如何拥有高级审美？
3月21日，开拍国际将于北京嘉里大酒店举办首场拍卖会。作为一家由80后年轻团队所创立的拍卖公司，开拍国际视艺术之美的引领与传播为己任，在群雄逐鹿的艺术市场开创拍卖行业的全新可能。
跟随or引领？
据近日发布的《2021胡润全球富豪榜》显示，全球新增412位十亿美元企业家，总数达到3228人，创历史新高。同时，中国身家超十亿美元的企业家1058位，领先于美国的696位。
虽然疫情尚未结束，但奢侈品及艺术市场却欣欣向荣。“这是最好的时代，也是最坏的时代”，身处唯数字高下论成败的当下，形形色色的艺术品在拍场上辗转流连，新旧更迭间，似乎慢下脚步品鉴艺术之美反倒显得弥足珍贵。
那么如何定义一家成功的拍卖行？是一锤定音间近乎天文数字的成交价，还是在市场洪流中始终稳如磐石的成交率？
曾经，以拍卖行为代表的二级市场在艺术品和藏家之间形成公开交易。对于拍卖行而言，无论是顺应市场需求的头部企业，抑或亟需崭露头角的新入场者，选择已被市场反复证明过的“硬通货”通常被视为稳妥之举，也似乎成为了完成KPI的不二法门。就现当代版块来说，好像只有征集到赵无极、常玉、朱德群、吴冠中等名家的巨幅作品，当季拍卖才称得上引人入胜。
赵无极《1985年6月至10月》，布面油画，280×1000cm，1985年，2018年以5.1亿港元成交。
而国内拍卖行以类别将拍品划分为现当代艺术、中国书画与瓷器杂项等几大版块，各部门的市场表现往往左右着拍卖行的拍品征集。2020年，现当代艺术拍卖市场逆势而上并持续向好，因而成为不少拍卖行的必争之地。相较之下，资源有限的近现代书画和难以适应线上化的瓷器杂项则略显艰难。
大卫·霍克尼《三十朵向日葵》，布面油画，182.9×182.9cm，1996年，2020年以1.14亿港元成交。
此外，主流舆论导向亦时刻影响着艺术市场。历时多年的性别与种族平权问题在一场席卷欧美的平权运动“黑命攸关”（Black Lives Matter）后被推至顶峰，为非裔、女性艺术家等边缘群体提供了前所未有的发展机遇——藏家趋之若鹜，屡创拍场神话。然而喧嚣之下，这是否又只是投机者利用供求机制制造出的虚高泡沫？
2020年的特殊环境也为艺术市场释出了诸多矛盾信号，唐纳德·马伦（Donald Marron）藏品争夺战由三家老牌画廊胜出；欧美蓝筹画廊开始涉足二级市场；拍卖行则大力发展私洽业务……一二级市场不再泾渭分明，在生存尚艰、优胜劣汰加速之时，艺术生态系统的规则是否能被抛诸脑后？拍卖行又该如何定位自己的角色？
马克·罗斯科（Mark Rothko）《Number 22 (reds)》，布面油画，1957年，由唐纳德·马伦收藏
与此同时，藏家们的消费行为却愈发成熟、理性，对作品的研究也愈发深入且专业。艺术品在学术与美学等专业方向上的价值已不亚于市场价值，对艺术市场而言，这是挑战，更是机遇。
未来，拍卖行可否打破以拍品类别作为划分场次的刻板模式？拍卖行可否不仅仅追求成交数字？拍卖行可否引领藏家审美？以上等等问题无不引人深思。
正是在这样的背景下，四位志同道合的80后拍卖界人才带领着一批90后于2020年成立了开拍国际（Cuppar Auction），以年轻化的独到眼光对当下的拍卖业态予以全新解读。在他们看来，艺术品“美”的内核重于数据，而以拍卖为时代审美提供全新的角度则成为了他们的核心理念。
郝量《白马非马》，绢本设色，39.5×28.6cm，2014年
龙泉窑青瓷斗笠盏，直径13.3cm
辛丑初春已至，开拍国际将于3月21日在北京嘉里大酒店举办首场拍卖会，囊括精心筹划的五个专场，推出中国书画、现当代艺术、生活美学等多个门类的艺术珍品。时尚芭莎艺术（Harper’s BAZAAR ART）独家专访开拍国际联合创始人谢扬，与之就首次拍卖展开对话。
