盆景艺术创作灵感的源泉(三)

作者:薛以平
气韵是中国传艺术的首要美感规律,所谓气韵指的是盆景创作者通过使用造型手法塑造出来的生动可视的艺形象,表达了自己的思想感情,这些手法与所塑造的艺术形象不仅仅是符号本身的形态和外物的写照,而且是作者赋予这些符号和形象的灵气以及情感载体。
所谓气韵生动其实质也就是生动的传神,创作气韵生动、神形兼备的盆景艺术作品必须道循“观物取象“的主旨,即不在形的写实而在象的创造。在盆景艺术创作具体实践中,“观物取象”这一传统的美学理论对当今盆景艺术创作及创新发展仍具有普遍的指导意义。
手法是师造化、法心源完成盆景艺术形象创造的具体手段,剪裁、美化、理想化、夸张变形等都是艺术表现手法。盆景素材取自自然又表现自然,不仅要有形象美而且还要有意境美,因此在创作时不得不概括形体,简化层次,抓住本质,对其特征进行重点表现,即典型化、理想化。在这个过程中,不可避免地形成了艺术形象和现实形象的偏离,从消极方面说偏离是不得以而为之,从积极方面说,偏离是提高盆景艺术作品审美价值的需要。
偏离与作者的主观审美理想、审美趣味特点有关,同样一件素材不同的人创作结果不尽相同,因为素材本身就是盆景作者不断盆景具有多面性丰富性。
创造性的风格偏艺术个性化的标志之一,也是盆景创求的目标。境是盆景灵魂,是指盆景艺术作品具有诗情画意的艺术境界,其简中情景交融明特征就是“象外之象'的'外师造化,中得唐代画家张操所提出源”是意境创造的基本条件。
形与神、意与象、情与景的相互结合、渗透,是意境和艺术美赖以存在条件。所谓'境生于象外',所谓“得意妄之景,韵外之致”,所谓“象外之象,景外,味外之旨“(唐·司空图)都指向绵延不绝的时间性审美意象的创造。
盆景艺术作品的价值在于传神,在于气韵生动,在于蕴含无限生机的意象乃至意境的创造,这就是中国盆景的民族特色。中国盆景的创作应该站在民族文化审美的高度,综合盆景艺术实践经验,审视'观物取象”的目的、方法,深入研究“心源'与盆景创作形式表现方法之间关系,来指导盆景创新发展。
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