南宋四大家的山水小品画

或许是江南的烟雨朦胧，加之其年逾古稀后的放达，李唐一改早年严谨且略带刻画的刚劲笔致，变为粗犷简阔的“大斧劈皴法”；用墨上也十分大胆，变“惜墨如金”为“水墨淋漓”。这种风格影响了其后众多名家，与李唐并称“南宋四大家”的马远、夏圭的山水画正是在李唐晚年画风影响下发展出来的。李唐画派正是在马远、夏圭的推动下极大地影响了其后绘画的发展，这也使得马、夏的画风堪称是南宋山水画的代名词。

南宋　马远　石壁看云图　23.9×23.2cm　绢本 现藏于北京故宫博物院

马远，字遥父，号钦山，钱塘人。他大致和刘松年生活在同一年代，其生于丹青世家，家学渊源显然给马远提供了学习绘画绝佳的条件，这也为日后其成长为一代宗师打下了坚实的基础。马远的绘画师承主要来自于家学及李唐两个方面，其人物、山水、花鸟都十分精通，尤以山水成就最高。他的山水画法继承了李唐晚年所创的“大斧劈皴法”，其常以秃笔作画故下笔更显凝重有力。马远所画山水树木造型极具特色，有一种内收的张力，尤其是所画之树曲转盘回，瘦硬如屈铁，独步画院自成一格。因马远山水常作边角之景，故得“马一角”之名，这种边角式的构图方式成为了南宋绘画最具代表性的图式语言。

南宋　夏圭　雪堂客话图 28.2×29.5cm　绢本 现藏于北京故宫博物院

夏圭，字禹玉，钱塘人，为宋宁宗时画院待诏。其画风与马远相近，画史常以“马夏”并称。夏圭在水墨的运用上达到了他人难以企及的高度。恰如明代王穉登在跋夏圭《长江万里图》中所说：“（夏圭）但用水墨而神采灿烂，如五色庄严，可与李唐并驾争先，马远诸人皆当面北”。

本期“宋代小品画艺术欣赏”便选取了两幅马、夏的作品加以赏析。

（一）

《石壁看云图》，绢本，23.9×23.2cm，现藏于北京故宫博物院。本画为南宋马远所作，有“马远”二字名款题写于靠近画面边缘的左下方石壁上。图中描绘了一个白衣高士执杖伫立溪边仰观崖壁云气浮动的景象。此画构图十分巧妙，它不同于人们通常所使用的“三远法”的范式，而是选取了局部特写式的视角来营造画面。近处的石壁与远处的石壁交叠后形成的三角形空间中，若隐若现的水岸使得画面更有深度，仿佛让人感到石壁的另一头别有洞天。此图在画法上并不过分强调石体的夸张的造型和体积感，坡岸石壁以侧锋大块面的刷染而成，仅在向阳处略见皴笔，山石轮廓的勾勒和其内里的刷染融为一体，这说明作画时笔头水分足且一气呵成。这种轻松平和的表现方式在马远的其他作品中并不多见。

（二）

《雪堂客话图》，绢本，28.2×29.5cm，现藏于北京故宫博物院。此画是宋人小品画中的经典之作，从其含蓄严谨的画风上可以推测此画应属夏圭早期作品。此图描绘了一幅江南冬日雪景，二人挑窗对坐，不远处的湖中有一渔翁寒江独钓的情景。夏圭这一时期明显受李唐早期风格的影响，在山石皴法上虽以小斧劈为主，但其排列参差错落类似“乱柴皴”，并不完全拘泥于一种具体的皴法。画中屋宇近于界画，显然与其成熟时期的“楼阁不用界画，信手画成，突兀奇怪，气韵尤高”不同。作者用淡墨渲染天空和湖水，借以衬托出大雪的白色，再用白粉于树木枝干处略加点染画出雪的厚厚质感。夏圭对景物一丝不苟的描绘更近乎北宋人的气息，水墨的运用则以晕染为主，这与其后来破墨法的水墨淋漓截然不同。因此，可将本画视作研究夏圭画风变化十分重要的作品，从中可以清晰地看到其发展的轨迹。（刘建轩）