李清照写“花”无数，唯有三朵花，写成经典永流传

清代韵学家沈谦曾评价李清照说“男中李后主，女中李易安”，他将李清照的诗词水平抬升到与南唐后主李煜齐名。这位出生于山东济南的宋代才女，在古代文坛有着举足轻重的分量。作为土生土长的北方人，能够凭借优雅独特的词风，摘得诗词界一姐的桂冠，并享有千古第一才女的称号，堪称中国文学史的奇迹。

身为才女的李清照，拥有天底下所有女人的爱好，那便是酷爱鲜花。李清照一生写花的诗词无数，真正写出李氏风格，让易安词独成一派，莫过于她广为人知的三首诗词。

少女时代是一朵桂花

每个少年都曾有一份仗剑走天涯的梦想，每个少女也都希望此生繁花似锦。才女李清照同样如此，她生于书香门第，有着同龄人不曾具备的读书条件。少女时代的李清照生在钟鸣鼎食之家，活得天真烂漫，人生充满乐观和自信。

从她早期的作品中，大概能够读出一二。此时的诗词风格明显趋向于活泼明朗，有一种妙龄女孩的欢快，是那样的自信，那样的充满朝气。所以，她将自己写成那首《鹧鸪天·桂花》：

暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。何须浅碧深红色，自是花中第一流。

梅定妒，菊应羞。画阑开处冠中秋。骚人可煞无情思，何事当年不见收。

此诗字里行间都流露着对桂花的喜爱。颜色淡黄而不媚艳，花瓣锦簇而又轻盈。静若处子躲在角落里，即便是无人问津，也照样散发着悠远的芳香。看得出来易安居士太喜欢桂花，桂花的色香味俨然是一副少女的模样，不需要浓妆淡抹，不需要谄媚于人。做人能够达到这样的境界，才是花中一流，人中龙凤。

所谓“花中一流”又有更加深层次的意思。鲜花绿叶各有所爱，桂花也只是李清照认为的花魁，不可能代表所有人的观感。后人没有嘲笑李清照的年少无知，反而对她的《鹧鸪天》拍手称赞，无外乎从桂花中看到李清照身上拥有一流的气魄。这份气魄在哪？它藏在那首《夏日绝句》“至今思项羽，不肯过江东”里。

青年时代是一朵瘦菊

辛弃疾曾赋词说“少年不知愁滋味，为赋新词强说愁”，那么中年是什么？词人蒋捷是这样说“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明”。少年总想找点愁事，盼望着快点长大，人到中年往往愁事不请自来，李清照同样如此。

她与赵明诚的感情非常值得歌颂，他们的婚姻又多少带有一丝灰色。李清照看来赵明诚是丈夫兼知音，是天造的一对，地造的一双。婚后的赵明诚经常远行，“丢下”李清照一人看家护院。嫁人为妇的李清照开始真正体会到相思为何物。所以她才写下《醉花荫·薄雾浓云愁永昼》：

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

该首词中，能够明显感受到李清照早已褪去少女的稚嫩，将自己比喻成一朵瘦菊。作为读者同情李清照之余，又被她的才情所感召。菊花原本已是肃杀凄迷之物，又是一朵孤零零的瘦菊。李清照虽然写得很平淡，有点刻意隐瞒内心的孤独之情，越是这样遮遮掩掩，越给人一种“欲语泪先流”的感觉。

这首李氏《醉花荫》的诗词地位不必多言。传说，丈夫赵明诚收到该词时赞叹不已，谢客三日不出门，反复吟诵数十遍，为了验证自己的评价。赵明诚将它的顺序打乱，掺杂到自己的数十首词中拿给好友看，所见之人纷纷表示只有“莫道不销魂”三句写到极致。

晚年时期是一朵梅花

曹雪芹写《红楼梦》时，曾赋诗曰“绝艳惊人出汉宫，红颜命薄古今同”，后句道出世间才貌女子坎坷的命运。情深不寿，慧极必伤，李清照自然也难逃“定数”。李清照的晚年生活非常差，这种“差”不是物质上穷困潦倒，而是一些精神层面的东西难以释怀，诚如她在《声慢慢》中所写的那样“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。

中年李清照赶上建炎南渡，徽钦二帝跟随女真人“远走”北国，康王赵构将宗庙迁到临安府。自己的丈夫赵明诚也在兵荒马乱中病死，李清照带领一家人迁居南方。此后，李清照二嫁给一位商人。一生拥有崇高的精神追求，李清照自然看不上满身铜臭的现任丈夫。所以，她执笔写下《孤雁儿·世人作梅诗》：

笛里三弄，梅心惊破，多少春情意。小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。

此时的李清照大概是在回忆自己的一生。“笛里三弄”是对此生少年、中年、晚年三个人生阶段的总结，此生浮浮沉沉，也曾经拥有过万种春意浓浓，却都在梅花盛开的一刹那，全部化为乌有。什么春光无限好，到头来是一场“黄粱一梦”，泪眼从睡意朦胧中醒来，看到的是“风肃肃雨潇潇”。

易安与花

王国维先生曾在《人间词话》写道“以物观我，故物皆着我之色彩”，以花观人同样如此。李清照身处不同的年龄阶段，赋予花不同的情感。词人笔下的“花”，既是词人所观之花，也是词人本身。所以，李清照一生写花无数，唯有以上三次写花，将花写成千古流传的经典。实际上，它们也是李清照一生的情感流露和真实写照。