【汉字大讲堂】行书，东床快婿的名作(四）
行书的发展，每个时代都有着自己不同的追求，也就形成了自己独特的风格。如果说魏晋时期，因为名士风流，体现在行书上便是对神韵的追求；行书艺术发展至宋代，文人士大夫们便开始朝着意境的方向去开拓。
曾经有人在网上做过一个调查：如果给你一次穿越历史的机会，你最想回到哪个朝代？
有很多人选择了宋朝。想想也不难理解：
宋朝对文人相对是比较宽容、包容的。旁的不说，大宋朝堂之上，同级别文人的地位总是高过武将的——“满朝朱紫贵，尽是读书人”，绝非虚言。
为此，这一时期行书的发展，也带着宋代文人纵情恣意的特点。至于有宋一代行书为何广为流行，想想行书书写便捷又不失灵动潇洒的特性就可领悟一二了。
当然，除此之外，也离不开身居高位者的推动，尤其是皇帝陛下。
宋太宗登基后，很重视文化的发展，这其中自然也包括书法艺术。淳化年间，在宋太宗的指示下，汇编完成了一部《淳化阁帖》，收录了前代很多人的书法作品。其中，王羲之与王献之父子的作品，就占据了半壁江山；而这半壁江山中，又绝大多数是行草。
皇帝陛下自然是可以引领时代风潮的——既然宋太宗如此推崇王氏父子，推崇行书，行书的迅猛发展，也就顺理成章了。从此后，楷书逐渐被冷落，行书的地位水涨船高，势不可挡。正因此故，宋代书法家的成就也主要体现在行书上，最著名的代表人物当属“宋四家”。
苏东坡·《黄州寒食诗帖》
被誉为天下第三大行书

第一大行书，自然是王羲之的《兰亭集序》；第二大行书，是唐代颜真卿的《祭侄稿》......
黄庭坚·《松风阁诗帖》
米芾·《张季明帖》
蔡襄·《蔡襄自书诗》

宋朝之后的元朝，是个强大到令欧洲大陆都为之震颤的王朝；但说到文化艺术，却仍然被汉民族所征服。英明的元朝统治者深谙：
可以马上得天下，但治理天下，还得下马。
不由得想起黎明、章子怡主演的电影《梅兰芳》，有一位从小跟随父亲听戏的日本军人，对梅兰芳的崇拜无以复加。当长官发现梅兰芳“不服管教”想要采取强硬手段时，他说：
日本要真正占领支那
首先要征服梅兰芳
这大概就是文化的力量吧！
再回到行书。带着对汉民族文化的崇拜——一点儿也不盲目，很多元朝皇帝都主张在文化上向汉民族学习；这学习的内容，就包括了书法。我们甚至可以说，元代书法的成就，是超越了南宋的。比如元代释良琦的《答素斋太守诗》。
历史推进到明代。
不得不说，这是个充满了奇葩统治者的朝代。身为一国之君，明王朝几乎历代统治者都有一些奇奇怪怪的爱好。
比如，爱杀人的开国皇帝朱元璋；到其去世之前，开国功臣几乎都被诛杀殆尽。却不料祸起萧墙。只能慨叹：马皇后去世得太早。
爱养猛兽的明武宗朱厚照
不时地如罗马竞技场一般，人兽大战
爱猫如命的嘉靖皇帝
宫中随时随地都能见到猫
这些猫不仅都有专人伺候
嘉靖帝甚至会封官
当然最著名的
莫过于木匠皇帝朱由校
不吹不黑 人家的木匠手艺
才是真正“皇帝”级的
当皇帝的能力 恐怕和木匠有的比
细数这些爱好，即便是发生在普通人身上也够让人胆战心惊；当然诸如杀人养猛兽，普通人也没能力。不过像木匠这个爱好，发生在一般人身上，肯定是没有什么关系的——还不允许人家有个人爱好了？但，作为一国之君，你可以有爱好，却万万不可主次颠倒。从明朝为数不多治国有方、看起来又非常正常的皇帝来看，真心感叹：拥有正能量爱好的皇帝，未必是一个好皇帝；但好皇帝的喜好，必定是积极健康充满正能量的。比如说明仁宗与明神宗。
“明仁宗”，看谥号就知道他的为人，仁爱宽厚；“明神宗”，不消说，也有一些明君典范。他们的爱好是什么呢？
老实说，“晋书”这座高峰，后代人攀登起来真是很难。唐代书法家勉为其难的与之抗衡了一下，随后的各个朝代多以遵从为主。毫无疑问，这一时期行书学习的范本，仍然是王羲之与王献之父子二人。
之前我们说到的两位皇帝：
明仁宗喜欢王羲之的《兰亭序》，明神宗则随身携带王献之的《鸭头丸帖》，即便说是“爱不释手”，也不过分；足见上位者的重视。而仁宗与神宗，在整个明王朝统治者队伍中，算是难得的好皇帝了。
皇帝如此喜欢，朝野上下自然趋之若鹜。明朝的书法家很多：
文徵明·《且适园后记》
董其昌·《宋之问诗卷》
张瑞图·《论书卷》
徐渭·《论书法》
明朝灭亡后，中国历史上的最后一个封建王朝在北京建立了起来。随着中央集权的不断加强，很多文人士大夫选择了在学问与艺术的海洋里沉醉。为此，这一时期的行书，呈现出诸多流派：
其一，明代书风的延续，姑且称之为守旧派，代表人物傅山先生。
这一派的影响力并不长远，原因不外乎两点：
既然是对前代的延续，新王朝建立后自然会有所变化；
清朝前几位皇帝不仅文治武功了得，还都十分喜爱书法，自然会去推动自己喜欢的书法大家。
其二，以临摹字帖为主，姑且称之为临帖派，代表人物刘墉、王文治等。
刘墉，大家都不陌生了——《宰相刘罗锅》里刻画的太生动；不过现实中，绝不是“罗锅”。
刘墉·《临苏轼帖》

