釉里红、郎窑红、霁红……傻傻分不清？认识瓷器中的一抹红色

   红色，自古以来都是深受人们喜爱的颜色。而创烧出纯正红色釉的瓷器，一直都是古代制瓷工匠们孜孜以求的目标。红色釉的出现最早可以追溯到北宋，但直到明代初年才真正能烧出纯正、稳定的红釉。其后，红色釉瓷器的品种、名目众多，有的颜色也很相近，令人眼花缭乱，但其实红色釉按原料和工艺大致可分为三大类。

       第一类，以铜元素为呈色剂采用高温还原焰烧成的红色釉瓷器，也是最大的一类。这类红色釉主要包括釉里红、郎窑红、霁红、钧红。

       釉里红是元代景德镇窑创烧的一种釉下彩绘。釉里红即釉下的红色，它以氧化铜在瓷坯上着彩，然后施以透明釉，入窑在1300℃的还原焰中一次烧成。

明 洪武 釉里红折枝牡丹纹花口盘

       瓷器烧造时需要一种环境，专业术语叫“气氛”，一般来说“气氛”有两种：一种是“氧化”，另一种是“还原”。简单来说，开着火门，有充分的氧气进去，燃烧充分就叫氧化气氛（即“氧化焰”）。而关着窑门闷着火，控制通风量，使燃烧不充分产生一氧化碳，就称为还原气氛（即“还原焰”）。

        烧制这种以铜为着色剂的红釉需要极高的技术，在烧制过程中必须要严格控制温度和通风量，对烧造的气氛和窑温的要求都十分苛刻。 

        因为，铜离子对温度极为敏感，在窑炉中如果火候不到，就呈现黑红色或灰红色；火候销过铜离子便挥发，从釉层中逸出，呈现出特有的飞红现象或干脆退色变白。温度高低之间允许的差额大概在十度以内。在古代，这一点温差是非常难控制的，只有经验十分丰富的窑工，才能观察出来。

       元代釉里红大多呈浅灰红色，器物以碗、罐居多。装饰简单，有缠枝莲、缠枝牡丹、草叶纹等。明洪武时期釉里红就比较成熟了，发色多是比较淡的红色或偏灰的红色，但较之元代已经有了很大提高。到了永乐宣德时期，釉里红烧造技术已经十分精湛了，釉里红发色极佳，浓厚鲜艳似红宝石。宣德以后随着国力下降，釉里红开始走下坡路，直到清代康、雍、乾三朝才得以复苏，又达到了一个高峰。

清 康熙 釉里红海水龙纹钵缸

       清雍正时的釉里红呈色鲜红且有层次，烧造得极为成功，工艺达到了顶峰。当时器型有盘、碗、瓶等，纹饰以三鱼、龙纹、五蝠为多见。

清 雍正 釉里红云龙纹洗

      釉里红，这种稀少的瓷器有一种藏而不露的美，当它与青花搭配装饰后就成为著名的“青花釉里红”，相较于青花的淡雅、釉里红的热烈，青花釉里红则兼具二者之美，青红相间、冷暖相对，相得益彰。形成素雅而艳丽、典雅而又华贵的艺术风格。

清 雍正 青花釉里红海水云龙纹天球瓶

清 雍正 青花釉里红桃纹玉壶春瓶

      郎窑红是铜红釉中较鲜艳的一种，其实它也是一种釉里红。因其创烧于清康熙年间督陶宫郎廷极所督烧的郎窑，故称“郎窑红”。郎窑红的特征是，其釉面光洁透亮，器物边缘有明显的玻璃质感，器物表面有细小的开片并有牛毛纹。釉色深浅不一，有明如镜、润如玉、赤如血的特征，其釉色莹澈浓艳，仿佛初凝的牛血一般殷红，光艳夺目。

清 康熙 郎窑红斗笠碗

清 雍正 郎窑红碗  

       除了郎窑红，清代高温“铜红”釉还有霁红。霁红是仿明宣德祭红釉的产品，景德镇在宣德年间烧出色泽鲜艳的祭红釉，但后来却失传了。霁红釉色深沉红艳，色泽均匀、釉面不流不裂，偶见桔皮纹。祭红与郎窑红相比，其红色更为纯正、均匀，但缺乏郎窑红的通透、层次感。

