处理不当，

就会影响整幅作品的章法构图和审美效果。

在题款的内容和形式上前人积累了一些经验，

值得我们去学习。

款从位置上可以分为上款和下款，

上款一般写在作品起首的位置，

也有写在正文下面的。

上款的内容多为求书者的姓名、称谓，

或再加些客套话语如“雅居”“惠存”“教正”等。

下款一般写在作品结尾处，

其内容包括作者的姓名、斋号，

书写时间、地点，书写内容的作者或出处，

甚至书写时的情况、作者心情等。

落款虽然是正文的陪衬和补充，

但它起到配合、调整正文，

丰富与深化作品艺术内涵和思想情调的作用。

相对于正书作品而言，

行书的落款变得复杂而丰富，

对结构章法提出了更高的要求。

这是因为行书的正文部分的章法组织

比正书要复杂，

它有着更多的可变性和随意性。

与之相适应，

行书的落款必然要以多样性的变化

来求得整体的章法效果，

这是行书题款灵活多变的本质所在。

明白这一点，才能为学习找到有效的途径。

一是多看名家作品，

对其落款进行分析，体悟安排之妙。

二是多写，

并与名家作品进行反复比较，

寻找差距，积累经验。

三是全面提高个人的艺术素养，

培养对章法的驾驭能力。

四是灵活运用，力求变通，

追求新的表现形式。

示例 1

文徵明《五律轴》

署款“徵明”二字

打破了款识略小于正文的陈规，

而与正文一般大小，干净利索，

使整幅作品显得稳重大气。

示例 2

王铎《五律诗轴》

此幅五言诗轴共3行，上下款合一，

且与正文字形保持同等大小，

3行并列，顶天立地，上下均不留空白，

收到了自然匀整的效果。

“丙戌”二字模排，出人意料，

可视为一种特殊的强调，

同时视觉趋动在这里受阻，出现转折，

可谓是平中之奇。

示例 3

王铎临《昨服散帖》

此幅临作题款多达3行，

内容涉及创作的详细时间、天气情况、

书写时的心情以及书赠的对象等，

是幅典型的兴到之作。

在布白上，第1行款字和第3行正文

保持着自上而下的延续性，

第2行款字中间拉开距离形成一块空白，

既同整幅作品的留白保持呼应，

又使整个款字出现疏密变化。

行书题款就是这样灵活多变，

它是行书章法不可缺少的组成部分，

大大丰富了行书章法的内容和艺术表现力。