春节特展：明清青绿山水图册系列--王时敏杜甫诗意图册 / 开普饭

　　元初钱选、赵孟頫的青绿山水都注重从晋唐古意中吸取营养，并在青绿山水中体现士气。尤其是赵孟頫倡导“托古改制”和“书画同源”的艺术主张，在笔墨皴法和青绿颜色的融合上进行了探索，对后世影响很大。明代中期吴门画派在青绿山水和文人笔墨、趣味的融合上有突出贡献，在沈周、文徵明及文徵明子侄、弟子辈的努力下，青绿山水与别号图、草堂图、纪游图、实景山水画及其他表现文人生活的绘画形式相结合，丰富了青绿山水的表现内容和审美意涵。此外，生活在吴门地区的仇英注重青绿山水和院体山水风格的融合，并在其中体现了温润文雅的文人趣味，拓展了青绿山水的风格和表现形式。

　　晚明董其昌倡导山水画分南北二宗，以王维、董源、巨然、二米（米芾、米友仁）以至元四家（黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇）为南宗正传，主张用南宗笔墨作画，仿古成为晚明山水画的重要内容。董其昌仿古山水画以水墨为主，同时也有青绿，其设色如同运墨的画法，既是对青绿山水画法的一种突破，也使擅长水墨山水的文人画家，在设色画中取得了创作中的极大自由。沈士充、赵左等的青绿山水均受到董其昌的直接影响。晚明丁云鹏、蓝瑛、陈洪绶等亦擅青绿山水，尤其是蓝瑛在笔墨上还吸取了北宗画家的长处，在青绿山水上独树一帜。

　　董其昌的仿古理论对清代早、中期的青绿山水画有直接而深远的影响。王时敏、王鉴、王翚、王原祁（四王）和吴历在清初为画坛正统，他们以色笔代墨笔的试验和探索，开拓了青绿山水画演进的新格局。清康雍乾时期的宫廷画家唐岱、张宗苍、方琮、王炳等均擅青绿，且皆源自四王一脉，其青绿山水在诗意、仿古、实景等主题上均有发展。（文/北京故宫）

1 明董其昌仿古山水图册　8开

2 明蓝瑛澄观图册　　 12开

3 明刘度西湖十景图册　 10开

4 清王时敏杜甫诗意图册　 12开

5 清王鉴仿古山水册　　 10开

6 清王原祁卢鸿草堂十志图册　10开

7 清梅翀黄山十二景图册　 12开

8 清唐岱小园闲咏图册　　 15开

9 清沈源唐岱圆明园四十景图　法国国家图书馆藏 40开

清王时敏杜甫诗意图册 12开

纸本，墨笔或设色，纵39cm，横25.5cm。

　　此册是依据杜甫诗意，为外甥董旭咸绘制的。王时敏作画，极力主张恢复古法，反对自出新意，曾自白：“迩来画道衰谮，古法渐湮，人多自出新意，谬种流传，遂至邪诡不可救挽。”(《西庐画跋》)无论大轴巨幛，还是扇页小品，俱要“略不失古人面目”，对元代山水画大师黄公望更为心折，此册亦不例外，但在笔墨技法上，不独仿黄公望，也融汇了董源、巨然、王蒙诸家，组合成自己的面貌，和其他单纯摹古的作品相比，显出难得的生动随意。

　　图册十二开，每开隶书杜诗二句。其中第一开“藍水遠從千澗落，玉山高並兩峰寒”，小青绿写夏日景色，小全景式构图，略学宋人，山崖壁立，茂树葱笼，飞瀑直泻。近景为长松翠竹，一渔人自溪中泊舟而归，负网沿山径走向山坳中隐现的两间瓦屋，一片山明水秀，景色怡人。第二开“白沙翠竹江村暮，相送柴門月色新。”画暮色迷濛，新月如钩，峰峦、平湖、茂竹都被薄云雾气所笼罩。临溪草堂，柴门前二友人依依话别，意境深幽。全图纯以湿笔绘成，苍润中富清秀，诗画相应，可观，可游，可居。

　　此册作于康熙乙巳年（1665年），王时敏时年74岁，体现了他较为全面的创作素养和山水画功底，与其常见作品相比，颇多变化之妙，是其晚年炉火纯青之作。