“百岁画仙”晏济元及其作品

享年110岁的晏济元是中国乃至世界年龄最长的画者，被尊称为“百岁画仙”，他以超高的艺术造诣与同乡挚友张大千齐名画坛。

《水仙》

晏济元1901年生于四川内江县，7岁从父习书画，广泛涉足书法、山水、人物、花鸟等，且无所不精。晏老一生笔耕不措，他101岁登华山、102岁登泰山写生、108岁时仍旧篆刻治印，2011年2月10日因病在成都去世，享年110岁。画到百岁勤于笔耕，他用110个年头走完了这一生。

《木笔纹鸠》 纸本设色 105×54cm

登顶诗书画印

1901年农历六月十三日，晏济元出生于四川内江县茂市镇万家场，是家里最小的一个孩子，父亲晏辉廷为前清诸生，长于书画、治印，又善于经营农耕和糖坊。

《剪秋萝》 纸本设色 44×33cm

晏济元自幼就表现出艺术天赋，父亲着力培植，除亲授外，也延请内江名人、清末秀才张曲斋为晏济元教授古典诗词、魏晋书法、绘画技法，而后晏济元潜心研习。在家学饱养、严师重教之下，少年晏济元已经具备了深厚的中国古典文学及艺术素养，为其一生的艺术创作奠定了坚实基础。

《瀑布图》 纸本设色 137×68cm

　此外，晏济元还是一位才华横溢的诗人，每每在画上题诗，总能画龙点睛，锦上添花。其篆刻作品也寓刚于柔，醇和而有韵味。

仕女画

与张大千的深情厚谊

晏济元与张大千有姻亲之谊，张大千比他大两岁。童年时两人形影相随，一起玩耍，一起研习书画。那时候偶尔两人得到零花钱，总会相约着一起去买字帖或买小人书。由于几乎都喜欢临摹八大山人、石涛等作品，所以外人看来，张、晏两人的作品有着相近的风格，同样的章法，气势恢弘，体现出对古代书画艺术的传承。

《荷花》 纸本设色 43×33cm

1921年，动荡的时代令人苦闷。晏济元放下了画笔，毅然离开故乡，到成都寻求强国之路，用直接的、最彻底的方式为国尽忠。他先后在成都基督教青年会学习英语，随后考入成都机械专科学校。1928年秋，晏济元又赴上海求学，幸运地与张善子、张大千兄弟重逢。他在上海寄寓张家6年，与大千兄弟一起创作、切磋，一同参加画展。

《紫木拙鸟》 纸本设色 125×68cm

1930年，晏济元以仿石涛作品《人语响孤峰》、张大千以一幅《荷花》，参加柏林中德美术作品展，声名渐显。济世报国之心，让晏济元最终决定出国留学。1934年，晏济元远渡重洋，赴日留学。在日期间，晏济元没有一日荒废对书画的研习。直到1938年抗日战争爆发，晏济元想尽办法回国，到达天津时，张大千已在码头等候。随后两人同住颐和园乐农轩，吟诗作画，办画展，形影不离十几年，直至大千出国。

1937年与张大千（左）在北京颐和园

1940年，北平沦陷。日伪势力网罗贤达，张大千接到聘书，晏济元以事关正义与民族气节，力劝张大千离开北平，张大千深以为然。随即晏济元带走大千的两个儿子和重要书画先行一步回重庆。两人后来还一同举办了抗日募捐展览。

《红荷图》

1947年晏济元在成都举办画展，张大千评价其作品：所谓作家士气兼到也。尔后晏济元为生活所迫，卖画为生，大千则翩然出国远游，从此天各一方。

《折桂图》 纸本设色 131×57cm

宠辱不惊厚积薄发一百年

1949年重庆刚解放，晏济元所学的工业技术知识终于有了用武之地，分到一家工厂担任技术工作，业余钻研书画。平静的生活没有持续多久，1957年晏济元被划为右派，但他并没有消极，而是更加努力工作。

《凌高极目》 纸本设色 179×95cm

1963年，毛泽东70岁生日，晏济元应郭沫若之邀作国画《红日青松图》祝贺，深受毛主席喜爱。1964年元旦，由朱德、彭真、周扬等推荐，晏济元以四十余幅作品在北京政协礼堂展出，朱德观后称赞“海外有个张大千，国内有个晏济元。”画展后，晏济元不幸被自行车撞倒，长途颠簸回重庆，病情恶化，以至下肢瘫痪，从此一病不起达八年，外界甚至传言他已离开了人世。在夫人潘毅悉心照料下，晏济元奇迹般站了起来，还凭借顽强的毅力和对艺术的执著，十几年没有一天间断书法和绘画，没有纸墨就在腿上比划。厚积薄发，晏济元在晚年焕发出惊人的创作能量。

1962年与吴作人（左）、萧淑芳（右）在北京

晏济元是现当代画家中最长寿的一位，他99岁时，曾远赴云南观虎跳峡，登玉龙雪山，101岁登华山，102岁登泰山，都是为了写生。105岁时，他除了头发有些花白、耳有些背以外，走路尚不要人扶，且举止自如。直到108岁时，还在作画刻印。在晏老生前的一次采访中，他透露了自己的养生秘诀。原来晏老一生禁烟酒，以咖啡代茶，不熬夜，睡前浴足。喜欢画画，喜欢把玩小刀。喜欢看动物的电视节目，而且喜欢吃西红柿和豆腐，在口味好的时候特别喜欢吃红烧蹄髈、回锅肉。

《高峨》 纸本设色 175×92cm