梵高一生作画无数，黄色调是他的梦想，更代表了他对艺术的认知

画画的人很多，但是画得好的却很少，通过画画对艺术产生深刻的认知画家更是少之又少。当代的画家已能创造惊艳世人的画作几乎没有了，而现在能看到的大师作品几乎都是前人，而这些被我们现在奉为珍宝的画作，在那个时代却是送人也没人要的垃圾。

梵高一生作画无数，但一生只卖出一幅画，死后声名鹊起，随便一幅手稿上千万，而这些画作中，最让人们喜欢的就是他的黄色调画作，黄色调是他的 梦想，更代表他对艺术的深刻认知。

梵高的画有多好，相信无人不知，无人不晓，其中黄色调画作更是受到了大众的喜爱，在梵高的画作中，很多都是十分压抑的画作，真正能代表他正常情况下的画作，其实就是黄色调油画作品。

黄色在艺术家的眼中代表了希望、梦想、自由。梵高笔下的黄色调却别具匠心，对颜色的完美把握，堪称艺术大师，梵高在自画像中也用了黄色调，画家会把自己的内心和想法通过画作表现出来，梵高的自画像看起来虽然十分阳光，但是衣服的颜色是蓝色，画像中眼神忧郁，背景用随笔画出空间感，画黄色调自画像时梵高是有梦想和希望的，但是十分忧郁。

梵高黄色调中最出名和最能证明其艺术境界的画作就是这幅（见上图），整幅画百分之八十用了黄色调，而剩下的百分之二十则是用了冷色系颜色中的蓝色，为什么说这幅画最能见其功力，因为冷暖颜色是不能相融的。

能把太阳画的这么耀人眼球，在太阳前面画了一大片土黄色芦苇状植物，拉开了空间感，前面则是用冷色画出了眼前景物，冷色系中加入随便几笔黄色调，作为环境色，看起来十分简单的画作，越来越不简单，一幅画从天际到眼前，画这幅画时梵高时安静的、幸福的、有梦想的。

什么样的画作才去田野写生，答案是渴望自由和向往田园生活的画家，梵高的黄色调画作基本都是画田野生活，这些画作脱离了梵高被人们认为的那样，这些画证明了他也是一位有梦想，和我们一样的画家。

梵高画笔下的田野仿佛和我们的农村一样，庄稼收获之后堆放起来，由于高于，勤劳的人们也是爬梯子上去，这些在梵高的画作刻画的细腻而富有情感，让人置身其中，不能自拔，仿佛自己就是当时作画的梵高。

收获的季节总是令人高兴，就连即将天黑的夜晚也是如此令人神往，我们现在很多画家总是抱怨找不到好的作画素材，素材到处都有，只是我们缺少了以发现美的眼睛。道路上的景物，在梵高的笔下也是这么美。

在很多人的眼中，西方比较发达，农民的生活比我们的生活要好的多，但是在梵高的画作，我们看到忙碌的农民也会躺在麦子上休息，像极了我们国内的农民，简单而幸福，但是国内很少有画家能把这些场景画出来，艺术源于生活，又高于生活，梵高做到了。

艺术的本源就是生活，梵高的很多画作都是描写生活场景的，能把这些自己的所见所闻通过画作表现出来，这是十分难得的，但是可惜梵高生在一个不被人的所理解的时代，一生郁郁不得志，当我们看到他黄色调画作，原来梵高和我们一模一样。

小时候看到梵高的画作，觉得十分简单，这些画就仿佛是卡通画，还能上课本，随便几笔就能画出这些画作，但是随着时间和对艺术的认知，才发现，这些画作看起来十分简单，但是画起来真的十分难得，除去发现美的眼光，能安静的坐在田间地头看着劳动的人们，拿起画笔作画，这本是就是一件十分可贵的事情，在国内，这是没有的。

当代画家临摹梵高画作的很多，但是失之毫厘谬以千里，梵高的画作第一眼看上去简单至极，往后看越来越能走进画中，仿佛自己就是正在作画的梵高，由此可见，梵高的艺术境界有多高。