126|xinyi|关于当代摄影的一些想法
这些文字来自某天在群里观看议论的触动，信口说来，纯属个人理解。简单整理，疏通了语序，当做想法记录的资料。
1. 当代摄影的“当代”首先应该是一种概念、精神、思潮、主义，而不只是时间的定义。没有造反（创新、冲破、与众不同）精神的当代都是伪，是在别人框架下的延续。造反就是对传统的、既成的、形成框架的一切的背叛和冲破。代表了一种精神充沛下的汪洋恣肆、活力十足，因此造反精神可以成为衡量当代摄影与否的简便方法。
以此观之，史蒂芬肖尔的当代摄影风格现在还算当代吗，如果他缺少了新的变化，就已经是现代了，是死去的过去时了。凡是被固化的模式都是过去时了，死亡的陈旧的模式。目前国内那么多人去模仿，是因为我们落后了多年，大多数人还在追求江山如画以美为美的拍摄，而肖尔式地相对不动声色、平静平凡暗藏惊雷式地、隐藏设计浸入心理层面影响观者的拍摄还是相对小众化，才成为一部分人追寻的潮流。这种对传统审美的反叛，在国内的摄影语境中还算是当代，当大家普遍认可后并追随形成热潮流行时，它就开始落后了，就不当代了。
2. 闵志念老师强调的思考先行观念先行，就是强调我们通过对既定模式的学习而后冲破，形成当代本身。
创新是当代的核心，当代本身是冲破各种限制的精神。只要你一直在别人的框架内，那就不是当代，你只是一个追随者，你只有在形式上或是在内容上创新，有了与众不同体现的发展力量，才是当代。从历史看，冲破限制可以有渐变、突变、改良、改革及其两个极端中间不同程度的表现。
摄影发展史，一方面是摄影技术的发展史，另一方面更主要的是各种思潮影响摄影表现方式的发展史，二者都是对既有的冲破或拓展。过去没有的，通过某人表现出来，他就是开创性节点人物了。那些拓展，在此时的我们看，似乎也没什么了不起吗，但是在当时就是与众不同，是当时的当代，它拓宽了当时人们观察这个世界的眼界，丰富了大众的视觉观看经验。比如沃克埃文斯、杰夫沃尔、森山大道们。
工业化革命对人们及环境的影响，改变了人与环境、人与机器的关系，体现在影像上的变化都会在摄影史上留下痕迹。
3. 各种思潮固化后就是哲学了，推至社会就是各种主义。而哲学提倡世界观和方法论，指导我们观察世界发生的事情，就形成了不同的视觉文本，并转换为概念，进入逻辑体系，形成价值判断。
自上而下的拍摄，就是闵志念老师说的，西方的一些摄影师在拍摄看似普通的照片背后都有理论、观点的支撑，一条暗线贯穿始终。他们是一种观点、想法、概念及组合的视觉呈现的执行者、实践者，借助物象及形式，表达心中所思所想，传递呼喊和情绪。形式成就表达，思想依附形式，无有相生，形成双向依赖。
4. 集中管理的体制需要稳定的现状，守成多于开拓，必然提倡古典的审美，在规范之内运行而不必文艺上的异想天开。所谓法师就是规范下的执行者，技巧好的可以成为匠，极致了也是工艺美术大师；捣乱的破坏秩序的成为新锐，因此当代摄影这种不受限制的，也只能小众化地进行了。从历史上看，社会管理也是收放交互进行，有百花齐放，也有万物肃杀，春夏秋冬，时运流转。
5. 随着时间的延续导致风格的成熟或模式的固化，当代的就会变成现代，变成一个流派，成为历史。一个作品是否真的当代，如果以“新”作为判断当代摄影的试金石，就有了简便的标准。所谓“新”，类似的发展、冲破、冒头、杂音、异化、捣乱、搅屎棍，尝试、连接、杂交、解构、重构都是相似的类词和方法。只有在工具上、形式上、内容上、思想上与众不同才是当代的精神，否则都是沿着别人框架进行的尝试和练习的伪当代。以此看国内当代摄影广泛使用的大画幅摄影，也只是在思想上没有突破、不擅长现代图像的杂交使用，使用成熟的拍摄模式下拍摄的稳妥内容，不得已走的小众化的传统老路。用小众化的视觉新颖区别于大众化的传统审美，没有初生的新，其实也不算怎么当代了。
6. 前无古人，反正别人没做过的你去尝试用合适的形式通过视觉信息表达你的观点，通过观点的多义性形成诗化。含蓄的比直观的引起观众更多的信息链接，就有了价值。被管制的环境下的突破，更需要智慧性，委曲求全，才有意味深长。对传统的反叛，引发了符号的视觉发展，也引发了多种形式文本的杂交。艺术家与摄影师因为立意的基点不同，思想或比摄影师更开放，更容易形成当代作品。
7. 闵志念老师提倡多看书多看作品，真是根本。看书看历史，就知道别人做过什么怎么做的，在此基础上变通变化就能推陈出新了。技巧是现成的，好比工具或者武器，用好合适即可，难在想法，整体的表达，剧本，想法是幕后操纵者。
7. 表达观点无所谓对错，你说了，听着判断，关键是要说出来，群说群议，抛砖引玉。我们处于这个世界，我和你、我和他、和它构成不同的关系，初萌是思潮、流派，固化后成为一种世界观和方法论，体系化形成哲学，实践社会化形成主义。摄影流派也是依附在主义上的。
8. 摄影本身将看到表现出来，能看到什么，在于方法、思想、情绪和对摄影史的熟悉程度，用什么形式或方法表现，就需要选择技术或技术能力的支撑了。所以，思想为先，你看到的首先是你观念的世界。同样一个场景，不同人的选择差别，首先是观念的差别，表现形式的选择也是观念的差别。
8. 当代艺术（摄影）如果不看文字阐释，不知道背景，还是很难沟通的，他的目的首先不在于让你理解，更多的是尝试创新表达，剩下交给资本去形成流通闭环。没有资本在背后支撑，个人的艺术品无法进入市场，没有画廊、博物馆和拍卖，艺术家就体现不出价值。资本引领流行，对艺术品首先要有借口，与众不同就是最好的借口，资本炒作的结果是拓展了大众的视野。