在惠特尼美术馆藏品展中，在众多大师的大画中有一面墙挂着几幅纸质小画，最大有A4纸那么大，不自觉地我被吸引，走进它，它朴拙而神秘，画面像是从具象到抽象的过度，多命名为《无题》，即使有名字也是指画的内容，分明辨认得出画的什么，好像有题目也是多余，也看的出画家画画不是为一个明确的目的，抑或不完全是。但是这里自由地涂抹，粗放又不失深虑，又朴拙又童真，又幽暗又亲切，不觉心跳小有加快，画家是谁？James Castle (1899-1977) 美国艺术家，在国内读过的艺术史里从没见过他的作品。1950年，Castle的作品才得到当地艺术界的关注，直到1998年，参加了纽约的《界外者艺术博览会》 （Outsider Art Fair），作品迅速走红，被多家重量级美术馆收藏。为什么是界外者呢？非常独特的人生经历也许可以解释。James Castle，1899年9月25日出生在爱达荷州 Idaho，离Garden Valley西北50英里的一个小山城，他是早产儿，生来聋哑，七个孩子排第五。他的父亲经营着当地社区的邮递所兼杂货店，他的母亲是助产士，十岁时才上了Gooding聋哑学校，在那儿呆了五年，那个年代公立学校还不教手语，只学习唇语，至于他的读写能力到哪儿，不得而知，他的部分作品着迷于书写，自创字符。由于这些原因，他可以不去农场干活，自己支配时间，热爱画画无师自通，画画自然成了他唯一的表达出口，一直呆在家里，久而久之在学校学的东西渐渐还给时间，可能更锐化了感知能力。Castel很小的时候就开始画画儿，70年里，用他能找到的材料做东西，几乎他视野所及都是他灵感的来源。收拾垃圾是他每天必做的事，包括邻居家的垃圾，发现他能用来创作的材料，什么招贴、卡纸、信封、报纸、各种包装纸壳都是他的画布，他发现可以将炉子里燃烧过的木头上刮下木炭灰混合着唾沫调成墨汁，从带色纸浆里提取颜料。用买来的油画棒及水彩和他自制的画材一起，呈现出独特的画面肌理和色调。他在没有艺术史料知识的情况下，机灵地用针线缝、用小棍儿、杏核、坏了的钢笔笔尖儿去创作他那多重媒介的作品，好像呼应着技巧大杂烩式的约瑟夫·康奈尔或者罗伯特·劳申伯格等当代艺术家。Castle的创作题材和他所使用的媒介一样宽泛。他画家里人和物、农庄、日历、书本，反映流行文化的影响，在现成印刷品上直接画；自己缝制画册、缝制一些小的装置。他对抓取日常现实中的细节有一种本能的自信、信手可得的技巧，而不被现实模特儿的样子所限制，将普通细节直接转换成简约的形状落笔到幽暗的画面中。乍一看，可能有点儿单调，但是，你越看就越喜欢，那朦胧的想象暗示你每日琐碎生活细节中隐藏的秘密，没有适当的关注，可能永远都不会有的一种沟通。Castle的眼睛就像镜头，看过去的一切一视同仁，他去画去关注去检视每一件入眼的东西。Castle的世界充满幽光也可以说暗，甚至阴沉——但是他的画同样也说出了对周遭的热情和爱，一遍又一遍地画，一个角度画完了，换个角度再画，又各有心思，耐人寻味，所形成的的透视关系，也是他自己观察来的。绘画展现着Castle的自我真性，可以说是到达自然生发的妙境，生机勃勃。
单就专注一个主题来观察, Castle也不怎么合适“艺术界外者”的指称。他的作品不幻想，不偏执也不强迫，他完成绘画的过程几乎趋于科学的态度。尽管有种说法企图将他的天才基于听觉能力的丧失而造成的孤独使然, 这种解读貌似狭隘。残疾至多是帮助他屏蔽喧闹或是远离“学问”的泥沼；他自觉的意识使他成为以创作为生的艺术家，他和家人很亲近，喜欢看电视。Jacqueline Crist, Castle的收藏和管理经营伙伴说，“他幽默，有怜悯心…他真的是一个极为自律的人，每天工作，坚持做他的艺术。”
ISBN：9780300253498
出版社：yale university
尺寸：24.13 x 3.18 x 27.94 cm
语言：英语
页数：304
装帧：精装
ISBN：9780300253498
出版社：yale university
尺寸：24.13 x 3.18 x 27.94 cm
语言：英语
页数：304
装帧：精装
作者：John Beardsley
出版日期：2021-03-02
卡斯尔是一位聋哑艺术家，据大多数人说，他从未学会读、写或说。在这本了不起的书中，作者约翰比尔兹利讨论了这些限制如何导致了非凡记忆的发展，这种能力使他能够创造出大量具有鲜明智慧的艺术品。比尔兹利对卡斯尔的作品进行了追踪，仿佛是通过一系列房间（一座“记忆宫殿”）——内部、外部、物品、书籍和文字——再现了许多以前不为人所知的作品，并引用了詹姆斯·卡斯尔收藏和档案馆首次提供的其他文件。