BAZAAR：为何以“有美”一词作为首场拍卖综合专场的主题？
谢扬：成立初始，我们就在思考如何概括对所做之事与所经手之物的精神场景理解，偶然读到一篇介绍杭州吴山东麓山巅有美堂的文章，“湖山有美，尺素无言”八字跃入脑海。一件好的艺术品，静静伫立，无须言语，其美自现。“有美”一词作为主题也是希望为藏家呈现我们发现的世间之美。
熊秉明《飞鸟》，铁丝雕塑，4.9×49.5×54cm
不同于传统拍卖以拍品类别划分版块的做法，开拍国际本次拍卖更贴近于“策展式专场”：以作品背后的美学与哲学逻辑为线索，对拍品进行跨门类的综合集聚，为多元背景的藏家们提供多样化选择，同时为艺术市场与拍卖行业提供了更多可能性。
草间弥生《我的蝴蝶》，丙烯于金属和木，58×28×28cm，2001年
BAZAAR：首场拍卖拍品分类背后的逻辑是什么？
谢扬：“有美：长物志”尝试打破，试图融合。打破材质、门类与偏见，回归本初，融合物与物之间美的联系，以探寻当代视角之下艺术给予观者的有美之感受。“雄浑”是高迈宏大之美；“冲淡”是守素持静之美；“绮丽”是浓淡得宜之美；“疏野”是旷达天然之美。各美其美，美美与共。
仿官釉马蹄型水盂，瓷器，直径8cm，清代
林寿宇《绘画雕塑63.2-65.9》，油彩、铝绘于布面，56×56cm，1963-1965年
雄浑冲淡，自由有致
恰如开拍国际的理念：“一件好的艺术品，无须言语，其美自现。”在本次“有美：长物志”综合专场中，48件拍品荟萃于此，融合古董文玩、书画翰墨、现当代艺术，包含着开拍国际对于国内艺术品拍卖的独特视角与思考。
吴冠中《睡莲》，纸本镜心，48×45cm，1976年
BAZAAR：在进行本次拍品征集时，团队核心考虑的要素是什么？
谢扬：我们不希望为形式而堆砌、为猎奇而广域，而意图寻找一种万物间美的联结，从而对藏家思考收藏之美提供新的角度。我们的核心要素集中在对艺术品之美的多维度认识，亦通过拍品间的节奏互动让观者通感我们的观察者角度。
石涛《黄山紫玉屏》，纸本立轴，95×46cm
颠覆传统拍卖分类版块，“有美：长物志”以中国二十四诗品中的“雄浑”、“冲淡”、“绮丽”、“疏野”作为美学逻辑将拍品分为四个篇章。
由美术史的阔大背景为架构，篇章“雄浑”中首先呈现了赵无极、林风眠、吴冠中三位艺术大师的花卉，三人生平大相径庭，笔下之花也传递出迥然不同的气韵。赵无极的花是其上世纪50年代“甲骨文”时期的重要表现意象，本次上拍作品《瓶花》是他同时期罕见的水彩作品，亦是“甲骨文”系列的雏形与先声，更是其走向国际的转折之处。
而林风眠的《繁华》作于晚年，一生历经意气风发、颠沛流离、身陷囹圄，林风眠将美人黄昏、英雄迟暮的万千情感赋予这“繁华”之中。作为养花、爱花之人，花卉无疑是林风眠艺术上的重要意象与精神上的慰藉。
林风眠《繁华》，纸本彩墨，68×68cm，1989年
齐白石素以花鸟为大宗，其山水则脱胎于《芥子园画谱》，加以大胆改造，脱于平庸而显率真雄健，颇具现代性。然因世人偏好白石之花鸟，其山水少之又少，40年代后近乎“绝笔”。本次上拍的《借山别册》对于了解齐白石的山水探索有着不可忽视的价值。
齐白石《借山别册（山水十二开）》（山居图、桃花山、松屋图、山庙图、望江亭、山桥图、山雨过屋、黄昏、紫丁香馆、松山图、 瑞雪、江天孤庙图），纸本册页，19×29cm×12
专场中，绘画之余亦不乏古董文物，来自不同朝代的美物汇聚一堂，千秋万代的风华展露无遗。一尊铜鎏金佛清丽庄美、飘逸有节，大唐盛世之感淋漓尽致；而清雍正青花海水游龙穿花翼龙纹大盘中所绘应龙凛冽生姿，图案雄伟，青花大器本青花器物中的高品，呈现出雍正一朝的恢弘气势。
