白沙写字太平词——普通人眼中的相声感悟
图片由赵松涛老师友情提供（上海田耘社相声剧《子曰》 Q版）
今天想说一说相声这门曲艺。
在写这篇文章之前，我得感谢一个群。这个群的名字叫“圃田明月 清风鸣禅”，如果说有些微信群是没有营养的快餐速食，“圃田清风”必须得归类成色香味俱全的满汉全席。
与其他群成立以后就放任不管自生自灭不同，“圃田清风”每隔一段时间会做一个主题教学，联句、音乐、昆曲、汉服、竹笛、相声……不拘行当，不拘风格，请来皆是各个行业的大家翘楚，畅所欲言，倾囊而授。
最近一次主题教学请的是青年相声演员赵松涛先生。赵先生不仅颜值高，而且修养好，与群友互动时尤其谦逊，特别有相声大家的风范。
赵松涛先生 Q版小像
打小我就喜欢相声。
这里不说相声的历史，搜索引擎一搜全出来了。只想作为普通人，说一说对相声的感情和体悟。
印象中第一个在电视上看到的相声是马季先生的单口相声《宇宙牌香烟》，马先生说天津宝砥话，向观众们推销香烟，幽默风趣，贯口说的特别溜，在嘻嘻哈哈中成就一段完美的讽刺。当时演的真是卖力，马先生满头大汗。这汗没有白淌，相声自此红透半边天，真正普及到千家万户，成为大众喜闻乐见的一种曲艺形式。
再来是马季先生带领众弟子表演的群口相声《五官争功》。脑袋得了荣誉，五官谁也不服谁，都认为是自己劳苦功高，得占独一份儿。第一次看到群口相声，居然杂而不乱，每个人都有包袱，而且抖的相当到位，又是温柔的讽刺，联系到生活中的某些人某些人，不禁让人会心一笑。
姜昆的相声本来也是很有意思，《虎口脱险》真是百听不厌。可惜后来渐渐流于俗套，总有点隔靴搔痒，怎么着也触不到那个点上。
最爱的当属冯巩、牛群这一对儿搭挡。《小偷公司》简直让人笑破肚子。逗哏和捧哏的默契配合有多么重要，从他俩身上能真切感觉到。
随着时代发展，曲艺的众多形式都开始走进了平民百姓家。又有小品横空出世，有场景，有人物，有情节，有表演，同时又吸收了相声的很多元素。相声，不再是一枝独秀。
侯宝林大师白沙写字“酒色财气”
作为天桥、劝业场和夫子庙衍生出的一种接地气儿的曲艺，民众爱的是有点儿风流、有点儿挖苦、明嘲暗讽和针砭时弊，再加上逗捧之间巧妙的人身攻击的段子。
但是相声要进入庙堂之上，走阳春白雪的路子，就要改良，把其中大量隐晦的色情包袱和以身体缺陷取乐的段子给删掉。
因此，相声开始从单一的针砭讽刺转为部分歌颂型和知识型。
转型不是不好，冯巩牛群以成语首尾相联、四大名著猜谜语的相声寓教于乐，让人捧腹不已。马季先生和赵炎合说的作品《地名学》更是巧妙的将世界众多城市的名字联立起来，“伦敦”这个梗用到现在仍然不算过时。
但逐渐的，相声开始过滥的歌颂，内容空洞。往往演员在台上笑的前仰后合，观众们却茫然不知笑点何在。连冯巩都转行去演了小品，还偏偏要说自己做的是相声剧。
北京国家博物馆 说相声陶俑
都知道相声讲究说、学、逗、唱。事实上从春晚红起来的相声几乎都是以“说、学、逗”为主的。“唱”指的并不是唱京剧、唱流行歌曲，而是太平歌词。
郭德纲不用说，传统相声的捍卫者，让相声回到剧场。且不敢妄论其它，只说老郭的唱，是真好。声音清亮，带着水音儿，咬字清晰，绝不含混。听老郭唱的太平歌词简直了，高处裂石穿云，尾声韵致袅袅。
提到老郭，不得不说于谦老师。这位是个人物，我顶佩服他。捧哏捧的不动声色，节奏把握的太好。
剧场相声听着是过瘾，什么都可以敞开了说。嬉笑怒骂皆是戏，调侃挖苦不在意。没啥大的教育意义，图的就是一乐。乐完了也就烟消云散。
我爱相声。传统相声真好，接地气儿。可是建国后经过侯宝林大师和马季先生倾力改良的当代相声也是极好。
最爱的一部书，是老舍先生的《四世同堂》。在这部书里，可以真切感受到老北平人对于相声文化的热爱。老舍先生的文字拿出来便是一段绝好的对口相声。梁实秋在他的文章中就曾经写过他和老舍说相声的情形。
一个相声便是一个故事。不要高立于庙堂之上，也不能混迹于市井之中。作为平民大众最容易接受的曲艺形式之一，针砭时弊，明颂暗讽，让人们在笑声中分清真善美假恶丑，这才是最重要。