蜀葵，别名戎葵，常见的花色有紫、粉、红、白等颜色，具有很高的观赏性。历代都有许多赞美蜀葵花的诗文和美术作品留世。本篇为大家介绍国画蜀葵花画法。根据蜀葵叶的大小，可选用小斗笔。先蘸少许藤黄，后调进些花青，使笔内呈草绿色，较重的叶也可再蘸点墨（也可只用墨画），以中锋、侧锋混用的笔法写画，画出三歧二裂或五歧四裂的掌形，形状及画法与南瓜叶相似。组织叶子时，要注意茎株的直立特征，叶的互生，按前后、左右、不同位置的不同叶形，组织出浓淡、疏密、虚实，有正、反、卷、折；仰、偃、大、小等。蜀葵花品种较多，其区别全在花头。花瓣的形状不同，花瓣的数量不同，花瓣的大小不同，花的色彩不同，因此，很难一一具体讲清。一般浅色花，可先用小白云或叶筋笔蘸淡墨勾勒，笔可略干些，不宜勾得太紧，线条要松动自然才好，后再用淡墨提染花瓣基部，白色花外缘再用偏黄或偏绿的淡赭水，烘染衬托。晕色要有过渡，不可生硬。花瓣基部要用重色提醒，方使花精神立体。花生在叶腋间，要注意花形与位置的协调性，有藏、有露，有正、有侧、有背，正花在茎前，背花在茎后，侧花在茎左右。深色花可直接用大白云或中白云调重色点写，先蘸浅后蘸深，宜从花瓣基部落笔，向边缘画，前实后虚，注意画面中同一色彩的笔画疏密、虚实、节奏变化与律动感，色彩较多时，不要画得太花，要注意主次与呼应。花茎顶端，叶小花密，甚至有花无叶，中间花放，顶端含苞，因此裸露的花蕾要画好，以小白云笔先蘸藤黄后蘸花青，以大小不同的三四个笔画出一个上仰的桃形花蕾，萼片、托片要分清，按下大上小，有疏密、前后、左右的布置，前实后虚，方显笔墨灵动。蜀葵花茎株直立高大，而少变化，又叶大花密，要让画面中有足够量的富有变化的线，就要想办法把裸露的茎株和叶柄利用好。茎直柄曲，茎粗柄细，留茎露柄（如果线量不够，可删叶露茎）。刚柔相济，若画多株并立，要区别茎株的高矮、前后、斜正，甚至要有曲有折，株与株之间的距离要有大小，花色要变化，繁简要对比等。
至于先画什么后画什么不重要，重要是的将画面中的各种关系都要处理好，即合物情又合画理。我一般是先画前主、再画后辅，先画些重叶，主要是前面的和左右的叶。前面的叶画正，左右的叶画侧及卷折，下部的大而苍，上部的小而嫩。胸中要有茎的大体走向才好布置。再画些正花、侧花，补茎株添叶柄，再补点侧花背花，再画后面的反叶。再添补其余花株，这样容易把握物情画理，最后整理协调一下画面。
蜀葵花头为五瓣花(也有多瓣的)，其花色较多，花瓣有纹路，花蕊较短。绘制其花瓣时的方法与山茶花相同。
1、首先，选用羊毫笔蘸取曙红调和清水，笔尖颜色稍重，侧锋点画出蜀葵花花头前而的花瓣。
2、继续调和更多清水，用以上方法画出其余花瓣，注意花瓣之间的颜色对比。
4、蘸取藤黄，使笔中水分较少，勾画出花蕊，然后蘸取钛白，在花蕊的顶部进行点缀。
根据蜀葵叶的大小，调进些花青，使笔内呈草绿色，颜色较重的叶也可再蘸点墨(也可只用墨画)，可选用小斗笔。先蘸少许藤黄以中锋、侧锋混用的笔法，画出三歧二裂或五歧四裂的掌形。
1、调和胭脂和钛白，笔尖蘸胭脂，绘制扇形，表现其花瓣。
2、绘制更多的花头，注意用笔头表现颜色自然的过渡。
3、首先，调和花青和藤黄点画花叶。其次，在花头间绘制有规律排列的由萼片包裏住的花苞。
4、蘸取重墨，绘制花梗，使花头与花叶相互衔接，而后勾画叶筋。
在进行蜀葵的创作时，全图结构要严谨，要生动地表现出蜀葵的质朴和自然。
1、先用笔尖蘸取重墨，中锋运笔勾画出花头。注意花头的形状不要过大。
2、调和藤黄，加少许花青为花蕊上色，再以花青加藤黄和少许墨调和，侧锋运笔画出叶子。笔尖蘸赭石，画出花梗。3、用狼毫笔勾叶脉，叶脉用墨少，调胭脂，正叶实，所以勾脉也要实，正叶虚，勾脉也要虚。4、根据画而的分布合理添画更多的叶片，使布局更丰满之后添画草虫。最后为整幅画题字、钤印。