铜鎏金佛，铜鎏金，高21.5cm，唐代
青花海水游龙穿花翼龙纹大盘，瓷器，直径50cm，清代
在篇章“冲淡”中，湖田窑刻牡丹纹梅瓶传承两宋之美，梅瓶造型兼具南北优势，圆润内敛的轮廓将宋人的美学观念完美体现；战国时云纹玉戈将国人的崇玉文化延续千年，如琢如磨的静谧之气将战国号角封存，南非Von Oertzen男爵的收藏历史更为其添上一笔传奇色彩。
湖田窑刻牡丹纹梅瓶，瓷器，高38.5cm，宋代
云纹玉戈，玉器，长24.1cm，战国
转观书法作品，弘一精意之作《世梦》四屏纯以柔毫行笔，线质含蓄内敛，可窥弘一书学观念的转变；董其昌《临宋四家行草卷》则将其传统帖学之集大成者的笔力展现无余，经罗天池、许源来递藏，诸名士审定题跋，保存甚好。
弘一《世梦》，纸本屏轴，52×15cm×4，1930年
董其昌《临宋四家行草卷》，纸本手卷，引首：27.6×97.5cm，画心：27.6×229cm，题跋：27.6×127.4cm
绮丽疏野，璀然有美
进入“绮丽”、“疏野”二章，另一番美感徐徐展露。乾隆帝对于艺术及工艺美术的爱好在古代帝王中颇为罕见，他的审美及创作对当时及之后的画坛发展影响巨大，故而本次拍卖分别呈现其画作与器物。《御笔山茶墨竹对屏》文雅含蓄、神形兼备；“摹新”之作青釉葫芦瓶优美雅致，乃当年宫廷艺术的经典之作。
乾隆《御笔山茶墨竹对屏》，纸本立轴，77.5×23cm×2，1762年
青釉葫芦瓶，瓷器，高31cm，清代
去岁，中国艺术市场出现了傅抱石金刚坡下人物画佳作《东坡笠屐》《春光》等。今年，傅抱石同时期力作《西园雅集》时隔70余年于本次拍卖中首度现身，以历史人物与山水画相结合，互为映衬、对比生趣。
自古以来，西园雅集是文人墨客钟爱的创作内容，宋元间刘松年、赵孟頫等人，入明后文徵明、仇英等人，以及至清后石涛、丁观鹏等人均曾绘制西园雅集图。“西园雅集”不仅成为了一个艺术现象，更是一种社会文化现象。
纵观古代画坛，陈洪绶无疑是其中风格极为独特的一位。《高士图》充分展现出其审美内涵，为后人绘画提供了不同的视角和方法。此作不但丰富了陈洪绶早期人物肖像画的品类，还对后世研究其早期绘画及绘画风格的嬗变提供了重要的图像资料，兼具艺术价值与文献价值。
BAZAAR：纵观整场拍品，时间纵深感尤为明显，这一设置有何巧思？
谢扬：艺术的感受方式应丰富存在于线性的时间与三维空间中。体量感与材质迷恋需要器物类作品进入观看空间来实现，而时间的线性体验则需将不同时间属性的艺术品组合，演绎出跨越时空的对美的理解与融合。
BAZAAR：作为开拍国际的首场拍卖，你们创始团队寄予了怎样的期待？
谢扬：“首”意味起始，起始伴随未知，未知喜忧参半，但欲求得未知又是一切行动的源头。我们不对未知设限，但看着数月的选择与多年的意识积累指向时，似乎也多了些乐观期待。我们逐渐步入一个认同美感、尊重美感的时代，也有理由相信对“有美”的共好者将越来越多。
定窑模印螭龙纹葵花口浅碗，瓷器，直径18.6cm
在一个充满着不确定性的时刻，开拍国际这一年轻团队对以“有美”为初心与起点，借“雄浑”、“冲淡”、“绮丽”、“疏野”四品之艺术万象体察着现当代艺术的独特审美视角，在艺术品与藏家间建立起有温度、有远见的纽带，为艺术市场和拍卖行业提供了更多的可能性。
开拍国际首拍日程安排
预展:
3月19日(9:30-20:00)
3月20日(9:30-17:00)
拍卖:
3月21日
09:30 中国书画
14:00 书写的力量
17:00 现当代艺术
19:00 有美：长物志
20:30 有美：中国书画夜场
地点：
北京嘉里大酒店
（北京市朝阳区光华路1号）