清 雍正 祭红釉盖钵

清 康熙 祭红釉镗锣洗

       

       而钧红釉瓷器是我国最早出现的一个铜红釉品种，宋钧窑以氧化铜为着色剂，在还原气氛中烧成的铜红釉称为“钧红”。它的诞生，结束了青瓷独占鳌头的局面，其意义深远，不仅是钧瓷工艺的一大创举，而且开辟了陶瓷美学的新境界，为其后，元、明、清时期出现的釉里红、郎窑红、霁红等名品奠定了技术基础。

清 乾隆 钧红窑变石榴尊

       钧红虽然属于红釉范畴，但通体都呈红色的比较少见，其色调往往红中带紫，而不是纯正的红色。此外，钧窑釉面一般有细小裂纹、棕眼，釉普遍有垂流现象，工艺上需要二次烧成。

清 乾隆 钧红釉大水盂

      第二类，以氧化铁为着色剂、在氧化气氛中烧制而成的低温釉上彩。主要有矾红、珊瑚红。

        矾红是一种以三氧化二铁着色的低温釉上彩，亦称“铁红”、“红彩”。产生于宋代，为其他釉上彩的前驱，其制法是将硫酸亚铁煅烧、漂洗，加入铅粉作熔剂，磨细备用。作颜色釉色料时，调成釉浆，施于陶瓷器釉面上，以氧化焰900℃左右低温烤烧。其色泽往往带有一种如橙子般的橙红色，没有铜红釉殷红如血般的鲜艳，但其呈色比较稳定，在烧造工艺上比高温铜红釉容易得多。

清 康熙 青花矾红海水云龙纹碗

       由于烧造成本较低，矾红在清代被大量使用。清康熙时，矾红有了很大的进步，色泽鲜艳，华丽凝重。一般用于五彩、斗彩绘制纹饰，单一用矾红绘制图案装饰的瓷器较少见。嘉庆以后，矾红色泽均不甚佳，但用单一矾红绘制图案装饰的器皿渐渐增多，到了光绪时矾红色泽稍有起色，并一直延续到民国初期。

清 雍正 矾红留白花卉纹碗

清 光绪 矾红龙纹酒杯

       珊瑚红釉为康熙时期烧制成功的低温铁红釉，是将铁红釉吹在烧好的白釉器上再人窑二次低温烧成。其釉色均匀闪黄，釉面均匀光润，堪与红珊瑚媲美，故称“珊瑚红”。盛行于雍正、乾隆，嘉庆，以后各代亦均有制作。雍正珊瑚红釉器物色泽娇艳，红中闪黄，较康熙同类器物红多而黄少，更显娇嫩。达到了最高的水平。

清 康熙 珊瑚红釉敞口尊

清 雍正 珊瑚红地粉彩花卉贯耳橄榄瓶

清 雍正 珊瑚红地珐琅彩花鸟纹盘

       第三类，以金元素作为着色剂、在炉内经800℃左右氧化焰焙烧而成的低温红釉，这就是“胭脂红”。

       胭脂红由于釉中含金，因此也常被人称为“金红”。这种将金熔入釉内来着色的方法并不是景德镇瓷工发明的，而是1650年荷兰人卡西亚发明的，1680年开始应用于瓷器绘画，直到1682年（康熙二十一年）才开始在景德镇使用，当时称其为“洋彩”，胭脂红则被称为“洋红”。

清 雍正 胭脂红釉莲瓣花口洗

       胭脂红呈淡玫瑰色，清新淡雅。清康熙年间传入我国后，雍正、乾隆、嘉庆、光绪等朝均有烧造，由于雍正皇帝对这种釉色十分喜爱，加之其崇尚典雅清新的审美风格，雍正朝大量创作素色胭脂红作品，使得胭脂红釉在雍正朝大放异彩。其后，由于帝王的审美偏好以及国力的衰弱，胭脂红釉瓷器无论质量还是数量都明显下降。所以雍正朝胭脂红产量最大，质量也最精。

清 雍正 胭脂红釉大碗

清 雍正 胭脂红釉珐琅彩花卉纹洗

清 雍正 胭脂红地珐琅彩梅花纹酒杯