王文治可能比较陌生，他是个典型的文人：有做官的能力，也曾经在宦海沉浮，不过最终却选择远遁江湖。
临帖派之兴起，康熙、乾隆两位皇帝功不可没。
康熙大帝十分喜爱董其昌的书法，为此在民间广为搜求。下位者乃至民间，自然紧随其后。
乾隆皇帝十分喜欢赵孟頫的书法，故而乾隆皇帝统治期间，赵孟頫的字帖甚为流行。
其三，以临摹碑刻文字为主，姑且称之为碑刻派，代表人物如郑板桥、康有为等。
郑板桥
康有为
清王朝统治者大兴文字狱，这是碑刻派兴起的原因之一。除此之外，当时考古得以大发展，不断出土的金石为书法艺术的发展也提供了诸多借鉴。当然，著名文人如包世臣等的极力推广，也是碑刻派得以兴起的原因。而这位包世臣，是有家谱可考的北宋名臣包拯的后人……
掩卷沉思，不得不说，行书的发展环境真算不上好。
在它出现之前，基本上所有的书体都已经出现；在他出现之后，楷书、草书等都还有着各自的迅猛发展。但行书，仍在中国书法史上占据了一席之地，是什么原因呢？
其一，作为介于楷书与草书之间的字体，行书很巧妙地避开了二者的一些缺憾。
相较于楷书而言，它更为灵活多变，潇洒飘逸；相较于草书来说，它的辨识度又高了许多，而且更为秀美典雅。
其二，“方块字”，是我们汉字的主要特征。这一特性在隶书上，可谓是尽善尽美地体现。行书虽仍是方块汉字，但却绝不是如隶书般的方正。同时，也打破了隶书原有的一些对称性原则，整体呈现出流动但却不失平衡的美感。
其三，就书写速度而言，行书介于隶书与草书之间。
行书的笔法比草书更为讲究，圆润平滑是它优于草书之处。同时，行书的运笔节奏快于隶书又慢于草书的特性，为其轻快飘逸的风格中，平添了几分沉着与从容。
曾经，有人将市场分成了“红海”与“蓝海”；顾名思义，就知道“红海”艰辛，“蓝海”惬意。其实哪里能免得了这样的区分呢？身处“红海”，突破了，就是广阔的”蓝海“。这正如行书的发展，四面围堵，似乎已无路可走；但它却偏偏，走出了一条属于自己的路。