明代宣德瓷是指（公元1426—1435年，明宣宗朱瞻基年号）年间景德镇御窑厂烧造的瓷器，以青花最富盛名。因其胎质细腻纯净、釉层滋润沉静、釉色晶莹艳丽、纹饰多姿多彩而闻名于世。与明代其他各朝的青花瓷器相比，其烧制技术达到了最高峰，成为我国瓷器名品之一，其成就被称颂为“开一代未有之奇”。

青花松竹梅纹香炉明宣德故宫博物院藏

祭蓝釉白花鱼莲纹盘明宣德故宫博物院藏

这个时期不仅官窑产品质量极其讲究，数量有限的民窑产品亦很精细，颇具典雅之风。宣德瓷器总体具有较高的艺术价值和经济价值，烧制精致的青花瓷器在后世获得了很高的评价，甚至超过了永乐朝瓷器。

鉴于宣德瓷器的巨大成就，后世竞相仿制，而尤以清朝康熙、雍正时期摹仿的水平最高，以清宫旧藏的宣德青花为蓝本，去精心烧造，造型、尺寸、纹饰都十分酷似原作，具有宣德青花的韵味。

青花松竹梅纹盘明宣德故宫博物院藏

如康熙朝仿宣德青花仕女纹碗、缠枝花纹钵缸，折枝花果纹花口碗，缠枝花纹鱼篓尊，海水异兽纹高足杯；

雍正朝仿宣德青花竹石蕉叶纹玉壶春瓶、花果纹梅瓶、花卉纹书纹灯、团龙纹葵式洗、海水龙纹天球瓶、绶带耳葫芦瓶、牵牛花四方委角瓶；

乾隆朝仿宣德青花锦纹盖罐、凤穿花纹罐、松竹梅人物纹盘、把莲盘、花果纹执壶等，都达到了以假乱真的程度，有的仿品甚至比宣德瓷器本身更为精美。

青花夔龙纹罐故宫博物院藏

清康熙许谨斋有诗云：“新来陶器仿前朝，混入成宣价更高”。

不过仿制品终究是仿制品，总会打上其生产时代的烙印中，如果我们细心观察、潜心研究，就不难分辨。

宣德青花瓷器在中国陶瓷发展史上具有很重要的地位。

《景德镇陶录》评价宣德瓷器：“诸料悉精，青花最贵。”成书于清代的《南窑笔记》宣窑中讲宣德青花“宣窑一种，极其精雅古朴，用料有浓淡，墨势浑然而庄重，青花有渗青，铁皮锈者”。

青花缠枝花纹天球瓶故宫博物院藏

明王世性《广志绎》中载：“本朝，以宣（宣德）、成（成化）二窑为佳，宣窑以青花胜，成窑以五彩。”

明张应文《清秘藏》论窑器中描述“我朝宣庙窑器，质料细厚，隐隐橘皮纹起，冰裂鳝血纹者，几与官、汝窑敌。即暗花者、红花者、青花者、皆发古未有，为一代绝品”。

清乾隆年间朱琰《陶说》谈宣德窑“按此明宣窑极盛时也，选料、制样、画器、题款无一不精”。

青花海水龙纹钵明宣德故宫博物院藏

1、造型特征

明宣德瓷器整体风格是雄伟浑厚，庄重古朴，大件器皿增多，相对于盘、碗、碟类器物来说制作难度要大得多，胎体均为上下分段制作，然后粘接而成，胎体厚，制作非常规整，比例协调，没有变形现象，说明成型技术和烧成技术都十分成熟，大盘底足浅，足下部内敛。小件器物精致细巧，厚薄适度，具有典雅、秀美的艺术风采。

青花折枝花纹双耳扁壶明宣德故宫博物院藏

2、胎体、底足特征

明宣德瓷器胎体比永乐朝厚重，胎质精密细腻、洁白坚硬。梅瓶、大盘、大罐多是无釉白色细砂底，用手抚摸十分光滑，足边有火石红斑点。中小件器物是釉底。民窑器胎体使用瓷石加高岭土制成，白净，瓷化程度好，与永乐民窑器相比胎体减薄。

青花海水蕉叶纹尊明宣德故宫博物院藏

明宣德瓷器釉面肥厚滋润，光泽柔和不刺眼，多白中泛青，俗称“亮青釉”。釉面不太平整，像橘子皮，俗称“橘皮釉”，极少数有开片。若在高倍放大镜下观察，釉面充满了大大小小的气泡，甚至小气泡擦大气泡。宣德朝无论什么品种的瓷器，几乎都是这种釉面。民窑釉色多为淡卵青色，釉质肥润光亮，釉面有气泡和橘皮棕眼。

青花庭院仕女图高足碗明宣德故宫博物院藏

明宣德瓷器青花用料有进口、国产两种，以进口苏麻离青料描绘为主。绘制纹饰时既有单独使用，也有混合使用，往往是根据纹饰的不同而决定使用那种钴料描绘那个部位的纹饰。在绘制时常使用国产料淡描勾线，进口料渲染。

青花菱形开光双凤穿莲花纹长方炉明宣德故宫博物院藏

宣德青花瓷以纹饰取胜，纹饰画得十分规矩，从不出边线。画笔分实笔和勾勒渲染两种，实笔多为细线条，勾勒渲染多为粗线条和纹饰，线条流畅，纹路清晰，有一气呵成感。纹饰粗犷、随意点绘没有轮廓，俗称“一笔点画”。纹饰取材范围比较广阔，花鸟鱼虫，人物山水无所不有。

青花阿拉伯花纹绶带耳葫芦扁壶明宣德故宫博物院藏

宣德青花款识曾有满器身的说法，瓷盘无一例外全部有款，其他根据器物造型的不同在口沿、耳、颈、碗心、足底、流、腹部均有书写。早期为四字篆款，其他多写楷书。有六字款和四字款。六字款有“大明宣德年制”双圈双行楷书款、六字横款、六字竖款。四字款有双行双圈楷书款、四字横款、四字竖款、四字篆书款。

主要是以器物足内中心的青花双圈六字双行楷书款“大明宣德年制”居多，个别用“造”，“宣德年制”四字款较少。民窑器大多书“福”、“寿”及梵文。字体结构布局都很规矩，字与字之间距离、笔划粗细适中，模仿晋唐小楷的笔法，颇有颜体书法之韵味。

青花三果纹执壶明宣德故宫博物院藏