摄影中如何利用肌理去造型表现
深藏内心的秘密 宮本笑里 - Image6 印象系列
物质决定意识，经济基础决定上层建筑。改革开放四十年，人们生活得到极大改善。越来越多的人，已经不满足于单纯的物质享受，开始学习探索到艺术文化领域。
摄影，因其器材的先进，扑捉美，表现美的便捷。人人都可以从摄影中找到生活的乐趣，还可以实现表达自我的途径。热爱摄影的人越来越多。刚开始，摄影人通过旅游拍摄各地美景，满足于追逐光影的乐趣之中。这时，网络上出现了大量的旅游风光照片。后来，一部分水平高一些的摄影人，通过构图和造型来表现世界。再后来，人们从造型艺术中引进了对肌理的关注和表现，并且，成为一种趋势。什么是肌理？
一，肌理的定义
造型艺术基本构成的三大感觉要素：形态感 色彩感 材质感 质感是用来标志人对物体材质的生理和心理活动的，触觉和视觉所产生的综合印象。
视觉质感就是用眼睛通过肌理而感知的物体的表面特征。是触觉质感的综合和补充。
视觉肌理是肌理在视觉上造成的一种视觉感受。视觉肌理是规则或不规则形态以较小的尺度经过群化或密集化处理成面的形态后所体现的视觉形式。
二，摄影用肌理构成去表现，主要有两个特征：
1：是强调画面中不同肌理的视觉美感表现，忽视图形在其中的意义，如下图：
对生活中和自然界中许多物体表象，用影像传递不同的信息。
这是我拍摄的一张照片，风化的皖南墙壁纹理感与粗糙感，借助其线条的规律感体现质感。时间用风化的手段鬼斧神工创作的各种肌理。
2：是摄影在表现不同肌理的相互对比的同时，让观者更深刻的认识肌理，了解人文痕迹的意义和自然原生态痕迹的美感。
在一块物体的表面提取一小块“肌理样板”，让画面填满，或留有极小空间，以表现肌理可以无限复制的特殊性和抽象的美感。
肌理是表象，是在感性的基础上形成的，而在记忆中保留的感性形象，它和“天人合一”的哲学观是相通的。是“天道”和“人道”，“自然”和“人为”的相通和统一。摄影肌理的纹理，如表现自然中的物的表面，尽量工整细致，这样才能充分表现肌理的美感。
三，用肌理表达主题
肌理是一种造型元素，通过拍摄肌理，抒发我们自己内心对某一生活的感受。传达拍者的内心体验，让观者理解和接受。
比如，我们拍摄树木的年轮，看到时间的变化。老墙上的肌理，表现岁月的沧桑留下的痕迹。花朵的茎上的纹理，感受到快乐的情绪。一年中不同的时刻，不同的纹理，物质的不同形态，这都意味着生命的周期。
透过这细微的肌理我们能看到一个丰富多彩的世界。
利用不同的镜面来扩展画面——窗户，镜子，甚至水都是很好的反射面，肌理的不同会产生一种奇特的结构效果。
如果肌理占你要表现的主体的一个较大部分，那就尽量突出它并将它清晰的展示出来。使肌理与主体以及背景协调起来。
像一些地方的老人，他们皮肤的纹理很深刻，展示了一种岁月刻画出的沧桑感，
用特写的方式能更好的给人视觉的冲击。
利用肌理来传达有关摄影主题，肌理能够传达关于增强照片影响力的信息。我们拍摄这种照片的时候应该清楚我们要传达的信息，并通过肌理表现正确信息的方式构成图像
肌理与质感含义相近，对摄影的形式因素来说，当肌理与质感相联系时，它一方面是作为主体的表现形式而被人们所感受。
另一方面则体现在通过艺术创作手法，创造新的肌理形态，不同的材质，不同的创作手法可以产生各种不同的肌理效果，并能创造出丰富的外在造型形式。
肌理看似抽象，形式简洁，但主体鲜明突出，且有形式美感，同样能激发拍摄者的强烈情感。正如美国艺术评论家苏珊朗格把这种艺术情感的传达看做“情感的符号”。