古人云：'君子之泽，五世而斩。'但在中国的历史篇章之上，却出现了一些名门世家，其家族人才济济，将家族文化延续至今，例如南通范氏，就非常具有代表性。

范氏家族自明末的诗人范应龙，到如今画家范曾，已是第 13 代，在这其间，出现过文章高手，诗声不坠，薪火相传。范氏家族也因此成为我国文化史上的伟大奇观，而作为范氏家族一代画家的范曾，在绘画道路上上下求索间却寻得一条生财之道。

范曾画画的生财手段

范曾先生是我国著名的画家、学者，在工作方面也有着突出贡献，他担任南开大学文学院、历史学院的教授以及博士生导师，还是北京大学中国文化书院的导师等等，范曾先生的丹青意境、国学素养为世人称道，被人们称作是集诗书画于一身的当代奇才。

范曾先生画得一手好画，在国内外是家喻户晓的画家，还被称为是'国宝级画家'。他之所以能收到这样高的赞誉，一方面是范曾的绘画造诣确实非常绝妙，另一方面则是他相比别的画家来说，更精通如何包装自己。

先说他更精通包装自己这件事，范曾自绘画之初就开始不断为自己进行炒作，以求得在艺术市场上能够有持久的关注。而且在功名利益驱使之下，范曾的炒作无论是正面还是负面的，只要能为自己带来更多的流量，收获更高的知名度，他就非常满足。

范曾曾因一件事让自己成为公众谈论的人物，这波热潮甚至持续到现在。2010年时，范曾画了一幅《老子出关图》，画中的老子白发飘逸，时而稳如山岳，时而身形缥缈，这幅画将人物画活了，连范曾都十分欣赏自己的这幅作品。

随后，九年前，范曾将其拿去拍卖会进行拍卖，卖了400万的高昂价格。但在五年前的时候，范曾却又画了幅一样的《老子出关图》，变化显著的却是那成交价格，从400万元一跃变成700万元。

这幅画要说比之前那幅《老子出关图》有什么点睛之笔，一般人确实看不出来，那简直就是'复刻版'的《老子出关图》，而很多人都因之前的作品而似乎'审美疲劳'，失去了对这幅作品的兴趣。

更令人吃惊的是，后来又出现了一幅范曾的《老子出关图》，在拍卖会场上以1650万元的价格售出。

而这幅《老子出关图》仅仅是将画中童子的位置进行了调换，价格却比之前翻了一翻。如此做派真是让人震惊不已，众人只能感叹自己不懂艺术，实在不解其中奥妙，同时又不得不佩服范曾画画的想法，确实是与众不同。

一幅画重复画三遍，拍卖价格还每次都翻倍、累积卖出3000多万，这样的做法，确实不太让人理解，但也许这就是艺术魅力的所在，那些欣赏范曾的艺术大师或许能够看到画中端倪，画中变化，毕竟能够以更高的价格卖出去，还是说明范曾受人追捧这个事实。

而范曾能想到以这种方式拍卖作品也是有迹可循的，从他毕业时的毕业作品就能看出，范曾绝不仅仅是一位只会画画的画家。

好行小慧

当时，24岁的范曾刚刚从中央美术学院毕业，尽管他早已对绘画有了超凡的见解，但他在这一领域还是个初出茅庐的小作者，于是范曾多了一个心眼。他的毕业创作画是《文姬归汉》，他想借此机会名声大噪，于是便请郭沫若先生为其毕业作品题字。

不得不说范曾还很会投其所好，郭沫若看到画后，发现正是自己话剧的题材，这样一来，郭沫若不仅在画作上题了字，还赋诗一首。尽管在范曾以此画参加毕业展时，遇到了一些老师和同学的质疑，认为此举有攀附的嫌疑，但始终没影响范曾知名度的提升。

从这件事就能看出，当时还没有什么知名度的范曾好行小慧，通过这种方法博得了群众的关注，又借以郭沫若老师的名声让自己暴露在群众的目光之下。这样想来，能将一幅画以不同价格拍卖出去的事情，如此生财有道，恐怕也只有范曾能做到了。

再来说说范曾的绘画造诣，范曾在总角之年，就已开始学习家族文化涵养，并承传着先祖'宁鸣而死，不默而生'等千载家训。这些家训，都演化成为激励范曾不断努力前进的精神力量，文化的内涵在范曾身上又得到发展和提升。

自幼受文化熏染的范曾最为崇拜八大山人这一古代画家，他认为中国境界最高的笔墨，应当即使离开了他所要表现的对象，也仍具备独立的审美价值。

范曾从小便喜欢临摹八大山人的各种绘画作品，他逐渐体会到，如果想真正掌握八大的绘画技巧与能力，或许应该按照《庄子》一书中的一句话来做：'形莫若就，心莫若和'。因此范曾临八大的画，早就脱离了简单的临摹外形，而是'仿'在其中立意，其中内涵。

其实不仅仅是八大山人，凡是在绘画上独树一帜、有突出贡献的，他都抱有崇敬之心，对许多人进行了认真的探索。

他对各路书画大师的作品都进行过深刻的比较研究，可见范曾有一股钻研精神。也正由于有了这种广泛吸收的钻研精神，他才能在今后的发展中境界高远。

总而言之，范曾绘画确实是经过细细研磨的，不能凭炒作、拍卖等事情将其一棒打死。他画画也确实是生财有道，也许财富真的可以为他的艺术创作带来更好的条件，并且将其自身的艺术价值与魅力更加完美的展示给群众。

作为一个艺术家，只要他不被钱财诱惑而迷失方向，不为财而创作作品，时刻紧握手中的画笔，不忘初心，这才是真正的无价之宝。