“玄妙”以撞——观袁付国画作有感

很久没有写过艺术评论这种体裁的文章了，实际上我也不会写这种文章，今天写观画有感，完全是想记录自己的一种感觉。

昨天去慢书房，这是我的一个朋友开的，当初起慢书房这个名字，我不是很理解，或只是从字面上有所感悟，但还没有感悟到书房主人的真正用意。今天走进慢书房，是在一个偶然的日子，特定的地点，没有约定的时间中，我遇到了袁付国，他是我的老朋友，认识有年了。

画室就在慢书房中，这里很有意境，书房的墙上挂有袁付国的作品；在这个艺术空间中，我可以慢慢的看着，因为是在慢书房，只能慢慢的欣赏。

虽然说我与邢台书画界交融很深，历史可谓很悠久，熟悉我的人，我的成长之路是从书画艺术走过来的，那是上世纪七十年代的事了，那时从友人下黄山写生，上京城寻师，过三峡以感受，日夜临池，心追二王，气甚高矣，不料走着走着，出了这城进了那城，今天就成了艺术界的无名之辈，有时看到那些留着大胡子，身着穿越服装的大师们，竟然向他们恭敬起来，有时勾肩搭背也称兄道弟起来，实际心里在想，谁也不容易，当回孙子也无妨；有时也想，老子学艺时你还玩尿泥哪。不过从后来者居上的道理上讲，不能让后泿把自己拍在沙滩上，时常也认真的读过一些画和线条，读来读去，就对这些大师的作品就没有什么感觉，所以至今能让我记起或欣赏的也就几人矣。

袁付国的艺术发展之路也不清楚。

1990年代的中期，那时是我事业受挫的时期，我用我的学术生命换来了邢国墓地，没有后悔。人生的路又转了回来，进入了一个三叉路口，一度找不到出口和去路；那个时期咸感觉到越发痛苦起来，有时为了打磨时光，手痒起来也操刀旧业，后来在福寿兄的带领下与邢台书画三老开了一画店，常与一些大伽推杯换盏来往起来，这样才与袁付国结交起来，即是今日常常听他挂在嘴边的几方印石，也是出于我那时的作品，委曲他用了多年。

那时袁付国的画很传统，水墨之间的荷叶，几只水鸟，或者其他，从构图到着色，无不有古人和时人的习气，不过那时我却十分欣赏叶福荣，以我之观，叶公常在醉间，无我之间，水墨融合，挥挥洒洒，道也大方，后来我观肖平安的画也有点如此的感觉；他们的创作状态让我想到清人的八大与石涛，后来我常常思索艺术创作与作品之间的关系，那就是无我和境界，需达到读心的高度才能发生偶然间的问题，但凡不朽之作都是如此。

初观袁付国的作品有一种工艺感，后来坐在慢书房中，作壁上观慢慢的这种感觉就淡了。看了久了，脑子也随画和一同沉寂下来，人也静了下来，这时刻仿佛空气也没有味道。

艺术就是这样，就怕走进去，从宏观到微观，从进入眼帘的画面，到分解的墨块，从中去欣赏水墨间的变化，读着读着，画变成了艺术，作品也就变的“玄”了起来。

“玄”是道家的感觉，是修真才能达到的境界。修真是一个过程，如同人的学习，通过学习才能提高认识，认识提高了才有了境界，就可走进“玄”境，体会到“玄”，感觉到“妙”的存在。可以这样说不玄不妙不谓是“道”。今天抖音上那句“好像达到了高潮”，实际上你从来没有达到高潮。

我不知别人的感觉，或言说你永远也不知道别人感觉，如同性感一样，那只是你自己的感觉，如果爱上了，才可体会那种前所未有的高潮，男的女的，老的少的，有知识的无知识，古往今来，不同的人有不同的感觉。我们现在常常挂在嘴边的分享，实际上是一种浮燥的表现，对一种事物的感觉是不可能分享的，这种体会和感觉只能让自己隐私起来。很多人不知道这个道理，常常与人分享，分享来分享去，分享给你那种感觉都是假的，真正的感觉只有自己知道。

感觉的构成与自身的世界观分不开的，世界观的形成是与一个人成长经历分不开的。为此我常常劝年轻人多学习多读书就是如此，书读多了，日子久了你的感觉就出来了。

中国书画有很长的历史，每个时期有每个时期的特色，而作品也与人有很深的关系，我个人认为，艺术的最高境界是一个人修养的境界。艺术在于“变”，在随着人的思维在变，随着成长在变。艺术只有“变”才能感觉到“妙”。我们的学习过程就是思变的过程，人生的成长也是个思变的过程。“变”与“悟”有密切的关系。佛教中“渐”“顿”也是这样。我从不否定顿悟的存在，但凡人的成长大多是与“渐”分不开的，除非你是圣人。

艺术的“变”亦是这样，当年的袁付国有一个“渐”的过程，他通过了“渐”达到了“顿”，而这个“顿”在别人的眼中是在瞬间完成的，好像似“顿”，其实不然。思来想去，看着他的画，笔下探索也有年了，只是他一直在走着，从来没有停下来过，而是沿着自己的墨迹行走，行走的速度有时可能有点“磨叽”，有时的对艺术的作品的理解也会出现顿觉，这是我在想，而不是他自己的感觉。

在他的画室里，老友相见他忘记了画，他做画时好像又忘记了老友。手下全是传统，纸是宣纸，笔是湖笔，墨是邢墨，而那个空间却是袁付国。那时我不知他在想什么，却见墨触之间，分有五色就发生了“玄”的变化。越后来就会发现，这一切都在他的“撞”中发生了变。无论是“撞”水、“撞”墨、“撞”彩，刹间之“撞”，在时空中分化，化为无穷无尽的想像，这种想像与欣赏者的艺术观又发生了融合，出现一种美的享受，让人沉寂下来去体会中国水墨文化的艺术快感。也许会让你产生不美之“享”，那就是自己的问题了。

时间不知不觉过去了几个小时，这种感觉却无法消失，不免这时也自私起来，临走时不仅顺走了感觉，还顺走了他的感觉，还问我：喜欢那幅？反正我都不喜欢。我笑言，都好好。实际上我喜欢他正画的那幅，因为他给那幅是已经画成了袁付国，正画的那幅还不是袁付国，或者说是还在变的袁付国。

回到家中这种感觉还在回味，后来直至被别人打扰到才暂存起来。晨起醒来，这种感觉又回来了，在床上就随手记了下来，写成一个观画之感。我想这不是画评，也不是文章，只是自己的感觉。就是感觉袁付国变了，已经不是当年的他了，而今天的他如同纸上的墨与水，水与墨，两者交融之间还在以“变”，想我再见他时，又不认识了。