在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯，不要仓促作画，根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现。最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。构图要饱满，衣服尽可能的画一下，头部的比例大小尽量跟模特原大一样。注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。构图时虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。美术高考生在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但美术高考生必须与暗部对称地画。头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。留出15-20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得，调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。
【版权声明】图文来源于网络，版权归原作者所有，侵权必删。
