不爱社交的艺术家能成为大师吗？

不爱社交的艺术家当然能成为艺术大师。

能不能成为艺术大师，跟爱不爱社交没有必然联系。但从另一个角度来讲，艺术家不爱社交的话，可以静下心来，把更多的时间投入到艺术创作中，有助于磨练自己的绘画技巧，提高个人的艺术水准，为将来成为大师创造基础。

实际上，从中外历史来看，许多艺术大师是不擅长社交的，作为艺术家，如果经常出入于社交场合，无疑等于挤压了自己的创作时间，没有哪个艺术家愿意这么干。

当然，艺术家作为社会一份子，必要的社交还是要重视和参与的，总不能把自己长期封闭在一个没人打扰的环境，那样的话，对严重影响到个人的艺术成长，甚至个人性格。

比如，艺术家潜伏一段时间，创作出了一幅新作品，他需要把新作品推广和宣传出去，以此来检验自己最近的艺术水平是否提高了。遇到这种情况，如果没有经纪人，艺术家只能亲自出马，走出去寻找合适的媒体来运作这件事情。

又比如，一些机构每年要举办画展，或者绘画大赛，在征稿前，要发布征稿信息，如果艺术家不关注这些信息，他怎么能直到这些重要信息。

有时，艺术家跟同行通过交流、探讨，往往能碰撞出新的想法。

世上每个人的思维和想法都是有限的，在交流过程中，经过思想碰撞，对方的一句话，一个观点极有可能触动艺术家的想法，让艺术家获得灵感，利于创作出优秀作品。

像我国诗仙李白，喜欢跟一帮朋友喝酒、聊天，聊到尽兴处，突然会灵感爆发，创作出好作品。

现代绘画大师毕加索，同样喜欢在自己画室呼朋唤友，他喜欢听朋友给自己作品提意见，听朋友谈论他们有趣的故事，然后从这些故事中发掘绘画题材。

一些艺术家之所以能成为大师，跟他自己坚持不懈的付出有很大关系。

一是不断博采众长，学习和吸收别人作品中的优点。
二是要有艺术野心，给自己每一个时间段都设定一个小目标，努力向目标靠近。每个小目标实现后，就能促成一个大目标实现。

实际上，凡是能在历史上留名的大师，都会这样做。比如一名画家，在第一个10年希望自己达到省级名家的水准，在第二个10年则向着国家级名家迈进，到后来，干脆把自己的目标向历史上的大师看齐，这样循序渐进，迟早会取得成功。