一首富有深意的诗，全篇一共四句，却句句经典

若论诗歌的成就高低，唐朝无疑是排在第一位的；而唐朝之所以能够坐稳“文化宝座”，固然与其繁荣的经济发展是分不开。在大唐时期，优秀诗人层出不穷，而且，诗人们的诗都是各具特色，它们用精彩纷呈的实力彰显了大唐气势。

我们口中不曾放下的李白、杜甫、白居易、王维等等，简直就是诗坛的天花板。

然而，在唐诗之外，其他朝代也还是存在很多优秀作品，在唐朝诗人之外，也有其他值得我们敬仰的诗人；他们用自己的“诗笔”为时代留下了闪光的烙印，用自己的诗心诉说着属于自己的艺术与生活；有许多作品虽然不及唐诗有名，但就境界、内容等而言，真的可与部分唐诗相媲美。

所以，今天诗巷要跟大家分享的是金代元好问的一首诗，此诗写得极富深度，值得细细品味。

“无关名气，旨在分享大美”；各位看官，且随诗巷一起来用“诗餐”。

同儿辈赋未开海棠

金 · 元好问

枝间新绿一重重，小蕾深藏数点红。

爱惜芳心莫轻吐，且教桃李闹春风。

元好问是金朝末年至大蒙古国时期的文学家、历史学家，他也是金朝最有造诣的一位诗人。因为处于一个动荡的年代，再加上自身官途坎坷，使得元好问写下了颇多反应家国沦亡、感叹人生疾苦等的诗作，意蕴颇为深刻感人。

这是一首典型的咏物诗，从内容与手法等来看，与我们课程中所讲过咏物诗的特点与写作方法也是非常“统一”的，相信跟随课程的巷友都看得一清二楚。

海棠花还未开放的时候是什么样子的？我想每个人都能想象得到，那不就是枝头新绿初发，枝上红萼点点吗！所以作者在首句中便是这样写的：枝间新绿一重重；一个“新绿”不但轻盈地为画面涂抹了一层清新的色彩，还将时节巧妙地点明，更重要的是，它到位地切向了主题。仅仅是简单的七个字，就让人感受到了浓浓的春意，无数慵懒的细胞顿时被唤醒。

头开好了，接下来是进一步的画面补充：小蕾深藏数点红；前面写树枝，这里写花蕾，前面突出绿意，这里晕染红色。两种颜色的适当搭配，让这海棠显得格外动人。因为是还未开放，所以作者用“小蕾”来入诗，把海棠花那种娇小可爱的形象临摹出来。这是对海棠外在之“貌”的描写，具备咏物诗的一般写作特点。

诗人们咏物，大多都是“醉翁之意不在酒”，他们更多的是要借物来抒情、来表达更深层的东西。陆游的《卜算子·咏梅》如此，元好问的这首《同儿辈赋未开海棠》也是如此。看转句：爱惜芳心莫轻吐；其实前两句的情感色彩比较中性，我们并不能从其中直接读出作者的用意。所以，这里的转句就承担了许多，它忽然一转，推出主旨，把读者一语点醒。

海棠花还未开放还真是好事，因为作者觉得这样可以很好地保护它的芳心，以免盛开后风雨相摧而成悲剧。

在这里的“深意”就有了眉目，作者借海棠来暗喻富有才华的自己。他历经磨难，饱尝世间辛苦，对官场的黑暗与社会的残酷看得无比透彻，所以他最终选择了隐退，通过这种方式来保护自己，这样的他与未开的海棠自然是十分相似的。

光写海棠还是有点儿单调，需要拉入其他物象来做陪衬：且教桃李闹春风；让那些早开的艳李妖桃去喧闹吧，去争夺春天的热闹吧，咱海棠才不那么张扬自己呢，这就是作者的观点。通过与桃李之间的对比，再次咏出了海棠的心声与精神，而作者自己高贵的气节也自然于此处显露无疑。

桃李并无错，可作者很有想法，故而一切事物皆可被赋予不同情感色彩，在这里它们就变成了趋炎附势、争夺名利之俗人的代表。

借物喻人、借物抒情、借物言志，在转合两句中得以充分体现，诗作境界因此而拔高，实属佳构。不知元好问的这首咏物诗能否赢得各位看官的好评呢？欢迎在评论区说说自己的看法。