【月份牌时代——老上海的万种风情】是谁，画了老上海最明媚的女子？
【月份牌时代——老上海的万种风情】
是谁，画了老上海最明媚的女子？
你家买月份牌了吗？
是谁，画了老上海最明媚的女子？
那些年月份牌上的美少女，
多少人曾看红了脸？
那些活在月份牌上的女神，
她们曾经是女孩偷偷模仿的对象，
也是男孩最美好的想象。
阴丹士林，佚名，快乐小姐，
纸本76×26cm
现在的年轻人，对于月份牌，大概是很生疏的，不知为何物。
月份牌类似于现在的美术挂历，曾经月份牌也是一种集月历、广告、美术于一身的宣传品，也可以说是一种商品广告画。它发源于十九世纪初的上海，月份牌的兴起和流行，与当时商品经济的发展，以及印刷技术的完善有着密不可分的联系。
“白欧风东渐，市贾注意于广告，于是有所谓月份牌者。每逢年尾岁首，借以投赠其主顾。中为彩色回，货品之名附列其下，俾张诸壁间，以宏其广告效力，及易岁序，又复更换一新者，使之不潜，法至善也。”（郑逸梅《掌故小札》）
太古车糖公司，佚名，1920年，纸本77×50cm
中国华东烟草公司，稚英款，仕女，纸本77×50cm
十九世纪的上海，经济畸形繁荣，中外商贾云集，他们力图多占有市场份额，于是广告宣传成为了他们高度重视的手段。此外，石印技术在1876年传入我国，紧接着又有了彩色石印和彩色照相石印，继之又有了铜铅版、珂罗版，这些都为月份牌的兴起和流行，创造了极好的条件，所印制的名画图片精美悦目。
“石印是根据石材吸墨及油水不相容的原理创制的一种平版印刷的方法。
其基本程序是:先将文稿平铺在石版上，上面涂上脂肪性的药墨，使原稿在石版上显印出来，然后涂上含酸性的胶液，使字画以外的石质略为酸化再开始印刷。因酸化的石材受水拒墨而无色，未酸化的部分拒水着墨而显色，这样便将字画按原样印在空白纸页上。”
“珂罗版是印刷上用的照相版的一种，把要复制的字、画的底片，晒制在涂过感光胶层的玻璃片上做成，多用于印制美术品。”（百度百科）
美国孟山都药厂，稚良款，仕女，纸本77×49cm
老晋隆洋行，光绪三十三年，纸本80×54cm
背面为光绪三十一年告示，纸本80×54cm
告示内容：钦命二品顶戴湖北汉黄德兵备道监督江汉关税务兼办通商事宜……
右仰知悉，光绪三十一年六月十八日。告示：发英美烟公司实贴。
最初月份牌上的画都是西洋画和西洋图案的风格，然而并没有流行起来，因为中国人对这些西洋画反应冷淡。不过洋商们很快悟出原因，于是参照中国商号赠送消费者年历的做法，把中国传统的历史故事、人物、艺术等印在广告上，并在画面的上方或下方加印上中西月历和节气。
“于是外国商人把中国画、年画拿到国外去制版，或者雇佣中国画家为他们指定的题材作画，再拿到国外印刷，配上月历牌和商品广告，拿到中国来当礼品馈赠。这种商品广告因有月历，为生活所需，所以接受者贴在墙上起码一年，甚至几年，商品宣传效果就很大了。”（《中国美术简史》）
上海华昌洋行，稚英款，仕女，1937年，纸本77×53cm
明星艳影四屏，永森款，仕女，纸本75×28cm×4
慎余洋行，陈樟青款，1924年，纸本78×53cm
周慕桥
周慕桥，他是最早表现20世纪初中国女性的月份牌广告画家，他采用的画法，多是单线平涂，还不是真正的擦笔画。真正奠定擦笔水彩技法，并用时装美女做月份牌的画家是郑曼陀，他笔下的人物精准传神，特别是眼睛的处理高人一筹。郑曼陀还与水彩画家徐泳青合作，以徐所作的水彩风景作衬景，使画面绚丽多姿。
“最初画月份牌者，为周慕桥。慕桥，元和（苏州）人，讳权，擅六法，私淑胡三桥，因以慕桥自号。客游沪上，应飞影阁石印画报之聘，为吴友如后之佳手。晚年为人作月份牌，大率为《三国演义》故事，如《长坂坡》《华容道》之类，戎马纵横，刀戟林列，备极军容阵伍之盛，当时固极受人欢迎者也。”（《掌故小札》）
周慕桥画的香烟广告月份牌
所谓的擦笔水彩画，其基本笔法是：先用未开锋的羊毫，笔尖沾炭精粉揉擦出阴影，使主体人物形象有立体感，继而再用西洋水彩反复地晕染，使画面有丰富的层次，更显得人物质感细腻柔嫩，这种绘画效果令人耳目一新。当时，郑曼陀的美人画被誉为有“呼之欲出”的迷人魅力。郑曼陀的画法，研习的人有很多，如周柏生、谢之光、丁云先、倪耕等。
郑逸梅还记述了郑曼陀作仕女月份牌画的一件趣事：“曼陀初名不彰，某次赴剧院观电影，时早，尚未开映，游目四顾，睹其邻座一粲者，佳冶窈窕，楚腰如柳，而一笑嫣然，足以倾国，曼陀目逆而心印之。翌日，于报端见商务印书馆告白，征求仕女月份牌画稿，曼陀即摩写粲者之姿态神情而应征焉，及揭晓，曼陀获选为第一名，大有一登龙门身价十倍之慨，求其画者户限为穿。”（《掌故小札》）
郑曼陀
1924年郑曼陀上海太和大药房广告
郑曼陀梅边清影图-维昌永绸布号广告
1928年郑曼陀广生行有限公司月份牌广告画
1931年郑曼陀浙江宝成银楼广告画
1919年郑曼陀香港福安人寿水火保险兼货仓有限公司广告
郑曼陀滨江德记茶店广告
还有一位月份牌画家颇值一提，他对上海工商业美术界产生了巨大影响，他就是杭樨英。杭樨英既画中国传统的小说、戏剧题材，也画二三十年代的仕女人物，画中的“道具”有自行车、摩托车等，有着很强的“时尚”气息。他还善于技法创新，当时用于修补照相机底版和印刷制版的喷笔，被他用来调整画面色调，使得画面色彩层次过渡细腻，虚实有致。在二十世纪二三十年代，杭樨英画室独占了上海月份牌的“半壁江山”，将月份牌这个新兴产业推向了繁荣期。
“他以中国传统绘画技法为基础，采纳当时盛行的炭精擦笔肖像画和水彩画技法，又撷取美国动画片设计师H·迪斯尼的绚丽色彩，熔中西于一炉。”（朱明尧《月份牌画家杭樨英》）
杭樨英
杭穉英以妻子为模特的作品
杭穉英夫妇合照
有些东西要靠时光的积累才能显示出其价值，任何一种艺术的分支在发展到足够成熟时，就极有可能成为一门独立的艺术种类。关于月份牌画算不算艺术，曾经也引起过不小的争议，鲁迅先生就曾经批评月份牌上的女性是病态的女性，月份牌画除了技巧不纯熟之外，其内容尤为恶劣。陈独秀曾言：“至于上海新流行的仕女画，他那幼稚和荒谬地方，和男女拆白党演的新剧，和不懂西方的桐城派古文宗译的新小说，好像是一母所生的三个怪物。要把这三个怪物当做新文艺，不禁为新文艺放声一哭”。
而今天，月份牌画终于可以登堂入室，成为一门可以独立存在、让人欣赏的艺术，它不仅超越了最初的广告宣传功能，还被现代人赋予了更丰富的内涵。如今，月份牌还成为了收藏市场上的紧俏货，得之殊难，且价格昂贵，已是名副其实的文物了。